语言心理艺术有哪些,交际中的语言艺术

laoshi 心理科普 2023-12-29 06:20:07

导读:本文讨论了交际中的语言艺术。语言不仅是交际过程的重要组成部分,也是心理活动的反映。为了在交际中展现良好的心理活动,我们需要重视言语交际的艺术,包括言语得体、真诚和委婉。言语得体意味着说话得体、恰如其分,避免夸大其词或是不够坦诚。真诚则是言语得体的一部分,言语得体则是出于真诚,说话不拐弯抹角,不粉饰雕琢。委婉则是根据情境选择不同的语言表达方式。语言艺术包括戏剧小品、播音主持、演讲、辩论等艺术形式。文学是语言的艺术,它以语言文字为艺术媒介,文学活动和文学作品与语言文字的特征有着密切的关系。如下为有关语言心理艺术有哪些,交际中的语言艺术的文章内容,供大家参考。

1、交际中的语言艺术

在交际活动中,语言的表达作用,集中体现在语言活动的整个过程中。从某种意义上讲,交际过程,实际上就是人们的心理活动过程。说和写,听和看,既是语言沟通情境的行为,又是人们相互间心理活动的反映,是人们的心理构成的重要成分这是由于人的情绪和情感体验是借助于面部表情、动作姿态、语言和语调的参与交际和沟通来实现的。进行交际活动始终,可以充分展示交际者的语言心理。所以,在交际过程中,要重视言语交际的艺术。交际过程中的心理活动,既然是通过言语活动过程反映出来的,那么,言语对于展现交际心理过程就至关重要了。“良言一句三冬暖,恶语伤人六月寒。”交际双方融合还是神离,成功还是不欢而散,在很大程度上决定于言语艺术。

1。言语得体

言语既是交际心理现象,展现交际心理过程,就必须做到说话得体,恰如其分。任何夸大其词,或是不看对象,词不达意,都会影响交际心理的展现,妨碍相互间的交流。

2、言语真诚

其实言语得体也是出于真诚,话说得恰到好处,不含虚假成分,能说不真吗?然而真诚还有它另外一面,那就是避免过于客套,过分地粉饰雕琢,失去心理的纯真自然。绕弯过多,礼仪过分,反而给人“见外”的感觉,显得不够坦诚。

3、言语委婉

语言的表达方式是多种多样的,由于谈话的对象、目的和情境不同,语言表达方式也没有固定的模式。说话有时要直率,有时则要委婉,要视对象而定。直时不直,委婉时不委婉,同样达不到交际效果。 去书店找本交际口才或者礼仪方面的书看看 说直白一点就是要能投其所好,察言观色!就是你与人沟通的最好方式;

交际中的语言艺术

2、有多少种语言艺术

语言艺术是艺术的一个门类,它是运用语言的手段创造审美的形象的一种艺术形式。它包括戏剧小品、播音主持、演讲、辩论等艺术形式。它的表达方法可以有呼吸法、语言速度、单人、多人、混声等多种形式。一般说来,语言艺术和文学、戏剧等有所不同。

语言艺术和语言表达技巧不同。如同我们说领导艺术、交流艺术、管理艺术中的“艺术”含义不同。 语言艺术的特点

文学是语言的艺术,它以语言文字为艺术媒介;文学活动和文学作品与语言文字的特征有着密切的关系。语言是人类思维和表达思想的工具,也是人类社会最基本的信息载体。语言是以语音为物质外壳、以语词为建筑材料、以语法为结构规律而构成的符号体系。语言具有符号性、概括性、心灵性和表达的灵活性等多方面特点。语言的上述特点,决定了文学作为语言艺术的多种特性。

1、 形象感知的间接性

所谓形象感知的间接性,是指作为语言的艺术,文学作品中的形象不具有直接的现实性,它只能通过接受者的想象和联想才有可能间接地被感知。换言之,读者只有了解了某种语言文字的意义,在自己生活经验的基础上,通过艺术的想象和思索,才能再现作品中的艺术形象,理解形象蕴涵的思想义。(文学语言→读者想象→文学形象)

歌德说:“造型艺术对眼睛提出形象,诗对想象力提出形象。”

2)文学形象间接性的原因

文学形象的间接性与语言文字的抽象性、符号性密切相关。文学作品是用“文字”,即“语言的替代性符号”来描绘形象的。语言符号虽然也有声音或书面的载体,能为人们的知觉所把握,但不能直接再现事物本身的形象,直接作用于读者的视觉或听觉。读者必须懂得符号的意义,具有一定的理解能力(特别是外语文学),通过对文字的阅读,语义的理解,根据语言符号的提示与刺激,产生想象和联想,唤起以往类似的经验和体验,才能感受到作品中的形象。以此言之,读者至少要具备三个基本条件:(1)懂得并熟练掌握、理解该作品所用的语言;(2)要有丰富的想象力;(3)要有丰富的生活阅历、经验和感受。因此,文学形象缺乏直观性,是非物质的,是一种必须诉诸想象才能被感知和领悟的间接性形象。

萨特说:“小说给人的不是物,而是物的符号。光凭这些符号,即指示虚空的文字,怎么能建立一个站得住脚的世界呢?”(《论文学》18页)……召唤读者自由想象。

3)文学感知的短处和长处

短处:阅读的语言障碍和形象的模糊性、不确定性(尤其是外来文学);缺乏形象的鲜明性,没有感官刺激,弱化了文学的美感效果(尤其和造型艺术相比)

长处:语言文字语义内涵具有丰富性,文学形象具有不稳定性,这些为读者提供了欣赏的再创造的广阔的心理空间,提供了审美想象的天地。(文学名著改编成影视以后,可以看出这一点。)

以辩证的眼光来看,短处和长处在一定的条件下是可以互相转化的,从一个角度看是

不足,从另一个角度看,说不定就是优长。语言文字作为一种人为符号,一方面它具有抽象符号性,但另一方面,作为人的创造物,它又带有某一语种的文化传统:每一种在历史过程中形成的语言,都充满着历史上的事件、记忆和联想,因此,在语言文字抽象的符号形式中又包蕴着丰富的语义内涵,这就使我们欣赏者能从更多的侧面来揭示形象的丰富内容,从而为欣赏者的联想、想象和再创造提供了广阔的心理空间;同时,文学形象的间接性和未定型性,也允许读者根据作品的描绘来感受形象,并根据自己的生活经验对其形象作自由、合理的想象,这一方面进一步丰富、充实了作品中的形象,另一方面也充分调动起读者再创造的积极性,融入了读者自己的个性色彩,使之获得一种更高的审美愉悦。

2、 反映生活的广阔性和动态性(这是作品客观内容的特点,是就创作而言的)

所谓反映现实的广阔性和动态性,是指语言具有表现的灵活性的特点,它对社会人生的反映很少受时空的限制,因此文学作品具有反映生活的广阔性和动态性的特点。(参看莱辛《拉奥孔》)

广阔性是从空间角度讲的;动态性是从时间角度讲的。

2)广阔性和动态性的表现:

其一,故事情节在长时段中的发展变化过程(不受时间限制)

同造型艺术相比,语言艺术受时间的限制较小。它能够自由地表现一切在时间中先后承续的动态的事物,无论是人物情感的流动变化历程,还是人物性格、故事情节的发展演变过程,如果有需要,都能在语言艺术作品中(抒情作品或叙事作品)得到具体、生动、细致的表现。如《水浒传》。

其二,活动空间的自由转换和多样变化(不受空间限制)

文学在描写空间事物方面,能迅速地转换视角和空间,可以灵活多变地描写从不同视角观察到的不同空间。如王维《终南山》视点的变化:远眺、近察、正视、回望、仰视、俯瞰。诗中的空间也在不断变化:山上、山下、山中、山外。

其三,空间景物的自由组合和情感的起伏变化。(全方位展示)

如《长恨歌》。

说文学反映生活具有广阔性和动态性,是相对于其他艺术形式而言的。实际上,时空是无限的,而任何一个时代的作家的认识能力总是有限的,因此,文学艺术并不能完全突破时空界限。

