张生这一人物形象的主要性格特点是什么？电影能够如文学一样表现人物复杂的内心活动和深邃的思想意蕴吗

导读：本文讲述了崔莺莺和张生的爱情故事以及他们之间复杂的心理活动。崔莺莺是一个深情而含蓄的女性，她对张生一见倾心，但在封建礼教的束缚下，她无法直接表达自己的情感。张生则是一个善良而聪慧的书生，他对爱情有着比功名更重要的看法，但他也有着软弱的一面，当老夫人赖婚时他无计可施。红娘是崔家的奴婢，她原本奉命监视莺莺和张生的行动，但在一场兵变中，她改变了立场，帮助莺莺和张生私奔。本文深刻地揭示了崔莺莺和张生的恋爱心理以及封建礼教对人性的压制。如下为有关张生这一人物形象的主要性格特点是什么？电影能够如文学一样表现人物复杂的内心活动和深邃的思想意蕴吗的文章内容，供大家参考。

1、张生这一人物形象的主要性格特点是什么？

1、崔莺莺的形象特征

崔莺莺是相国小姐，她深沉、含蓄，既有外在的凝重，又有内在的激情。封建家庭的教养，无法完全窒息她内心的青春情感。她不由自主的对张生一见倾心，月下隔墙吟诗，大胆地对张生吐露心声，陷入情网之中而不能自拔，饱尝着相思的痛苦。同时她也越来越不满于老夫人的约束，并迁怒于红娘的跟随。老夫人当众许婚，后来又出尔反尔，既赋于崔、张的婚事以外在的合理性，又赋于崔、张爱情以内在的合理性。正是这种内在和外在的合理性，成为莺莺敢于冲破老夫人的约束，决心对张君瑞以身相许的潜在动力。但是，冲破内在心理的樊笼毕竟比冲破外在人为的约束还在艰难，于是就有了莺莺的“闹简”和“赖简”，其中莺莺所表现的“假意儿”，不仅是为了试探红娘是否可靠，张生是否真心，更重要的是披露出崔莺莺战胜传统的教养、女性的禁忌所应有的反复和艰难。长亭送别时，莺莺既忧虑张生考试落第，婚事终成泡影，更担心张生考取后变心，另就高门，自己被弃置，承担着如此沉重的精神重压。

《西厢记》深刻地揭示了崔莺莺的恋爱心理，即想爱而不敢爱，不敢爱却不由得不爱；并且细致地展现了她内心的强烈要求逐步压倒、战胜外部的压抑、传统的禁锢和心理的樊笼的全过程。

2、张生

张生是一个善良、聪慧、痴情的书生。是《西厢记》中又一个封建礼教的叛逆者。它把爱情看的比功名重要，轻贱名利、忠于爱情。他还有一股“风魔”的傻气，比如第一次见到红娘就自报家门，傻的可爱被红娘称为“傻角”。但他也有软弱的一面，当老夫人赖婚时他无计可施，竟一气之下“便索告辞”，还要在红娘面前“寻个自尽”，所以红娘又叫他“银样蜡枪头”。

3、红娘

从这个故事的大概中，可以看出红娘并不是莺莺和张生初次会面的“介绍人”，莺莺和张生相识相知是源于普救寺里的偶然相遇。红娘当初不仅没有“搭桥”，且在一段时间里，曾经奉崔母之命监视他们的行动，管制着莺莺，防范她有越轨之举。所以莺莺曾经埋怨红娘“但出闺门，影儿般不离身。”红娘回答说：“不干红娘事，老夫人着我跟着姐姐来。”（《西厢记》第二本第一折）红娘是崔家的奴婢，其主要职责就是服侍和管制着小姐莺莺。促使红娘改变自己的态度，背叛自己的“职责”是源于一场兵变的灾难。

2、电影能够如文学一样表现人物复杂的内心活动和深邃的思想意蕴吗？

从某种意义上电影更容易表达这些，人物的一个表情你用1000字描述大家的理解不尽相同，但电影只需一个镜头。同样，这也是电影的缺憾，文学则允许读者有更多的想象空间。电影艺术发展一百多年，而文学却是几千年，现在比较它们太早了。

