美术对幼儿心理影响有哪些，美术对幼儿成长的意义

1、美术对幼儿成长的意义

可以提高

幼儿的

动手能力、

想象能力、

和色彩描绘、

搭配欣赏美

的能力等。

孩子健全人格的培养不仅仅是个人的需要，更是时代发展的需要！然而，优秀的人格品质并不是天生拥有的，是通过后天环境影响和教育逐渐形成的。 而美术教育在素质教育中起着重要的作用，它为儿童提供丰富多样的教学活动，从而使他们的人格得以成长。因此，通过教学活动，增进其人格健全及和谐发展，使孩子的潜能和思绪得以表现，是儿童美术教育的最终目的。

一、幼儿从事美术活动对孩子进行早期人格培养的重要性

现代心理学研究表明，人格是一个人整个精神面貌的表现，包括心理特征和个性倾向两个方面，著名英国教育学家赫伯·里德则提出所谓完整人格指的是人所具有的一切潜质都得到全面而协调的发展。而美术教育的本质是育人、育心、育格，这个“格”就是指人格。纵观中外美术教育的发展，最早被追求的是其品格教育的功能：着重人的性格的自然完美性，重视精神的熏陶，并使之获得品性高尚。 一个人的成长往往以正确的早期教育为起点，儿童时期正是健康心理和良好行为的胚芽时期。随着美术教育的不断发展和完善，现代的美育已不单纯是技能技巧的训练，更注重孩子的个性、思想、情态等方面的全面性培养。所以，在美术活动中重视早期的人格培养，对孩子的成长是非常重要的！

二、幼儿从事美术活动培养和健全孩子的人格

1、德国著名的心理学家赫伯特·里特曾说：“艺术教育不是为了训练儿童的服从性，而是为了儿童生长的自然秩序的陶冶。” 而美术教育正是通过丰富多样的教学活动及活泼、轻松的课堂氛围，令孩子乐学爱学。并在创作的过程中令孩子进行自我完善，变得更有智慧，更有爱心，最后既能成就自己也能帮助他人。

在《形的随意想象》这一课中，我让幼儿玩一个找朋友的游戏，先随意在纸上乱画一条很长的，没有断裂的线条，相互交错形成一组大小不同的线条，然后根据这组线进行自由想象创造。孩子们在浓厚兴趣的推动下，兴高采烈地投入到创作中，由于每个人的思维感觉各有不同，随着丰富的想象，加上点、线、面的巧妙安排，使画面出现意想不到的效果，人物、动物、图案……奇特而富有趣味的造型呈现在面前。在轻松和谐的气氛中，小朋友们觉得画画是一件好玩、有趣的事情，因而积极主动地去学习。讲授泥工课时，我又让幼儿比赛做出“麦当劳”的食品，看谁的作品最能吸引人，孩子们兴致勃勃地参与到活动中去，在开心玩的同时也掌握了捏、团、压、搓等技巧方法。在这种情境下学习，孩子会觉得生活是美好的，多姿多彩的，从而使自己的心境处于愉悦的状态。一个从小热爱生活、热爱生命的孩子长大才会对人生采取积极、健康的态度。

2、在众多的学科中，无论是数学、语文、英语……都有它特定的判断正确与否的标准公式。正因如此，很多时候孩子会因为担心自己达不到一定的标准而对学习有恐惧感，这里也反映了一个自信心不足的问题。对于缺乏自信的孩子，我则通过一系列的美术学习，帮助他们树立信心和鼓起勇气。美术学科最显著于其它学科的功能在于它的独特性，它没有唯一固定评价对与错的标准，允许具有不同风格，鼓励运用多种灵活的手法去表现。所以孩子可以在一张白纸上任意使用各种工具材料，尽情地表达心中的所思所想。在一团陶土中尽情宣泄自然流露的纯真。进行色彩训练课时，我让幼儿尝试多调色，选择自己喜爱的颜色后用大笔把画纸填满，最后我发现画面效果是如此惊人的美妙。孩子在创作的过程中，充分体现到大胆表现的喜悦，随着成功感的产生，自信心也相应地增强了。对自己有信心的孩子对知识的接纳度便越好，并越能学习，在各方面都会得到均衡的发展，素质也将会更高。