3)语言艺术反映现实广阔性的原因:

语词具有自由而多方面的表现力。

高尔基:语言的表现力。“不是蜜,可抓一切东西”。

俄罗斯谜语:“不是蜜,却可以粘住一切东西。”“在我们这个世界上,没有一种事物是没有名字、不能用语言来表达的。”

3、 表现情思的深邃性(这是作品主观内容的特点)

所谓表现情思的深邃性,是说“语言是思想的直接现实”,同人的思维活动有着极为密

切的关系;因而语言艺术能够深刻、细腻地表现人物的情感世界和心理活动,表现作家的情感评价和人生思考,从而获得超越其他艺术的心灵深度和哲理深度。

朗吉弩斯:“用语言表达的思想和表达思想的语言,总是密切相关的。”

黑格尔:“诗艺术是心灵的普遍艺术”,“最富于心灵性的表现。”(《美学》卷一112页)

2)文学作品表现心灵世界和哲理情思的方式:

其一,叙事作品

a。人物之间的对话,人物的独白。

b。叙事人直接的评述、议论、抒情。

其二,抒情作品

a。诗篇中的哲理性诗句。如:“读书破万卷,下笔如有神。”

b。哲理诗——文学艺术中的独特门类。如:

泾 溪 吴兴杂诗

杜荀鹤 阮元

泾溪石险人竞慎, 交流四水抱城斜,

终岁不闻倾覆人。 散作千溪遍万家。

却是平流无石处, 深处种菱浅种稻,

时时闻说有沉沦。 不深不浅种荷花。

3)表现情思深邃性的原因

文学的思想性根源于语言的思维性。

语言是人类因表情达意的需要而创造的,用来反映客观现实,交流思想感情的符号系

统,它是思维的工具,是“思想的直接现实”(《马恩全集》3卷p525)。语言和思维之间具有同一性,即二者是形影不离、同步运动的。人的思维飞翔到哪里,语言也紧紧跟随到哪里。因此,用语言作为媒介手段的文学,它不但在反映生活的广阔性、动态性方面,有着其他艺术不可比拟的自由,而且还能生动、明确地表现思想:它既可以深入到人物的内心世界,揭示心理活动的微妙变化;也可以表现人类深层的无意识流动。不过,需要指出的是,人们在用语言将思维的结果表达出来时,常常会出现“言不尽意””辞不达意”的现象。 语言艺术是艺术的一个门类,它是运用语言的手段创造审美的形象的一种艺术形式。

语言艺术包罗万象:如阿谀奉承、信口开河、危言耸听、娓娓动听、挑拨离间、哗众取宠、语惊四座、言不由衷、能言善辩。。。。。。

语言艺术褒贬皆纳:金玉良言、谗言、忠言、流言、美言、诽言、隐言、明言。 语言艺术是艺术的一个门类,它是运用语言的手段创造审美的形象的一种艺术形式。

语言艺术包罗万象:如阿谀奉承、信口开河、危言耸听、娓娓动听、挑拨离间、哗众取宠、语惊四座、言不由衷、能言善辩。。。。。。

语言艺术褒贬皆纳:金玉良言、谗言、忠言、流言、美言、诽言、隐言、明言。

有多少种语言艺术

3、交际中的语言艺术有哪些书

卡耐基系列书籍《演讲与口才》、《人性的弱点》、《卡耐基写给女人的书》 老狐狸!智慧厚黑学。。 在交际活动中,语言的表达作用,集中体现在语言活动的整个过程中。从某种意义上讲,交际过程,实际上就是人们的心理活动过程。说和写,听和看,既是语言沟通情境的行为,又是人们相互间心理活动的反映,是人们的心理构成的重要成分这是由于人的情绪和情感体验是借助于面部表情、动作姿态、语言和语调的参与交际和沟通来实现的。进行交际活动始终,可以充分展示交际者的语言心理。所以,在交际过程中,要重视言语交际的艺术。交际过程中的心理活动,既然是通过言语活动过程反映出来的,那么,言语对于展现交际心理过程就至关重要了。“良言一句三冬暖,恶语伤人六月寒。”交际双方融合还是神离,成功还是不欢而散,在很大程度上决定于言语艺术。

1。言语得体

言语既是交际心理现象,展现交际心理过程,就必须做到说话得体,恰如其分。任何夸大其词,或是不看对象,词不达意,都会影响交际心理的展现,妨碍相互间的交流。

2、言语真诚

其实言语得体也是出于真诚,话说得恰到好处,不含虚假成分,能说不真吗?然而真诚还有它另外一面,那就是避免过于客套,过分地粉饰雕琢,失去心理的纯真自然。绕弯过多,礼仪过分,反而给人“见外”的感觉,显得不够坦诚。

3、言语委婉

语言的表达方式是多种多样的,由于谈话的对象、目的和情境不同,语言表达方式也没有固定的模式。说话有时要直率,有时则要委婉,要视对象而定。直时不直,委婉时不委婉,同样达不到交际效果。

交际中的语言艺术有哪些书

4、什么是文学?

文学是以语言文字为工具,形象化地反映客观现实、表现作家心灵世界的艺术,包括诗歌、散文、小说、剧本、寓言童话等,是文化的重要表现形式,以不同的形式即体裁,表现内心情感,再现一定时期和一定地域的社会生活。作为学科门类理解的文学,包括中国语言文学、外国语言文学及新闻传播学。

文学是人文学科的学科分类之一,与哲学、宗教、法律、政治并驾于社会建筑上层。它起源于人类的思维活动。最先出现的是口头文学,一般是与音乐联结为可以演唱的抒情诗歌。最早形成书面文学的有中国的《诗经》、印度的《罗摩衍那》和古希腊的《伊利昂纪》等。中国先秦时期将以文字写成的作品都统称为文学,魏晋以后才逐渐将文学作品单独列出。欧洲传统文学理论分类法将文学分为诗、散文、戏剧三大类。现代通常将文学分为诗歌、小说、散文、戏剧四大类别。

文学是语言文字的艺术,是社会文化的一种重要表现形式,是对美的体现。文学作品是作家用独特的语言艺术表现其独特的心灵世界的作品,离开了这样两个极具个性特点的独特性就没有真正的文学作品。一个杰出的文学家就是一个民族心灵世界的英雄。文学代表一个民族的艺术和智慧。文学,是一种将语言文字用于表达社会生活和心理活动的学科,属社会意识形态范畴。

中华民族的文学, 以汉民族文学为主干部分的各民族文学的共同体。中国文学有数千年的悠久历史,以特殊的内容、形式和风格构成了自己的特色,有自己的审美理想,有自己的起支配作用的思想文化传统和理论批判体系。它以优秀的历史、多样的形式、众多的作家、丰富的作品、独特的风格、鲜明的个性、诱人的魅力而成为世界文学宝库中光彩夺目的瑰宝【1】 。

中国文学分为古典文学、现代文学与当代文学。古典文学以唐宋诗词及四大名著为代表,现代文学以鲁迅小说为代表,当代文学则以具有独立思想的中国自由文学为标志。 答案是五花八门,各有各的说法,以下是“定义”中的两则,感觉不错就摘录了下来:

一、文学就是语言、形象、情感。当然不同的人、不同的时代都对文学有不同的认识。包括现在很多写法,包括很多看法,不一样的分化,其实根子就在对文学观、对文学的基本看法是有区别的。所以我觉得对文学只要抓住最根本的几个点,其它根据自己的理解,怎么样理解我觉得都可以。

二、从我个人来说,我很少考虑这样的问题,关于文学是什么的问题,我觉得考虑这个问题是很不实用的一个问题,就像我们天天生活,没有必要考虑人是什么样的问题。但是一定要问文学是什么,我觉得对我来说这个问题是要反着问的,文学不是什么?