3、中国戏曲主要采用哪些艺术手段表现人物

唱 念 做 打

手 眼 身 法

唱、念、做、打是中国戏曲表演的4种艺术手段，也是戏曲表演的4项基本功。

唱：指歌唱，念：指具有音乐性的念白，二者构成歌舞化戏曲表演艺术两大要素之一的“歌”；做：指舞蹈化的形体动作，打：指武术和翻跌的技艺，二者结合，构成另一大要素的“舞”。

唱是戏曲的主要艺术手段之一，学习唱功的第一步是喊嗓、吊嗓，扩大音域、音量、锻炼歌喉的耐力和音色，分别字音的四声阴阳、尖圆清浊、五音四呼，练习咬字、归韵、喷口、润腔等技巧；但唱更重要的则是善于运用声乐技巧来表现人物的性格、感情和精神状态，通过声乐的艺术感染力，表达剧中人的心曲。

念白与唱互相补充、配合，也是表达人物思想感情的重要艺术手段。演员从小练基本功，念白也是必修课之一。戏曲念白大体上可分为两大类，即韵白和散白，都是经过艺术提炼的语言，具有节奏感和音乐性，铿锵悦耳，与唱相互协调。

做功泛指表演技巧，一般又特指舞蹈化的形体动作，是戏曲有别于其他表演艺术的主要标志之一。演员在创作角色时，手、眼、身、步各有多种程式，髯口、翎子、甩发、水袖也各有多种技法，灵活运用这些程式化的舞蹈语汇，以突出人物性格、年龄、身分上的特点，并使自己塑造的艺术形象更成功。做并不是纯技术性表演，而是各具特点的内涵与表象，一举手，一投足，既有内心的体验，又能通过外形加以表现，内外交融，得心应手，全为塑造形象服务。

打是戏曲形体动作的另一个重要组成部分，是传统武术的舞蹈化，也是生活中格斗场面的高度艺术提炼。一般分为把子功和毯子功两大类。不仅要有深厚的功底，而且还必须善于运用这些难度极高的技巧，准确地展示人物的精神面貌和神情气质。

唱念做打是戏曲表演的特殊艺术手段，四者有机结合，构成了戏曲表现形式的特点，是戏曲有别于其他舞台艺术的重要标志。

4、演员走不出自己的角色是不是算心理疾病？哪一种心理疾病？

在心理咨询的技术里有一项技术叫做共情，即从自身的经历或领悟当中寻找与来访者相似的感受，以达到更好地体会来访者的感受，从而达到更有效的沟通的一种手段。

个人认为演员在研究角色的时候也会使用类似的技术，从自身的经历和感受当中挖掘出与角色相似的地方，以便更好的代入角色。而在这个过程中，有可能会触及到演员自身心灵深处的一些经历，特别是触及到与角色心境相符的经历时，从而将现实中的自己与所演的角色混淆，就是所谓的入戏太深。因此个人认为这应该是属于一个自我角色认知的问题，就好像有些从领导岗位退下来的人仍然觉得自己是领导，还是喜欢对人呼来喝去的情况那样。

5、有哪些描写表演时的心理状态

心里激动啊 心想我精心准备的表演马上就要和台下的观众见面了 心动的时刻到了，想表演以后台下观众的热情的样子心里自豪之情不禁油然而生站在台上我认真的做着每一个动作唯恐做错什么在表演结束的时刻我累得满身大汗 台下观众竟然没有任何反应那一刻我诧然了 而后随之而来的是潮水般掌声呐喊声 我的表演成功了，从那时候起我心里就更加自豪了