3、有利于孩子责任心的建立。在美育中对孩子进行责任感的培养，让孩子从小明白自己所要承担的任务是非常必要的。幼儿在参与学习活动中，首先就要养成良好的工作习惯。无论使用何种材料，都应以一种利落的日常程序将其安排得秩序井然。工作前桌面工具要有条理地摆放整齐，创作时画笔不可胡乱把水或颜料甩到地面和墙上，工作完成后自己把东西收拾干净，公用工具放回原处。关于这一点我很坚持。因为这是让孩子学习到如何去担负起自己职责的机会。当孩子完满地尽到自己的责任后，他会产生自豪、满意的情感，下一次就会很乐意主动地去承担任务了。从小事中对孩子灌输每个人都应该具备责任感这种观念也是教育重要的一环。

幼儿美术学习有一个长过程，不可能一蹴而就。然而却有些孩子常常画到一半就丢开想去玩，遇到这情况，我不会强迫他继续画，因为这会令他觉得厌烦，但我又不可以孰视无睹这种不负责任，半途而废的态度。所以我采取启发式的手法去帮助他们。我会和他们讲讲故事和提一些问题如：医生给病人做手术，做到一半突然不想做下去了，你们猜结局会怎样？消防员去救火，到达目的地才发现工具带不齐，没法救人了，你们认为这种是负责任的行为吗？……。孩子们听后都意识到不负责任，不尽义务的结果有多严重。明白了这一点，他们都会不好意思地重新执起了画笔。

=从收拾用具，整理作品和完成教师布置的作业等具体活动中，孩子开始体验到形成责任心的必要性。随着年龄的增长和活动范围的扩大，这种意识会逐渐强化为对学习和工作的认真负责，为以后健全人格打下良好基础。

幼儿从事美术活动能陶冶人的感性，培养合作精神，减少自私自利的现象。 现在的孩子都是独生子女，家庭的过分关爱造成他们依赖的性格，让孩子多参与群体活动，有利于培养其竞争向上、不甘落后、互相互爱的精神。在美术教学中，我常会有意识地安排一些集体创作活动，如小组成员合作完成一件大的作品，小组进行手工制作等。 在《可爱的家园》纸工课中，我让幼儿按自己的特长在小组里进行分工，画、剪、粘、修改完善的，每一道工序都有小劳手把关。由于是比赛形式进行，孩子们都很重视作品的效果，同时也很清楚假若其中一位成员不尽职尽责，可能会造成最后的成果不如理想。于是，一种“荣辱与共”的集体意识自然而然在心底迅速建立起来，制作过程中，互相配合，群策群力。合作活动让孩子在快乐的交往中，把个人的聪明才智溶入到共同学习，共同创造中，体现到自己作为集体一员的价值与作用，体会到通力协作的乐趣，同时也学会了怎样正确处理人际关系，发展友谊，为了实现一个共同的目标，把一已的愿望置于团体目标之下，使自己的行为与朋友、同学协调一致。

（三）综合能力的培养

能力是直接影响活动效率，使活动顺利完成的个性心理特征，据研究表明，要顺利地完成某种复杂的活动，只具备一种能力是不够的，需要多种能力的完备结合。美术教育不是单纯为了培养一名艺术家，着眼的是通过这一教育过程培养人各方面的能力，这种综合能力不但决定孩子在美术方面的发展，并且落实到生活中，还可以帮助解决碰到各种问题。具有综合才能的孩子将来长大后才可更好地为国家、社会作贡献。孩子从事美术活动中表现出来的能力，是在过程中逐渐形成和发展。如剪纸课，可以陶冶对装饰艺术的审美情趣，培养专注、细致的品格，提高手、脑、眼协调统一的手工操作能力，色彩训练课培养个人的感觉和观察力，让其养成细心观察，感受事物的习惯，陶艺课则从了解接触泥性，熟练运用材料和工具中，培养立体造型能力和空间思维能力。