第一个定义中提到了“情感”和“根子”两个词组,就感觉他说出了文学的绝大部分东西。第二个是被“不是什么”所吸引。有的时候不必对任何事物都追根溯源,累不累!来世一遭,就那么短短几十年,其间要是有什么东西对自己有用,对别人也有用;自己喜欢,别人也非常喜欢。我们就拿来用好了,何必考虑那么多呢。所以我更看重上面的第二种说法 那么,文学呢?

文学既是:以语言文字为工具形容化地反映客观现实的艺术

《现代汉语词典》

但是个人意见就是 你来这里多多看看,

如果你明白了,那么你发现其实文学没得解释的 看(文学概论——)会告诉你答案

没书加QQ274277629 下午看了一篇什么“五大作家做客新浪谈当代文学现状”(具体的名字记得不太清楚了)的文章,主题是“当代文学批评”。文章是以采访的形式写的,其中主持人给五大作家提的第一个问题就是:“什么是文学?”

答案是五花八门,各有各的说法,以下是“定义”中的两则,感觉不错就摘录了下来:

一、文学就是语言、形象、情感。当然不同的人、不同的时代都对文学有不同的认识。包括现在很多写法,包括很多看法,不一样的分化,其实根子就在对文学观、对文学的基本看法是有区别的。所以我觉得对文学只要抓住最根本的几个点,其它根据自己的理解,怎么样理解我觉得都可以。

二、从我个人来说,我很少考虑这样的问题,关于文学是什么的问题,我觉得考虑这个问题是很不实用的一个问题,就像我们天天生活,没有必要考虑人是什么样的问题。但是一定要问文学是什么,我觉得对我来说这个问题是要反着问的,文学不是什么?

第一个定义中提到了“情感”和“根子”两个词组,就感觉他说出了文学的绝大部分东西。第二个是被“不是什么”所吸引。有的时候不必对任何事物都追根溯源,累不累!来世一遭,就那么短短几十年,其间要是有什么东西对自己有用,对别人也有用;自己喜欢,别人也非常喜欢。我们就拿来用好了,何必考虑那么多呢。所以我更看重上面的第二种说法

5、谈话的艺术

你说的是谈话这种行为的艺术吧!? 我认为:一)应善于运用礼貌语言 礼貌是对他人尊重的情感的外露,是谈话双方心心相印的导线。人们对礼貌的感知十分敏锐。有位优秀的售票员,每次出车总是“请“字当先,“谢“字结尾。如:请哪位同志让个座,照顾一下这位抱婴儿的女同志。“有人让座后,他便立即向让座者说;“谢谢。“再如:“请出示月票;“然后说:“谢谢,请您把月票收好。

“这样,使整个车厢的乘客都感到温暖,气氛和谐,在他的感染下,无人吵架、抢坐。 (二)请不要忘记谈话目的 谈话的目的不外乎有以下几点:劝告对方改正某种缺点;向对方请教某个问题;要求对方完成某项任务;了解对方对工作的意见;熟悉对方的心理特点等等。为此,应防止离开谈话目的东拉西扯。 (三)要耐心地倾听谈话,并表示出兴趣 谈话时,应善于运用自己的姿态、表情、插语和感叹词。

诸如:微微的一笑,赞同的点头等,都会使谈话更加融洽。切忌左顾右盼、心不在焉,或不时地看手表,伸懒腰等厌烦的表示。 (四)应善于反映对方的感受 如果谈话的对方,为某事特别忧愁、烦恼时,就应该首先以体谅的心情说:“我理解你的心情,要是我,我也会这样。“这样,就会使对方感到你对他的感情是尊重的,才能形成一种同情和信任的气氛,从而,使你的劝告也容易奏效。

(五)应善于使自己等同于对方 人类具有相信“自己人“的倾向,一个有经验的谈话者,总是使自己的声调、音量、节奏与对方相称,就连坐的姿势也尽力给对方在心理上有相容之感。比如,并排坐着比相对而坐在心理上更具有共同感。直挺着腰坐着,要比斜着身子坐着显得对别人尊重。

(六)应善于观察对方的气质和性格 如若与“胆汁质“类型的人交谈,会发现对方情绪强烈,内心活动显之于外;与“粘液质“类型的人谈话,会发现对方持重寡言,情感深沉;与平素大大咧咧的人谈话,会发现对方满在乎,漫不经心。针对不同气质和性格,应采取不同的谈话方式。 (七)应善于观察对方的眼睛 在非语言的交流行为中,眼睛起着重要作用,眼睛是心灵的窗户,眼睛最能表达思想感情,反映人们的心理变化。

高兴时,眼睛炯炯有神,悲伤时,目光呆滞;注意时,目不转睛;吃惊时,目瞪口呆;男女相爱,目送秋波;强人作恶,目露凶光。 人的面部表情;固然可以皮笑肉不笑,但只要您仔细观察,便会发现,眼睛便不会“笑起来“。也就是说,人的眼睛很难做假,人的一切心理活动都会通过眼睛表露出来。为此,谈话者可以通过眼睛的细微变化,来了解和掌握人的心理状态和变化。

如果谈话对方用眼睛注视着你,一般地说是对你重视、关注的表示;如果看都不看你一服,则表示一种轻蔑;如果斜视,则表示一种不友好的感情;如果怒目而视则表示一种仇视心理;如果是说了谎话而心虚的入,则往往避开你的目光。 (八)应力戒先入为主 要善于克服社会知觉中的最初效应。而这最初效应就是大家熟知的“先入为主“。有的人就具有特意造成良好的初次印象为能力,而把自己本来的面目掩饰起来。

为此,在谈话中应持客观的、批判的态度,而不应单凭印象出发。 (九)要切忌得理训人 几个小青年上车不买票,油腔滑调地说:“我们是待业青年,没有工资,买什么票?“优秀售票员姜玉琴就对他们说“乘车买票五分、一角是小事情,可是名誉搞坏丁,你出多少钞票也买不回来……“这番话,使得几个小青年面红耳赤,终于补了票。

试想,若是来-番针锋相对的争吵,或冷潮热讽,情况会怎样呢? (十)要消除对方的迎合心理 在谈话过程中,双方由于某种动机,表现出言不由衷、见风转舵或半吞半吐,顾虑重重。为此,要尽可能让对方在谈话过程中了解自己的态度:自己所感兴趣的是真实情况,而对迎合、奉承的话是很厌恶的,这样才会从谈话中获取比较真实、可靠的信息。

(十一)对诽谤性的谈话应善于回敬 据说,苏联首任外交部长莫洛托夫出身于贵族。一次,在联合国大会上,英国工党的一名外交官向他挑衅说:“你是贵族出身,我家祖辈是矿工,我俩究竟谁能代表工人阶级?“莫洛托夫不慌不忙地说;“对的,我们俩都背叛了自己的家庭!“这位苏联外长,并没有长篇大论地进行驳斥,只是用了一句话,多么雄辩的口才,多么绝妙的可敬。

(十二)要善于选择谈话机会 一个人在自己或自己熟悉的环境中比加别人或陌生的环境中的谈话更有说服力;为此,他可以在业余时间内利用“居家优势“,也可以在别人无戒备的自然的心理状态下讲话,哪怕是只言片语,也可能获得意想不到的收获。 (十三)交谈注意事项 不要使用易懂的词、已废弃的词句或专业词汇。这些词汇不会给别人留下好的印象,只会使别人感到讨厌。 不要做些令人讨厌的举动。

如在谈话时从不看着对方眼睛,而是看你身后或你周围是否还有其他更重要的,更值得与其交谈的人物。或是盯着人家的服饰漫不经心地说话。 不要用比你年轻得多的人常用的俚语,不要夹杂着外语。 一个话题不要谈得太久,话题像房间一样,需要经常通风。 不要刚走到某人面前就嘲笑他,“我敢打赌,你忘了我叫什么名字了“。

还要在交谈中善于觉察,如果对方急促不安,也许另外有事,只是出于礼貌没打断你的话,那么就应立即停止自己的话。

6、文学概论中的四种艺术是哪几种?并从四种艺术中选一种谈一下语言特点

文学四要素理论,即作品、艺术家、世界、欣赏者(一切文学作品都有源泉,这就是生活,即“世界”;生活要经过“艺术家”的加工改造,这样才能创造出具有意义的文本,即“作品”;作品如果束之高阁,不跟读者、即“欣赏者”见面,也还不能构成完整的文学活动)。

