美术艺术生属于心理型是什么意思，如何正确对待小学生美术素质教育

导读：本文讨论了美术艺术生属于心理型的问题以及正确对待小学生美术素质教育的重要性。在美术教育中，应该为学生提供自由表现的机会，鼓励学生用不同的艺术形式大胆地表达自己的情感、理解和想象。在教学过程中，应该尊重学生的想法，不要对其作品要求过于严格和单一，以激发学生的想象力和创造力。文章呼吁美术教师应该多培养学生的想象力，让学生在自由表现的过程中，不断进步和发展。如下为有关美术艺术生属于心理型是什么意思，如何正确对待小学生美术素质教育的文章内容，供大家参考。

1、美术艺术生属于心理型是什么意思

可能是画画比较凭感觉，感觉对了就画得好，心情不好，画的也遭一些。这样的人，算是块璞玉，要仔细雕琢，自己也要努力啊。若遇到伯乐，那进步就快啦。画画期间我也有个这样的同学，感觉对盘了，会画出出人意料的一张，后来自暴自弃，感觉自己不是画画的料就放弃了，很可惜呢。既然知道自己的情况，就向更好的一面去发展。

否则，临场的时候不对盘，发挥不好，那多年的努力不就废了

2、如何正确对待小学生美术素质教育

人类最可宝贵的时代是孩童时代，童心无暇、童真可爱、聪慧乖巧、率性不羁。儿童有一种超越具体事物的心理，他们拥有伟大的想象力，他们作画时随心所欲，形状、颜色、构图变化无穷，不受任何限制，表现了儿童特有的质朴、纯真、自然、幼稚的美。

而小学美术教育有其自身的特点和发展规律，不同年龄的孩子有不同的年龄特点和思维方式，所以教学方法和内容必然有着内在的对应性。

但我在教学中经常看见教师们进行纯技巧式教学，让孩子们机械模仿，一些家长看自己的孩子在画画时笨手笨脚的样子，显得比孩子还急，看到孩子画出来的画和老师的范画有差别就训斥孩子，用对成人的教育方法教育孩子，用评价成人绘画作品的标准评价孩子的作品，这无疑造成孩子学画心理障碍，摧残幼嫩的童心，挫伤他们的绘画兴趣、创造力和想象力。

针对当前小学美术教育尤其是低年龄段孩子中存在的问题，联系自己的教学实际，从小学美术教学和家长观念两方面存在的误区，浅谈自己的看法和建议。

1小学美术教育存在的问题及建议

1。1小学美术创作没有自由的环境：《新课程标准》中指出提供自由表现的机会，鼓励学生用不同艺术形式大胆地表达自己的情感、理解和想象，尊重每个学生的想法。

指导学生利用身边的物品或废旧材料制作玩具、手工艺品等来美化自己的生活或开展其他活动。

小学美术教育过程中，因为是大班额教学、一节课时间有限、教师本身课时多等多种因素，大多时候只能让孩子选择用单一的工具作画，孩子的绘画创造没有自由的环境，好多好的想法也就没办法实现；或者是看课题要求带的材料太复杂，就直接给学生一个空洞的主题，让孩子们开始自由画，这时孩子们往往会大脑一片空白，无所适从，不知从哪儿着手开始画。

1。2对学生的作品要求千篇一律，重技巧、轻想象：《新课程标准》指出学生的创作过程和作品是他们表达自己的认识和情感的重要方式，应支持学生富有个性和创造性的表达，克服过分强调技能技巧和标准化要求的偏向。

？在平时的课堂教学中，我们为了应付各种检查往往会要求我们的学生：作业要符合课本要求（允许画两朵花就不能画三朵四朵花，否则就得不到好的评价，还要受到批评），构图饱满、颜色漂亮，这样就导致学生作业内容大致相同，有的干脆为了图省事就照搬课本范画。

爱因斯坦说：“想象力比知识更重要，因为知识是有限的，而想象力概括着世界上的一切，推动着进步并且是知识进化的的源泉。

”小学阶段是大胆的想象力开始形成的阶段，这一阶段大脑思维模式很容易形成并可永久保持，因此在小学美术课中老师更应多培养学生的想象力，让一节同样的美术课能出现各种不同风格的作品。

我上过一节美术课《未来的城市》，课前布置学生通过各种渠道如网络、书籍、家长资源，收集各种城市的图片资料，让学生观察，谈一谈自己居住的城市，并和孩子们一起想象一下未来的城市发展趋势，让孩子们大脑对城市有了丰富的表象，学生再画城市时，我只教给孩子们基本的构图知识，让孩子们充分发挥想象，自己设计喜爱的城市，孩子们的作品大出我的预料，他们设计的城市千奇百怪，充满创意，如：水果城市、天空之城、海底城市、森林城市、花园里的城市……孩子们十分得意于自己设计的作品，兴高采烈地讲解自己设计的城市的构造，看到孩子们充满成就感的喜悦，我也深受感染。