“十年树木，百年树人”，因此儿童品格教育的过程尤其重要。美术教育毕竟不是把孩子训练成为一个小画匠或比赛得奖高手。只有当孩子在接受美术教育的过程中，真正充实了精神世界，丰富了生活积累，提高了文化水平和审美修养，完善其品性人格，这才是施行美术教育的目的。孩子长大后，即使不从事有关美术方面的工作，但只要他具备高尚的人格品质，身心健康，那他一定会成为一个有用之人,这也是我们所期望的。 儿童美术教育最成功之处是以尊重孩子的个性为前提，通过具体的活动，使孩子达到精神与人格在每一特定阶段的完整性。从孩子的健康成长中，我们看到充满希望的未来！

幼儿从事美术活动还可以开发孩子很多非智力的因素。

2、艺术对幼儿发展有什么影响?

有以下影响：

1. 艺术活动是幼儿精神生命活动的表现。

艺术是幼儿感性地把握世界的一种方式，是表达对世界认识的另一种语言人类把握世界的方式有理性的和感性的两种。幼儿在艺术活动中所呈现的是一种感性的对世界的把握。在这些幼儿的眼里，事物都是具体的、生动的、有趣的，充满生命力的。这些都是他用另一种语言表达出来。

2.艺术具有促进幼儿向善与益智等价值。

精神表现：艺术活动是幼儿的一种精神成长性需要的满足，是一种没有直接功利性的、以活动过程本身为目的的需要的满足。诸如此类的活动在幼儿身上数不胜数。在这样的活动中，幼儿全神关注地投入其中，或兴奋，或激动，或活泼，或安静，充分展示他们的生命活力。

3.主要是指通过艺术活动使幼儿获得其他领域发展所需的态度、能力与知识技能，从而获得多方面的全面发展。

例如：随着音乐作品的节奏来运动，能让幼儿对体育锻炼更有兴趣;在语言讲述时运用图画的方式，可以更直观的帮助幼儿理解文学作品的意义和情感表现；如花草的生长等自然现象，幼儿还可与用自己喜欢的艺术方式如绘画、舞蹈动作来表达自己的所见所闻，通过这种方式发展了幼儿的艺术表现力，又让成人透过艺术作品更好的了解幼儿的心理发展。

（一）艺术活动是幼儿精神生命活动的表现

（二）艺术是幼儿感性地把握世界的一种方式，是表达对世界认识的另一种语言人类把握世界的方式有理性的和感性的两种。幼儿在艺术活动中所呈现的是一种感性的对世界的把握。闺女在家拉二胡《赛马》，妮妮两岁多，话还说不清的时候，她一听到拉到高潮部分，是马在大草原上奔腾的时候，她就兴奋地跟着跳。（还有咱们一放江南的时候，孩子们一听到音乐的那种兴奋的表现）在绘画活动也是如此：孩子们再画春天来的时候，把燕子画的大大地，而其他房子、树人都画得很小。一个幼儿在画愤怒的爸爸，画的头发都立着，脸用绿色代表爸爸气的铁青的脸。在这些幼儿的眼里，事物都是具体的、生动的、有趣的，充满生命力的。这些都是他用另一种语言表达出来。

（三）艺术具有促进幼儿向善与益智等价值

精神表现：（艺术活动是幼儿的一种精神成长性需要的满足，是一种没有直接功利性的、以活动过程本身为目的的需要的满足。在生活中我们常常看到发生在幼儿身上的一些审美与艺术现象：只要一条纱巾，幼儿开始轻歌曼舞（歌舞艺术）；两个孩子，一个当爸爸，一个当妈妈，玩起了娃娃家（表演艺术）；沙区幼儿堆起了城堡（建筑艺术）；用树枝在地上画（绘画艺术）诸如此类的活动在幼儿身上数不胜数。在这样的活动中，幼儿全神关注地投入其中，或兴奋，或激动，或活泼，或安静，充分展示他们的生命活力。）