即由内容和形式的比例分为简约和繁丰、由气象的刚强和柔和分为刚健和柔婉、由于话里辞藻的多少分为平淡和绚烂、由于检点功夫的多少分为谨严和疏放,

【艺术灵感】艺术灵感(最早用灵感这一概念来解释文学创作活动的是古希腊哲学家柏拉图;艺术灵感是指在艺术活动中主体情绪激动、思路畅通、创造力极强的思维状态;艺术灵感具有突发性、迷狂性、创作性。)艺术灵感与艺术直觉的区别(艺术灵感是一种思维状态,艺术直觉则是一种思维能力;艺术直觉具有对象性,艺术灵感则没有具体的对象;艺术灵感是随机性的、偶然的,艺术直觉则有一定的稳定性。)

【艺术情感】艺术情感(艺术情感就是主体在文学艺术活动中产生并促使这一活动进一步展开的心理体验;艺术情感具有共通性、超越性、艺术审美性、人性情感。)艺术情感在文学创作过程中的重要作用(情感对认知活动的一般影响,首先情感影响认知的选择,其次情感还是认知活动的内在驱力,第三情感还能够影响人的思维方式;文学创作与情感的再度体验,对情感的再度体验是复现记忆中的情感并对其加以回味、观照的过程,正是这个过程使作家自己的自然情感转化为具有普遍性的艺术情感的;艺术情感与文学作品中艺术形象的形成,文学创作在某种意义上可以说就是经过作家再度体验的情感显现为文学作品中的具体形象的过程。

【艺术想象】艺术想象(艺术想象是指文学艺术活动的主体调动过去积累的记忆表象,经过艺术加工创造出艺术形象的心理过程;艺术想象具有形象性、主观性、创造性三大特征;根据艺术想象在创作过程中所起作用的不同,可分为再造性想象、创造性想象、相似性想象。)艺术想象与艺术直觉的异同(共同点,二者都与感性形象紧密相关,二者都伴随着强烈的美感享受,二者都具有创造性,是由记忆表象升华为艺术形象所必不可少的心理机能;区别点,艺术想象的过程一般是有意识的,而艺术直觉的过程则是无意识的,艺术想象的过程是由感性形象到感性形象,期间虽有创造,但也主要是形象层面的加工改造,艺术直觉的过程则是从感性形象入手,却终结于对形象所蕴含的意义与韵味的把握。)

【艺术理解】艺术理解是指作家、艺术家在创作活动中所进行的分析、判断、识别、比较等理性思维活动。

7、艺术有那几种?

艺术是我们生活中不可缺少的重要因素,没有了艺术,我们的生活将黯然失色。在我们生活的方方面面,例如饮食、服装、器物、环境、居室、,乃至心灵、道德、智慧、思想等,都在追求着完美的境界。

完美无疑就是艺术。——

shixiang 的回答 艺术是人类以情感和想象为特性,来把握和反映世界,表示对世界及自身,对二者关系的看法的一种特殊方式。其通过审美创造活动再现现实和表现情感理想,在想象中实现审美主体及客体的相互对象化。通俗的说,艺术也就是人的知识、情感、理想、意念综合心理活动的有机产物,是人们现实生活和精神世界的形象表现。因为人类的某些经历是难以用言词来表述的,为了表述这些深存在内心的最强烈的感情和思想,我们就使用一种称之为艺术的更敏锐、更精巧的语言。

艺术和科学不同,科学藉助人类的理性反映客观世界的规律性。艺术藉助人类的感性反映世界,包括客观和主观的世界。科学更多的是「发现」,而艺术更多的是「创造」。艺术是抛弃人类理性和信仰的感性认识。艺术是人类心里真实情感的反映。

虽然文学也属於艺术,但由於文学过於庞大,通常将文学单独提出,再提到艺术一般不会包括文学。研究艺术的学科是艺术学。

关於艺术与美术的争议

在中文世界中,艺术与美术常常混为一谈,特别在教育系统部分也常常出现争议,有的时候造成了学艺术的学生产生相当的困惑。一般说来,艺术是广泛的,美术是有范围的。有一说为八大艺术,分别是绘画、雕刻、建筑、文学、音乐、戏剧、舞蹈、电影。前七大都有渊远的历史可循,唯电影是近代才增列的。

我们一般所谓的「美术」(典型的例子是「美术学院」)指的是以绘画、雕刻为核心的视觉造型艺术。而八大艺术中的其它分类则不在窄意「美术」的指称之内。

关於艺术与美术的中英译名也常常出现争议,一般来说艺术是指英文的Art,美术则以纯美术Fine Art来代表。但有很多情况下,Fine Art也会被称做艺术。

然而以当代的角度来看,仍有许多遗珠之憾在此八大艺术系统外,例如,数位艺术(Digital Art),装置艺术(Installation Art),概念艺术(Conceptual Art),行为艺术,生物艺术等。这都造成当代艺术理论家的一块战场。通常来讲,往往把19世纪晚期到20世纪70年代左右这一段时间内的艺术情态称为现代艺术,但也有看法认为,是否可以称为现代艺术是无法以这种方法来判定的。

当我们翻开任何一本艺术史,越写到当代,就越简略,这都是一个重要的原因。但可逐渐观察出一个趋势就是,美术开始变成较旧的用词,艺术因广氾性高,常常被重叠到许多不同的领域上。於是有人也渐渐的认为美术多指向於纯美术。

这是一个短时间无法得出结论的争议,可知的是艺术分类系统正在剧烈改变中。而美术的范围性正渐渐的缩小。

艺术门类

迄今,还没有公认的艺术分类标准。各个艺术理论的派别有不同的分类方式,在时间轴上越靠近现代的艺术分类,就越繁复而且具有争议。

一般来说,根据表现手段和方式的不同,艺术可分为

表演艺术(音乐、舞蹈等)

造型艺术(绘画、雕塑、建筑艺术等)

视听艺术(电影,电视等)

语言艺术(文学等)

综合艺术(戏剧、摄影等)

比较新的分法,则根据时空性质将艺术分为:

时间艺术

空间艺术

综合艺术。 天地皆艺术 艺术只有一种,就是一切 所有美好的东西都叫艺术。 太广阔了! 还是自己去理解的好 绘画 摄影 舞蹈 唱歌 书法等都算

8、语言的艺术

语言是人际交往的基本工具,是人们交际沟通的桥梁和纽带,更是构成人际交往中美的重要环节俗话说:“良言一句三冬暖,恶语伤人六月寒”,由此可见在交际活动中,语言始终起着重大作用,而交际语言则体现在交际的整个活动中。

但人们却总是将它忽视,熟不知,我们实在不应该小瞧‘‘交际‘‘的重要。交际其实也是一门艺术,它甚至会关系到与他人交往的成败与效果。当今社会,交际能力也日益成为评判个人能力的考查方面。有道是,‘‘有礼走遍天下‘‘。在人际交往中不断地加以总结,提高和培养社交的语言艺术也是我们一门新的必修课。 养成写日记的习惯,我觉得这是最重要的一种提高语言表的能力的方法。你要把每一篇日记都当成一篇文章来写,一般不要写草稿,直接写,而且你可以试试一些比较新鲜的文章结构,有时也可以写写自己的心理感受,这时日记就不一定非得是一篇完整的文章,但一定要以写一篇完整的文章的态度对待他,这样做的目的是你能把你想到的一点不保留的表达出来,这很有利于表达能力的提高。最后你要经常改自己的文章,把自己的一些错别字病句改过来,或者一些表达不是太令自己满意的地方,换一种说法,都可以提高你的语言表达能力。

9、《孙权劝学》中孙权劝学的语言艺术有什么?