2家庭教育存在的问题及建议

2。1与我们大人的的眼光看待孩子的美术作品：最典型地表现在用“像不像”作为评价孩子作品的唯一标准。我们时常会听到家长这样评价孩子的作品，“你今天画的小猫真像”，“您怎么跟老师画得不一样呢？”看你画得圆不圆，方不方的！”……，如果以这标准来衡量孩子，在指导孩子进行美术活动时就会犯重结果，轻过程的错误。

家长在家辅导孩子作画时，有的为了让孩子画像一只猫，会让孩子子画十遍，二十遍乃至更多遍，这种做法严重损害了幼儿的身心健康。还有的家长发现孩子画的“不像”时，会不由自主地拿起孩子手中的画笔代替孩子完成作品。孩子的作品完成了，但由于孩子未能真正获得练习的机会，不能亲自感受欣赏美、创造美的乐趣，也失却了体验成功的快乐。

因此，家长在辅导孩子进行美术活动时，应努力使自己成为孩子的指导者、合作者、欣赏者，而不应成为孩子的替代者、挑剔者。

2。2自己的意志强加给孩子，让孩子产生逆反心理，绘画时缩手缩脚：部分家长在孩子绘画时，习惯于用自己已有的知识经验影响孩子的思维，使孩子形成定势思维。

家长看到孩子把小草涂成黄色或红色就硬要孩子改成绿色，看到鱼画在天上，就告诉孩子鱼应该画在水里，粗暴的扼杀孩子的想象，幼儿学画不应只学画“看”到的，更重要的学画“想”到的。只有充满想象力的作品才是有灵魂的作品，才是儿童内心的写照。

我曾经教过一个孩子，在一次美术活动中，因为他把树林涂成深褐色受到家长的呵斥，我问孩子为什么这样涂，他告诉我这是一片因为人们不注意环保而受到污染的树，他希望大家看到他的画能注意环保，爱护我们的家园地球，多么有意义的一幅画，它不单单只是一幅画，它是一个孩子美好愿望的表达，家长们需要用心去感受，去体会孩子在绘画中潜藏的语言和心灵的火花，发现幼儿作品中的灵魂之处，不要粗暴的加以干涉，以积极的语言鼓励引导孩子沿着自身发展的路线，走向成功的彼岸。

2。3拔苗助长：部分家长曾问我：“老师，我们的孩子现在为什么不学素描，画石膏像，学油画，早起步早学会！”家长们对孩子教育的迫切希望是可以理解的，但这种想法违背了幼儿自身的发展规律，忽视了幼儿的年龄特点和生理特点。好多孩子根本无法准确画出石膏大小的比例，让幼儿进行这些高难度的训练，只会给幼儿造成消极的情绪体验，挫伤幼儿的绘画兴趣，无异于拔苗助长。

总的来说，我感觉幼儿美术应是介于游戏和心理表现之间，孩子们在学画中锻炼手、眼、脑的和谐统一，开发智力，激发他们热爱生活，热爱自然，勇于探索的精神。儿童画是一块神奇的净土，这里寄托了孩子们全部的爱，让他们在这块净土上发现自我，展现自我。让幼儿美术教育走出误区，让儿童画这发自心灵的闪光为幼儿开启艺术生命和人类智慧之门。

3、美术特长生的好处与坏处！

说白了，走美术特长生这条路就是为了走捷径！

最终的目的就是考高中，考上大学！

我就是美术特长生，当时就是为了艺术生考大学分数线低，（这就是好处）

我是03年上的高中，是艺校，美术生！

我那届人很多，真正从心里喜欢画画的很少，就是为了这捷径！

我画了3年画，速写，素描，水粉，就为最后考大学打基础~

说实在的，学美术的的确花费很大（这就是坏处），

买纸啊，笔啊，颜料啊，画板啊，画架啊，，，

还要去考专业，报名费呀，最后还报的学习班为最后冲刺（我当时的情况是这样的）

你觉得学美术没用？是怎么个概念呀？

美术生考上大学一般都是艺术系的，可以选专业的啊，学动画，艺术设计等等，都要有美术功底的，我选的是室内设计~

你是什么地区的啊？

我是山东的，不知道地方不同，政策是不是也不一样。

。。

最后是不是要报美术特长生还是看你自己，看你父母的意见，

还想告诉你，没有什么是没用的~~

4、为什么大家总对美术生有偏见

因为在他们的认知中，美术生是学习差的学生的选择。他们没有一技之长，却想要和美术生特长生一个分数线被好的学校录取。越是对自己成绩没有信心的人越是这么想，他们只看到分数高低，却不知道美术生要在练习美术的过程当中付出多少。

还有一些家长也对于美术生持有偏见，他们觉得美术生就像追求音乐道路的人一样，没有什么前途，实际上，可能人家厉害的一张画就赚你一个月工资，这么一想，也许也带着不可名状的嫉妒因素在里面吧。

总之只要觉得是值得的就行了，比他们过得好胜过一切。

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