这主要是指通过艺术活动使幼儿获得其他领域发展所需的态度、能力与知识技能，从而获得多方面的全面发展。例如：随着音乐作品的节奏来运动，能让幼儿对体育锻炼更有兴趣;在语言讲述时运用图画的方式，可以更直观的帮助幼儿理解文学作品的意义和情感表现；如花草的生长等自然现象，幼儿还可与用自己喜欢的艺术方式如绘画、舞蹈动作来表达自己的所见所闻，通过这种方式发展了幼儿的艺术表现力，又让成人透过艺术作品更好的了解幼儿的心理发展。

幼儿艺术教育是幼儿园教育的一个重要领域，是通过音乐、美术等形式对幼儿进行的教育。本文分析了幼儿艺术教育的目的、特征和意义，认为幼儿艺术教育有利于丰富幼儿的想象力，有利于提高幼儿的审美能力，有利于培养幼儿的自信心。

3、小孩子学美术对以后的成长有什么影响?

美术可以担当启发少儿创新的工作，孩子学美术，会比别人有审美能力，过着更有美感的生活。

多元文化时代需要创新，创新需要底蕴，综合素质很重要，美术可以担当启发少儿创新的工作。孩子学美术，并不完全是要当艺术家，从小接触美术，就会比别人有审美能力，过着更有美感的生活。

植根本土文化的美术学习过程，也有助于孩子基本美术素养与美术学习能力的形成，以及对本民族文化艺术感悟能力的提升。

校园文化建设和艺术教育的互动，唤回了孩子对自己文化的亲近与自信。美育促使“校园文化建设以熏陶渐染的方式‘化人’和塑造着孩子的文化人格”，同时促进了中华优秀传统文化在学校的传承和发展。

扩展资料：

美术界在深化教育领域综合改革的过程中，不断反思少儿美术领域的教育教学和培养模式。

人们不无遗憾地发现，教育功利主义的价值观和唯理智教育的影响，不可避免地波及到少儿美术教育。某些成人和机构屈于经济和名利压力，忽视了儿童生理和心理的发展，以及他们本身创造的能力和生命的冲动，逐渐把儿童变成过度和模糊的投资对象。

各种忽略儿童情感体验以牟利为目的的比赛，或仅以临摹为基点的培训，以及对3岁以上儿童就开始的儿童美术考级等，在全国各地依然普遍存在。

这些远离教育初心和本质属性的行为，势必对儿童造成不必要的伤害，它与少儿美术教育所强调的创造性思维及个性化、人格化的培养，无疑是背道而驰的。

参考资料来源：人民网-生活充满创意 用美术启发少儿的创造性

参考资料来源：人民网-互动发展中的少儿美术教育

美术教育本身其实更注重对内在的影响，潜移默化地影响人的品性和思维方式，从而受益终生，如今确实随着美术教育的兴起，一些美术机构慢慢出现，水平良莠不齐，美术知识固然重要，但是也要取其精华去其糟粕，顺应时势发展，真正做到为人所用！

学美术可以锻炼孩子的感知能力，美术是孩子观察世界最直接的一种活动；学美术可以增长孩子各方面的知识，美术学习会涉及多个领域的知识；学美术可以锻炼孩子的手脑协调性，用双手创造出属于自己的作品；学美术的过程中可以培养孩子的想象力、专注力和创造力；学美术需要自己准备绘画素材，充分培养了孩子独立思考的能力。

我的小孩去的是美术蛙，他们是线上的少儿美术班，老师每次讲课我都能够看到，讲得十分的耐心，特别适合我们这种人在外地的家长，孩子对画画也特别感兴趣，老师上课也特别的认真负责，现在孩子每天不再是只有去外面玩耍，还能够在家里学习画画，让我们家长也特别的放心，大家有什么不懂的也可以问我！