本文是怎样以对话表现人物的? 本文注重以对话表现人物。对话言简意丰,生动传神,富于情味。仅寥寥数语,就使人感受到三位人物各自说话时的口吻、神态和心理。 孙权劝学,先一语破的,向吕蒙指出“学”的必要性,即因其“当涂掌事”的重要身份而“不可不学”;继而现身说法,指出“学”的可能性。使吕蒙无可推辞,“乃始就学”。从孙权的话中,既可以看出他的善劝,又可以感到他对吕蒙的亲近、关心、期望,而又不失人主的身份。“卿今者才略,非复吴下阿蒙”,是情不自禁的赞叹,可见鲁肃十分惊奇的神态,以他眼中吕蒙变化之大竟然判若两人,表现吕蒙因“学”而使才略有了令人难以置信的惊人长进。需要指出的是,鲁肃不仅地位高于吕蒙,而且很有学识,由他说出这番话,更可表明吕蒙的长进确实非同一般。“士别三日,当刮目相待,大兄何见事之晚乎?”是吕蒙对鲁肃赞叹的巧妙接应。“三日”形容时间很短,“刮目”是擦拭眼睛,表示十分惊奇、难以置信的样子。从吕蒙的答话中可见他颇为自得的神态,他以当之无愧的坦然态度,表明自己才略长进之快之大。孙权的话是认真相劝,鲁肃、吕蒙的话则有调侃的意味,二者的情调是不同的。 在本文中,写鲁肃、吕蒙对话,一唱一和,互相打趣,显示了两人的真实性情和融洽关系,表明在孙权劝说下吕蒙“就学”的结果,从侧面表现了吕蒙的学有所成,笔墨十分生动,这是全文的最精彩之处。

10、说话的艺术

让人开怀大笑 会说话的人,都要懂得创造高潮。他先在前面慢慢营造气氛,把听众一点点带进去,再在大家情绪的高潮,把最精彩的呈现。说话最重要的是要把握重点。对于需要引人入胜的题材,譬如形容你去旅游的经过,你可以按部就班、娓娓道来,但是对于急迫的事,则要开门见山。而所谓的“实话虚说“,就是虚说的实话,基本上还是实话,只是说得不够精确,或者说得松散。

实话虚说还有个特色,是你可以把“语气“或“语法“掉换一下,内容没改,感觉改了。 有说有笑 书有很多的!现在市面上的一些关于说话的艺术的书籍是非常多的!但大多的书籍都是照搬其他书籍!拼凑而成!想要学习与人交流的艺术,首先要学会于更多的人交流!与更多的人交流才能慢慢积累到经验,在别人的语气中就能体会到他人的心里在考虑什么,在与你说话的同时他心理的状态是什么样子的!像一些算命的,他们真的很神吗?

一说就说到你心里所想的!说到你所顾虑的!还有你下来要问的问题!这些都与他们在与大多数顾客的交流中慢慢的积累而来!刚开始他们还是一样的会碰到一些难以猜测的心理而产生错误的判断!一次错二次纠正!这样慢慢积累的经验加上一些专业的忽悠哲学!那样与人交流起来处处说到心坎上,不是就可以更好的与对方进行交流了吗!~说到幽默,这更是在以上的基础上适当的加入一些笑料使之对你能更加的放开心灵,交流自然也就更加顺畅咯!

《说话的艺术》介绍了:我国人对于说话的态度,最高的是忘言,但如禅宗“教”人“将嘴挂在墙上”,也还免不了说话。其次是慎言,寡言,讷于言。这三样又有分别:慎言是小心说话,小心说话自然就少说话,少说话少出错儿;寡言是说话少,是一种深沉或贞静的性格或品德;讷于言是说不出话,是一种浑厚诚实的性格或品德。这两种多半是生成的。第三是修辞或辞令。

至诚的君子,人格的力量照彻一切的阴暗;他用不着多说话,说话也无须修饰。只知讲究修饰,嘴边天花乱坠,腹中矛盾森然,那是所谓小人;他太会修饰了,倒教人不信了。他的戏法总有让人揭穿的一日。我们是介在两者之间的平凡的人;没有那伟大的魄力,可也不至于忘掉了自己。只是不能无视世故人情,我们看时候,看地方,看人在礼貌与趣味两个条件之下,修饰我们的说话。这儿没有力,只有机智;真正的力不是修饰可得的。

现在有人提倡“农工大众用语”;因为不熟悉,恕不说什么了。新时代的人物,自有去研究的或者竟认为无须研究,也未可知。反正我是只会说我们自己的:

要说得巧,要说得少;

“言多必失”,“语多必败”。

11、如何在语文课堂教学中运用好语言艺术

苏霍姆林斯基说:“教师的语言修养在极大的程度上决定着学生在课堂上的脑力劳动的效率。“语文课堂教学离不开语言,语言是语文教师传授知识、传递信息的主要载体之一。语文教学语言艺术与语文课堂教学效果有密切的关系。因而从某种意义上说,语文课堂教学艺术首先是语文教学语言艺术。那么,语文课堂教学在运用语言时,有哪些艺术技巧呢?

一、言之有物,每举中的

“物“是指语文教学的具体内容。在语文教学中,教师讲课应不夸夸其谈、不信口开河、不含糊不清、不空发议论、不离题太远,而应言之有物、论之有实,并能根据学生的心理特点有意识地把已学知识与未学内容联系起来,把课本知识与现实生活联系起来,有意识地穿插有关的时代背景、作者生平、名人轶事、成语典故等,最大限度地充实教学内容,做到言之有物,每举中的。

二、言之有理,领悟其中

“理“是指人们对客观事物的正确认识。俗话说:有物讲理,理清楚;无物讲理,理难说。在语文教学中,教师应该言之成理、论之有据、以理服人,注意从已知到未知、从感性到理性,注意观点和材料的统一,要让言语的科学力量征服学生,使学生从中领悟道理,并心悦诚服地接受指导。

三、言之有趣,妙趣横生

兴趣在语文教学中具有很重要的作用,古代杰出教育家孔子云:“知之者不如好之者,好之者不如乐之者。“要使学生觉得语文课“有趣“,关键在于教师讲授能设疑激趣,扣人心弦。语文教师的语言应当规范、鲜明、洗练、准确、形象、生动、流畅、合乎逻辑、饶有情趣、寓庄于谐,能化抽象为具体、化深奥为浅显、化枯燥为风趣,使学生如见其人、如闻其声、如临其境\受其感染、受其熏陶。

四、言之有韵,抑扬顿挫

语音是语言的物质外壳,本身虽无意义,但它是词汇意义和语法意义的物质形式,不但本身具有独立的音响美因素,而且还可以靠此提高语言的感染力、鼓动力,也有助于传情达意。因此,语文教师要注意用好教学语言,切忌平铺直叙、平淡无奇。

五、言之有体,丝丝入扣

语言丰富多采是语文教学语言艺术的主要表现之一。针对不同学生,不同文体、不同内容、不同风格的文章,要采用不同的教学语言。如:对低年级学生,语文教学语言应形象、具体、亲切、有趣味性;对高年级学生,语文教学语言应深刻、明朗、隽永、有哲理性。《中外教学研究》2006年第6期文档1

12、语言艺术的特点是什么?

能荣幸能回答你提出的问题。我是【唐门】天帝不悔希望能帮助到你。若你想帮助更多的人。希望你能加入我们的问问团队帮助要帮助的人。

【由于时间限制,我每天最多只能答10个比较经典的问题,希望大家见谅额!】

【这是我今天回答的第三个问题】

【我觉得文学形像塑造的间接性、意象性,使其可以突破时空的限制,创造自由的艺术时空”】 最佳答案

语言艺术的特点

文学是语言的艺术,它以语言文字为艺术媒介;文学活动和文学作品与语言文字的特征有着密切的关系。语言是人类思维和表达思想的工具,也是人类社会最基本的信息载体。语言是以语音为物质外壳、以语词为建筑材料、以语法为结构规律而构成的符号体系。语言具有符号性、概括性、心灵性和表达的灵活性等多方面特点。语言的上述特点,决定了文学作为语言艺术的多种特性。

1、 形象感知的间接性

所谓形象感知的间接性,是指作为语言的艺术,文学作品中的形象不具有直接的现实性,它只能通过接受者的想象和联想才有可能间接地被感知。换言之,读者只有了解了某种语言文字的意义,在自己生活经验的基础上,通过艺术的想象和思索,才能再现作品中的艺术形象,理解形象蕴涵的思想义。(文学语言→读者想象→文学形象)

歌德说:“造型艺术对眼睛提出形象,诗对想象力提出形象。”

2)文学形象间接性的原因

文学形象的间接性与语言文字的抽象性、符号性密切相关。文学作品是用“文字”,即“语言的替代性符号”来描绘形象的。语言符号虽然也有声音或书面的载体,能为人们的知觉所把握,但不能直接再现事物本身的形象,直接作用于读者的视觉或听觉。读者必须懂得符号的意义,具有一定的理解能力(特别是外语文学),通过对文字的阅读,语义的理解,根据语言符号的提示与刺激,产生想象和联想,唤起以往类似的经验和体验,才能感受到作品中的形象。以此言之,读者至少要具备三个基本条件:(1)懂得并熟练掌握、理解该作品所用的语言;(2)要有丰富的想象力;(3)要有丰富的生活阅历、经验和感受。因此,文学形象缺乏直观性,是非物质的,是一种必须诉诸想象才能被感知和领悟的间接性形象。

萨特说:“小说给人的不是物,而是物的符号。光凭这些符号,即指示虚空的文字,怎么能建立一个站得住脚的世界呢?”(《论文学》18页)……召唤读者自由想象。

3)文学感知的短处和长处

短处:阅读的语言障碍和形象的模糊性、不确定性(尤其是外来文学);缺乏形象的鲜明性,没有感官刺激,弱化了文学的美感效果(尤其和造型艺术相比)

长处:语言文字语义内涵具有丰富性,文学形象具有不稳定性,这些为读者提供了欣赏的再创造的广阔的心理空间,提供了审美想象的天地。(文学名著改编成影视以后,可以看出这一点。)

以辩证的眼光来看,短处和长处在一定的条件下是可以互相转化的,从一个角度看是

不足,从另一个角度看,说不定就是优长。语言文字作为一种人为符号,一方面它具有抽象符号性,但另一方面,作为人的创造物,它又带有某一语种的文化传统:每一种在历史过程中形成的语言,都充满着历史上的事件、记忆和联想,因此,在语言文字抽象的符号形式中又包蕴着丰富的语义内涵,这就使我们欣赏者能从更多的侧面来揭示形象的丰富内容,从而为欣赏者的联想、想象和再创造提供了广阔的心理空间;同时,文学形象的间接性和未定型性,也允许读者根据作品的描绘来感受形象,并根据自己的生活经验对其形象作自由、合理的想象,这一方面进一步丰富、充实了作品中的形象,另一方面也充分调动起读者再创造的积极性,融入了读者自己的个性色彩,使之获得一种更高的审美愉悦。

2、 反映生活的广阔性和动态性(这是作品客观内容的特点,是就创作而言的)

所谓反映现实的广阔性和动态性,是指语言具有表现的灵活性的特点,它对社会人生的反映很少受时空的限制,因此文学作品具有反映生活的广阔性和动态性的特点。(参看莱辛《拉奥孔》)

广阔性是从空间角度讲的;动态性是从时间角度讲的。

2)广阔性和动态性的表现:

其一,故事情节在长时段中的发展变化过程(不受时间限制)

同造型艺术相比,语言艺术受时间的限制较小。它能够自由地表现一切在时间中先后承续的动态的事物,无论是人物情感的流动变化历程,还是人物性格、故事情节的发展演变过程,如果有需要,都能在语言艺术作品中(抒情作品或叙事作品)得到具体、生动、细致的表现。如《水浒传》。

其二,活动空间的自由转换和多样变化(不受空间限制)

文学在描写空间事物方面,能迅速地转换视角和空间,可以灵活多变地描写从不同视角观察到的不同空间。如王维《终南山》视点的变化:远眺、近察、正视、回望、仰视、俯瞰。诗中的空间也在不断变化:山上、山下、山中、山外。

其三,空间景物的自由组合和情感的起伏变化。(全方位展示)

如《长恨歌》。

说文学反映生活具有广阔性和动态性,是相对于其他艺术形式而言的。实际上,时空是无限的,而任何一个时代的作家的认识能力总是有限的,因此,文学艺术并不能完全突破时空界限。

3)语言艺术反映现实广阔性的原因:

语词具有自由而多方面的表现力。

高尔基:语言的表现力。“不是蜜,可抓一切东西”。

俄罗斯谜语:“不是蜜,却可以粘住一切东西。”“在我们这个世界上,没有一种事物是没有名字、不能用语言来表达的。”

3、 表现情思的深邃性(这是作品主观内容的特点)

所谓表现情思的深邃性,是说“语言是思想的直接现实”,同人的思维活动有着极为密

切的关系;因而语言艺术能够深刻、细腻地表现人物的情感世界和心理活动,表现作家的情感评价和人生思考,从而获得超越其他艺术的心灵深度和哲理深度。

朗吉弩斯:“用语言表达的思想和表达思想的语言,总是密切相关的。”

黑格尔:“诗艺术是心灵的普遍艺术”,“最富于心灵性的表现。”(《美学》卷一112页)

2)文学作品表现心灵世界和哲理情思的方式:

其一,叙事作品

a。人物之间的对话,人物的独白。

b。叙事人直接的评述、议论、抒情。

其二,抒情作品

a。诗篇中的哲理性诗句。如:“读书破万卷,下笔如有神。”

b。哲理诗——文学艺术中的独特门类。如:

泾 溪 吴兴杂诗

杜荀鹤 阮元

泾溪石险人竞慎, 交流四水抱城斜,

终岁不闻倾覆人。 散作千溪遍万家。

却是平流无石处, 深处种菱浅种稻,

时时闻说有沉沦。 不深不浅种荷花。

3)表现情思深邃性的原因

文学的思想性根源于语言的思维性。

语言是人类因表情达意的需要而创造的,用来反映客观现实,交流思想感情的符号系

统,它是思维的工具,是“思想的直接现实”(《马恩全集》3卷P525)。语言和思维之间具有同一性,即二者是形影不离、同步运动的。人的思维飞翔到哪里,语言也紧紧跟随到哪里。因此,用语言作为媒介手段的文学,它不但在反映生活的广阔性、动态性方面,有着其他艺术不可比拟的自由,而且还能生动、明确地表现思想:它既可以深入到人物的内心世界,揭示心理活动的微妙变化;也可以表现人类深层的无意识流动。不过,需要指出的是,人们在用语言将思维的结果表达出来时,常常会出现“言不尽意””辞不达意”的现象。 生动形象,平实 语音艺术的两个特点

——情感性

——形象性 想象的魅力

13、如何提高学生的语言艺术

课堂上的语言艺术

语言是传递信息,课堂上师生交流和沟通的桥梁。一节教学环节条理紧凑,引人入胜的好课,教师的富于启发引导性的语言是关键,所以,要拓宽学生的学习空间,最大限度挖掘学生的潜能,构建和谐的师生关系,教师一定要重视课堂教学中语言的运用,课堂语言本身就是一门艺术。

一位优秀的教师在课堂上。用饱含着浓郁情感的语言,往往会对学生产生极强的感染力。

现在的小学课本,里面插入了大量精美、有趣、鲜活的图画,不但符合现阶段学生的认知特点,还非常贴近学生的现实生活,这为我们创设情境,让学生进行小组合作学习提供了非常丰富而生动的素材。因此,在教学中根据教学内容和学生的实际情况,充分利用好课文中的插图。教师可根据插图内容提问:如“在这幅图中你看到了什么?”“你想到了什么?”“你发现了什么?”“你能根据这幅图讲一个故事吗?”与自己小组内的同学说一说,要求在自己编的故事中融入自己想到的数学问题。这样的语言既开启了学生丰富的想象力,还锻炼了他们的口头表达能力,从中发现或提出自己的数学问题,而另一面也让其他学生学会倾听和交流。