您好，很高兴回答您的问题，首先想跟您说的是孩子学习美术是非常有必要的，可以锻炼左右脑的开发，培养想象力创造力，发散性思维，逻辑性思维，对于上小学阶段来说，至少手抄报等的一些创意性作业不需要我们家长担心了，上了初高中以后可以用美术来考学，走向社会也有了一技之长，可从事可选择的职业面会广一点，我儿子现在学了三年美术了，在我家楼下的希望美术学的，老师非常负责任，而且他们好像是全国连锁的，给孩子选美术班就要选个大点的机构嘛，这样对孩子也是负责的

不管到最后还是否学习或者钻研美术，但是有一点可以肯定是，学过美术绘画是或者美工的人来说，对于以后孩子的变化影响是非常大的，首先是孩子审美提高，见识到了更多的外面的花花你惹事看了哀叹饿哦爱好、、、、、、

我原先也不想让孩子去希望美术的，但是后来去希望美术的试听课，听完之后觉得那个创意啊。

4、学习美术能给孩子带来什么改变

儿童创意美术是体现儿童独特想法和开阔儿童思维的极佳方式，在一定规则范围内，绘画没有刻板的要求，孩子可以尽情表达自己的想法，从而达到儿童拥有开阔的思路和主动思考的能力。创意美术中儿童表达自我为主。创意美术表现形式丰富，不拘泥于材料的限制，没有专业的绘画形式划分，可以运用所有的美术形式进行表达。注重培养孩子兴趣，通过趣味的方式让孩子学习更多知识

5、幼儿学美术好吗

幼儿学习美术，有利于发展记忆能力、思维能力、创造能力及想象能力，特别是想象能力，孩子的想象力是非常丰富而且奇特的。丰富的想象是科学家、文艺家最基本的品质，也是童心的保持和升华。孩子在绘画中，想象力得到扩展、深化，这是人才成长的基础。

都说学习要从娃娃抓起，我自己从幼儿园就开始学画画，也看过很多小盆友学画画。从小学可以稳定基本功，增强孩子对色彩和对构型的认识，如果今后要走专业美术的路，从小开始学是很有必要的。帮老师带过几个学生，都是从

3、4岁就开始学习美术的

从小我们就注重孩子的德智体美劳全面发展，今年来各种特长班也是如雨后春笋，音乐版、舞蹈班、绘画班...到底儿童学习美术有什么好处呢?小编详细为你介绍。 儿童美术教育有利于儿童心智的发展，因为它是“视觉艺术”，能使得儿童脑、眼、手并用，因而它能促进身心的成长发育。美术活动也有利于儿童思维能力和多方面能力的发展，利于发挥儿童的潜能与个性，培养儿童丰富的想象力和创造力。

美术教育，不单纯是绘画技能的训练，而是旨在育人;它不单纯是为培养艺术家，更重要的是培养德、智、体、美全面发展的一代创造型的新人。 人的大脑是一个整体：左半球重于想象思维，右半球重于形象思维。对低幼儿童来说，右半球比成人占较大优势，但随着年龄的增长，这个优势会逐步减弱。所以，我们应该抓住时机，巩固和发展这个优势。 少儿学习绘画的好处： 1.孩子学画，有利于发展记忆、想象力，特别是想象。

孩子的想象力是非常丰富而且奇特的。丰富的想象是科学家、文艺家最基本的品质，也是童心的保持和升华。孩子在绘画中，想象力得到扩展、深化，这是人才成长的基础。 2.学画可以使孩子的消极心理负担得到卸除，获得心理平衡，保障心理健康。 调查资料表明，在小学、幼儿园的孩子中有25%～30%心理上是不健康的。据某些幼儿园园长和家长反映，似乎远远不止这个比例。不少孩子的主观反映与客观刺激极不一致。

他们执拗、任性、无理取闹，自理能力极差，这种心理上的不健康是长期不良教育形成的。不良教育起初造成孩子心理上的消极、不平衡，这种不平衡的反复出现，就慢慢地固定下来，变成不健康的心理，而学画可以克服这种不良教育的影响。 注意：让孩子自由画画，也是使孩子的心理获得自我保护的重要手段。孩子内心的抑郁，心理上的负担，不会像大人那样通过和几个知心朋友谈谈心求得散发，他们没有这个能力。

而绘画，特别是自由画，是孩子心理的自诉。孩子平时无法表露的内心矛盾可以从中得到发泄，使心理负担减轻，有利于保持心理健康。

6、学习画画对孩子的发展有什么好处

每个孩子都有绘画的潜质，拥有创造和表现的欲望，心理学家通过大量实验证明，儿童通过早期绘画所获得的知识与经验，可以把智商提高30%。绘画对于儿童的健康成长和素质培养都是非常重要的。

有人认为孩子在幼儿时期有一定的绘画才能，将来长大了就一定能成为画家。其实小画家和大画家之间并没有直接的联系。幼儿时期画得相当出色的孩子，长大后真正成为美术工作者的为数并不多。但是，许多医生、科学家、建筑师和画家的成才之路却常与儿时爱画画有着密切的联系。

儿童绘画有助于完成视力和动作的发展，促使儿童认知能力的成长；绘画有助于儿童的观察力、记忆力、想象力和创造力的培养；绘画可以使儿童表现、舒展自己内在的意欲和情感，从而获得内心平衡和在复杂的环境中保持稳定的作用；绘画可以帮助儿童培养坚韧精神等等。儿童绘画教学并不以培养少数画家为目的，而是通过绘画能力的训练培养人的智能和悟性，完善他们美的情操和人格。儿童学画本身不是目的，而是手段和方法。当然一部分有绘画天赋的儿童经过科学的教育引导后，会成为艺术家。

好处很多，主要有以下几个：

1、可以培养孩子对事物外形和色彩的感知能力；

2、发展孩子的想象能力；

3、发展孩子的直观表达能力。

我是艺术系的应届毕业生，专业是室内设计，根据您的问题我从以下几点为您分析：

1：从大的方面讲，学艺术可以陶冶情操，修心养性，改变自身的气质和思维模式，如果这些听起来感觉这是一句不切实际的妄谈，说心里句话，在我看学艺术最有价值的地方就是以上几点，我觉得一个人的性格品行决定他将来的选择和命运，没有一个良好的心态和性格，即便是在未来给他享之不尽的福贵他也无法消受。

2：从专业方面讲，如果一个孩子热爱美术，还恼于当今社会文化课的压力，艺术专业能够减轻不少压力，对于好的艺术学院也是重要的进身门槛儿。毕竟高中学的东西到了大学能用到的微乎其微，到了社会基本完全应用不上，而美术不单是一种学术，而且是一种技术，正所谓艺多不压身，而且这门专业的竞争度很低，不是谁经过一两个月的培训就能够轻车熟路的，从客观角度出发它更容易找到工作。

3：学画画未必一定要去从事相关专业，就好比当今与美学相关的专业多种多样，就环境设计而言就有多种门类与美术相关，其中还包括美术学中的文物鉴赏，美术史，以及服装行业的服装设计，珠宝设计，广告设计。 当然当今社会从事教育方面的美术老师，讲师，画师也居多。

4：即便不从事此门专业，多学一门知识对于未来交流和认知也是有极大的帮助。在高层社会交往中，想与人交流需要大量的知识积累，俗话就是“说话不能露怯”，而在我看来见证一门知识的重要性有时候未必要实用，只要它能够良好的在别人面前证明自我价值它便是重要的知识，这个社会更喜欢知识丰富的人。

最后，我想告诉您画画有没有用要看您的孩子是否喜爱，假如他能够不拒绝这道门槛儿，那么我坚信它一定能学到东西。 若是他真的不喜欢，也请不要勉强他。