教师在课堂上,应该经常用一些鼓励性的语言,使学生能够自觉主动的学习,鼓励性的语言对学生的学习积极性是很大的鼓舞和推动,而且师生的情感得到发展。教师要善于表扬学生,尤其是对学习没有兴趣的学生和学习有困难的学生。对于学习有困难的学生或不爱发言的学生来说,老师能表扬他、鼓励他,他当然非常高兴,甚至非常自豪,由此他会对学习产生兴趣,会认真的听课,积极的发言,这样他的学习成绩会很快地提高。

批评的幽默化既能调动学生学习的积极性,又能提醒他上课要认真听讲,真是一举两得。避免了学生的抵抗情绪的产生。例如:有时刚过完节假日,学生上课不专心,课堂纪律不好,直接影响教学效果。在这种情况下,教师可用幽默风趣的语言,指出学生存在的问题,唤起学生注意力,达到婉转批评,促其改正缺点的目的。例如,在有学生讲话时,可说“今天同学们真安静啊!看哪一小组保持得最久。”如此一来,学生的注意力自然也就集中了。老师达到了批评的目的,学生又不会反感,可谓两全其美。

总而言之,在整个课堂教学过程中,教师的语言科学、深刻、生动、形象、幽默、风趣、亲切、自然,充满情和意,学生会在潜移默化中受到陶冶、激励和鼓舞。教师要善于将教学语言的科学性和教育性,用艺术化的优美形式和方法付诸学生的感官,使之入耳、入脑、入心,才能轻松愉快地完成教学任务,最终达到优化我们的课堂教学。

在课堂教学中,有的教师语言生动形象,幽默风趣,自然亲切,声情并茂,充满感情,学使生如临其境,如见其人,如闻其声。课堂气氛活跃,有的教师则不然,虽然满腹经纶,却词难达意,语不传情,使课堂气氛紧张,还有的教师一遇到学生回答不出问题,就说什么“这样简单的问题都不会,你还会啥!”,这样生硬训斥的语言,根本谈不上什么艺术性。它只会在学生中产生逆反心理,这样的语言,不管教师的心有多好,其效果都是不好的。

那么呢?一、教师语言艺术的意义(一)、是影响学生心灵的工具 教学语言艺术是指教师创造性地通过语言进行教学的艺术实践活动,它是教师教学表达艺术的最重要的组成部分,苏霍姆林斯基说过:“假若在语言傍边没有艺术的话,无论什么样的道德训诫也不能在年轻人的心灵里培养出良好的高尚的情感来。”(二)、教学语言是教师最主要的教学手段 无论教学手段多么先进,但教学语言艺术的地位和作用是难以被完全取代的。

一般来说,教与学所包含的语言活动主要有讲授、解释、讨论、提问、回答、复述、概述等。即使是研究性学习、探究性学习,学生的自主权较大,但语言活动仍然是绝大多数课的主要组成部分,只是老师要少讲学生多讲,老师要精讲、画龙点睛的讲、启发诱导的讲。(三)、教学语言能提高教学效率教师教学语言艺术水平综合反映着教师的全部教学素养。它对教师的教学效果具有决定性的作用。学生的知识学习同老师表述的清晰度有显著的关系。

教学语言艺术的严密程度决定着教学效果,教学语言艺术的内在逻辑性,可使所表达的内容系统、条理、增强语言的说服力和论证性。若教师的教学语言逻辑混乱,表述不严谨只能使教学内容漏洞百出,捉襟见肘,自相矛盾。教师教学语言的动听程度决定了教师语言感染力的大小和学生的语言接受程度,动听的语言制造着引人入胜的魅力。三、教师语言的基本要求 总的要求是:首先要说得对,进一步要说得好。(一)内容美。

内容美取决于教学内容和教师个人,从教学内容看,一要“真”,二要“善”,三要“美”。从教师个人看,一是要“知”,二是要“意”,三是要“情”。教学内容的真善美和教师的知意情互相渗透支撑起了教师语言内容美的大厦,教学内容的真善美是客体,呈相对静止状态,教师个人的知意情是主体,呈相对变动状态,教学内容必须通过教师个人把它表现出来。(二)形式美。形式美是通过语法手段和修辞手段,做到准确、鲜明、生动。

要讲究词语的推敲。(三)音色美。说话要“甜”一点,语调要丰富一点。(四)情感美。教师情感的喜、怒、哀、乐要表之于语言。情感丰富,可以讲得眉飞色舞,生动传神。(五)节奏美。节奏是指语速的快慢,语调的抑扬顿挫,语气的轻重缓急。四、语言艺术的基本方法。

1、说明法

2、论证法。

3、推导法。

4、联系法。

5、比较法。

6、拆开法。

7、突出法。

8、提问法。

9、委婉法。

10、借助法。

11、综合法。

教师语言表达的各种方法都是相互联系的,互相补充的,这些方法本身就是相互交叉,密不可分的。

14、语言的艺术有什么特点?

语言艺术的特点

文学是语言的艺术,它以语言文字为艺术媒介;文学活动和文学作品与语言文字的特征有着密切的关系。语言是人类思维和表达思想的工具,也是人类社会最基本的信息载体。语言是以语音为物质外壳、以语词为建筑材料、以语法为结构规律而构成的符号体系。语言具有符号性、概括性、心灵性和表达的灵活性等多方面特点。语言的上述特点,决定了文学作为语言艺术的多种特性。

1、 形象感知的间接性

所谓形象感知的间接性,是指作为语言的艺术,文学作品中的形象不具有直接的现实性,它只能通过接受者的想象和联想才有可能间接地被感知。换言之,读者只有了解了某种语言文字的意义,在自己生活经验的基础上,通过艺术的想象和思索,才能再现作品中的艺术形象,理解形象蕴涵的思想义。(文学语言→读者想象→文学形象)

歌德说:“造型艺术对眼睛提出形象,诗对想象力提出形象。”

2)文学形象间接性的原因

文学形象的间接性与语言文字的抽象性、符号性密切相关。文学作品是用“文字”,即“语言的替代性符号”来描绘形象的。语言符号虽然也有声音或书面的载体,能为人们的知觉所把握,但不能直接再现事物本身的形象,直接作用于读者的视觉或听觉。读者必须懂得符号的意义,具有一定的理解能力(特别是外语文学),通过对文字的阅读,语义的理解,根据语言符号的提示与刺激,产生想象和联想,唤起以往类似的经验和体验,才能感受到作品中的形象。以此言之,读者至少要具备三个基本条件:(1)懂得并熟练掌握、理解该作品所用的语言;(2)要有丰富的想象力;(3)要有丰富的生活阅历、经验和感受。因此,文学形象缺乏直观性,是非物质的,是一种必须诉诸想象才能被感知和领悟的间接性形象。

萨特说:“小说给人的不是物,而是物的符号。光凭这些符号,即指示虚空的文字,怎么能建立一个站得住脚的世界呢?”(《论文学》18页)……召唤读者自由想象。

3)文学感知的短处和长处

短处:阅读的语言障碍和形象的模糊性、不确定性(尤其是外来文学);缺乏形象的鲜明性,没有感官刺激,弱化了文学的美感效果(尤其和造型艺术相比)

长处:语言文字语义内涵具有丰富性,文学形象具有不稳定性,这些为读者提供了欣赏的再创造的广阔的心理空间,提供了审美想象的天地。(文学名著改编成影视以后,可以看出这一点。)

以辩证的眼光来看,短处和长处在一定的条件下是可以互相转化的,从一个角度看是

不足,从另一个角度看,说不定就是优长。语言文字作为一种人为符号,一方面它具有抽象符号性,但另一方面,作为人的创造物,它又带有某一语种的文化传统:每一种在历史过程中形成的语言,都充满着历史上的事件、记忆和联想,因此,在语言文字抽象的符号形式中又包蕴着丰富的语义内涵,这就使我们欣赏者能从更多的侧面来揭示形象的丰富内容,从而为欣赏者的联想、想象和再创造提供了广阔的心理空间;同时,文学形象的间接性和未定型性,也允许读者根据作品的描绘来感受形象,并根据自己的生活经验对其形象作自由、合理的想象,这一方面进一步丰富、充实了作品中的形象,另一方面也充分调动起读者再创造的积极性,融入了读者自己的个性色彩,使之获得一种更高的审美愉悦。

2、 反映生活的广阔性和动态性(这是作品客观内容的特点,是就创作而言的)

所谓反映现实的广阔性和动态性,是指语言具有表现的灵活性的特点,它对社会人生的反映很少受时空的限制,因此文学作品具有反映生活的广阔性和动态性的特点。(参看莱辛《拉奥孔》)

广阔性是从空间角度讲的;动态性是从时间角度讲的。

2)广阔性和动态性的表现:

其一,故事情节在长时段中的发展变化过程(不受时间限制)

同造型艺术相比,语言艺术受时间的限制较小。它能够自由地表现一切在时间中先后承续的动态的事物,无论是人物情感的流动变化历程,还是人物性格、故事情节的发展演变过程,如果有需要,都能在语言艺术作品中(抒情作品或叙事作品)得到具体、生动、细致的表现。如《水浒传》。

其二,活动空间的自由转换和多样变化(不受空间限制)

文学在描写空间事物方面,能迅速地转换视角和空间,可以灵活多变地描写从不同视角观察到的不同空间。如王维《终南山》视点的变化:远眺、近察、正视、回望、仰视、俯瞰。诗中的空间也在不断变化:山上、山下、山中、山外。

其三,空间景物的自由组合和情感的起伏变化。(全方位展示)

如《长恨歌》。

说文学反映生活具有广阔性和动态性,是相对于其他艺术形式而言的。实际上,时空是无限的,而任何一个时代的作家的认识能力总是有限的,因此,文学艺术并不能完全突破时空界限。

3)语言艺术反映现实广阔性的原因:

语词具有自由而多方面的表现力。

高尔基:语言的表现力。“不是蜜,可抓一切东西”。

俄罗斯谜语:“不是蜜,却可以粘住一切东西。”“在我们这个世界上,没有一种事物是没有名字、不能用语言来表达的。”

3、 表现情思的深邃性(这是作品主观内容的特点)

所谓表现情思的深邃性,是说“语言是思想的直接现实”,同人的思维活动有着极为密

切的关系;因而语言艺术能够深刻、细腻地表现人物的情感世界和心理活动,表现作家的情感评价和人生思考,从而获得超越其他艺术的心灵深度和哲理深度。

朗吉弩斯:“用语言表达的思想和表达思想的语言,总是密切相关的。”

黑格尔:“诗艺术是心灵的普遍艺术”,“最富于心灵性的表现。”(《美学》卷一112页)

2)文学作品表现心灵世界和哲理情思的方式:

其一,叙事作品

a。人物之间的对话,人物的独白。

b。叙事人直接的评述、议论、抒情。

其二,抒情作品

a。诗篇中的哲理性诗句。如:“读书破万卷,下笔如有神。”

b。哲理诗——文学艺术中的独特门类。如:

泾 溪 吴兴杂诗

杜荀鹤 阮元

泾溪石险人竞慎, 交流四水抱城斜,

终岁不闻倾覆人。 散作千溪遍万家。

却是平流无石处, 深处种菱浅种稻,

时时闻说有沉沦。 不深不浅种荷花。

3)表现情思深邃性的原因

文学的思想性根源于语言的思维性。

语言是人类因表情达意的需要而创造的,用来反映客观现实,交流思想感情的符号系

统,它是思维的工具,是“思想的直接现实”(《马恩全集》3卷P525)。语言和思维之间具有同一性,即二者是形影不离、同步运动的。人的思维飞翔到哪里,语言也紧紧跟随到哪里。因此,用语言作为媒介手段的文学,它不但在反映生活的广阔性、动态性方面,有着其他艺术不可比拟的自由,而且还能生动、明确地表现思想:它既可以深入到人物的内心世界,揭示心理活动的微妙变化;也可以表现人类深层的无意识流动。不过,需要指出的是,人们在用语言将思维的结果表达出来时,常常会出现“言不尽意””辞不达意”的现象。

15、作者在描写七巧的心理时运用了哪些艺术手法

作者运用直接的心理描写,展现了人物内心世界细腻而微妙的变化,反映出人性的复杂和内心的奥秘,达到了逗曲径通幽地引针探海的艺术效果。 一、善于在矛盾冲突中刻画人物性格,即通过许多紧张的斗争场面,把人物推到矛盾冲突的尖端,让人物展示各自的形象,表现各自的性格特征。 二、善于用细节描写来刻划人物性格。经过作者选择提炼的典型细节,往往最能体现人物风神和个性。 三、“互见法”来描写人物形象,全面展示性格特征 四、通过外貌、神情描写,使人物形象具有可视性;通过对话和富有个性的语言揭示人物性格

16、说话的艺术

第一章 说话是一件难事 一、天天说话不见得就会说话 二、说话不见得比写文章容易 三、拉长了面孔不好可是嬉皮笑脸也不行 四、自己要乖巧 五、要张开了眼睛说话 六、了解说话的基本特点 第二章 给人家一个好印象 一、语语中肯 二、言必有信 三、察言观色 四、态度要温雅 五、说话要幽默 六、说话要委婉 七、让人家有说话的机会 八、最好让人家先说话

第三、章同意人家的主张 一、谁都为尊严而自卫 二、爱好争论者是傻子 三、批评人家不好是无益的 四、训斥人家也未见得有好处 五、冷冰冰的面孔是无益的 六、这并不是阿谀 第四章 要有自己的立场 一、怎样拒绝无礼的请求 二、多言无益 三、用不同的方式来再三申述 四、使人家有回忆的价值 五、学会运用拒绝语言 第五章 要开发别人的话机 一、用赞美的方法 二、用疑问的方法 三、诚意关心人家的谈论 四、投其所好 第六章 怎样和人家辩难 一、不要使人家的心里先存一个‘不”字, 二、不要攻击人家的短处 三、语句要有力 四、拿出真实的凭据来 五、找出一个共同点来讨论 六、正面辩难不如侧面进击 七、有信心 八、辩难的方法 第七章 怎样说规劝人家的话 一、先赞誉后劝导 二、没有人爱听命令的 三、要给人家留些面子 四、自己来负担错误 五、用鼓励的方法 六、用激将的方法 七、使人不自暴自弃 八、平等待人尊重对方 九心理相容对症下药 第二编 怎样演讲 第一章 勇气与自信力的培养 一、有志者事竟成 二、克服害怕情绪 三、成功来自练习 四、磨练意志 第二章 如何做好演讲的准备 一、如何准备你的演讲 二、提高你演讲能力的诀窍 三、演说大家是如何准备演讲的 四、与演讲稿有关的几个问题 五、增强你的记忆力 六、临场忘词的几个救急方法 七、演讲的选题与篇幅 第三章 如何吸引听众的注意 一、用热情感染听众 二、要讲如鲠在喉不吐不快的话 三、要讲有力的话 四、灵活地变更音调的轻重快慢 五、牢牢抓住听众的思维 六、声音 第四章 演讲的内容 一、主旨要鲜明 二、不用专门名词 三、形容要得体贴切 四、抓住听众的兴趣 五、值得被人信任 六、不举让听众反感的例子

心理学(XLX.NET)文章,转载需注明出处 https://www.xlx.net/xinlikepu/46486.html

AI角色模拟

AI心理咨询师
您好,我是心语者,一名资深心理咨询师,愿倾听您的困扰并提供支持与建议。

开启对话

我是AI女友
嗨,我是你的恋爱女友,一个小少女,爱撒娇卖萌,偶尔耍点小脾气,快来聊吧!

开启对话