6、幼儿有哪些主要的心理特点

一、幼儿心理发展的一般特点：1．认识活动的具体形象性 幼儿主要是通过感知、依靠表象来认识事物的，具体形象的表象左右着幼儿的整个认识过程。甚至思维活动也常常难以摆脱知觉印象的束缚。如两排相等数目的棋子，如果等距离摆开，幼儿都知道是“一样多”，但如果将其中的一排棋子聚拢，不少幼儿就会认为密的这一排棋子数目少些，因为“这一排比那一排短”。可见，幼儿辨别数目的多少这要受棋子排列形式的影响。所以说幼儿的思维也是以具体形象性为主要特点的。2．心理活动及行为的无意性 幼儿控制和调节自己的心理活动和行为的能力仍然很差，很容易受其它事物的影响而改变自己的活动方向，因而行为表现出很大的不稳定性。在正确的教育的影响下，随着年龄的增长，这种状况逐渐有所改变。3．开始形成最初的个性倾向 3岁前，儿童已有个性特征的某些表现，但这些特征是不稳定的，容易受到外界的影响而改变，个性表现的范围也有局限性，很不深刻，一般只在活动的积极性、情绪的稳定性、好奇心的强弱程度等方面反映出来。幼儿个性表现的范围比以前广阔，内容也深刻多了。无论是在兴趣爱好方面、行为习惯、才能方面，以及对人对己的态度方面，都开始表现出自己独特的倾向。这时的个性倾向与以后相比虽然还是容易改变的，但已成为一生个性的基础或雏形。 由于幼儿心理发展较快，以上三个基本特征在幼儿初期、中期和晚期又各有不同。

三、幼儿初期的心理特点 3岁，对于多数儿童来讲，是生活上的一个转折年龄。正是从3岁起，儿童才开始离开父母入幼儿园，过起集体生活。这个变化比较大，儿童要有一个适应过程。而适应的关键，在于使幼儿与老师、幼儿园、小朋友建立感情，其中最重要的是师生之间的感情。 为什么建立感情就容易适应集体生活呢？这是因为小班儿童有一个突出的特点——情绪性强。1．行为具有强烈的情绪性 小班儿童的行动常常受情绪支配，而不受理智支配。情绪性强，是整个幼儿期儿童的特点，但年龄越小越突出。 小班儿童情绪性强的特点表现在很多方面。高兴时听话，不高兴时说什么也不听。如喜欢哪位老师，就特别听那位老师的话。 小班幼儿的情绪很不稳定，很容易受外界环境的影响，看见别的孩子都哭了，自己也莫名其妙地哭起来。老师拿来新玩具，马上又破涕为笑。 了解儿童的以上特点，对教育工作有重要意义。如每年开学初，小班教师都面临一个接待新入园儿童的问题。大多数初次离开妈妈的儿童刚入园的几天总爱哭，有经验的老师总是一边用亲切的态度对待每个孩子，稳定他们的情绪，一边用新鲜事物（如新奇的玩具、儿童喜爱的小动物等）吸引儿童的注意，使他们不知不觉地加入伙伴的行列。2．爱模仿 小班儿童的独立性差，爱模仿别人。看见别人玩什么，自己也玩什么；看见别人有什么，自己就想要什么，所以小班玩具的种类不必很多，但同样的要多准备几套。在教育工作中，多为儿童树立模仿的样板。比如，需要集中儿童的注意力时，可以说“看××小朋友学习多认真，小眼睛一个劲地看着老师呢！”一般不要批评没有注意的孩子。如果老师说“×××，把你的手绢收起来！”可能会引起更多孩子玩手绢。 教师常常是儿童模仿的榜样，因此，应该时刻注意自己的言行举止，为孩子们树立好榜样。 3．思维仍带有直觉行动性 思维依靠动作进行，是先学前期儿童的典型特点。小班幼儿仍然保留着这个特点。让他们说出某一小堆糖有几块，他们就用手一块一块地数才能弄清，他们不会像大些的孩子那样在心里默数。 由于小班儿童的思维还要依靠动作，因此他们不会计划自己的行动，只能是先做后想，或者边做边想。比如，在捏橡皮泥之前往往说不出自己要捏成什么，而常常是在捏好之后才突然有所发现：“面条！” 小班幼儿的思维很具体，很直接。他们不会作复杂的分析综合，只能从表面去理解事物。因此，对小班儿童更要注意正面教育，讲反话常常引起违反本意的不良效果。例如，上课时，有的孩子要上厕所，其他几个孩子一个跟着一个学，也要去。老师不高兴了，说：“都去都去！”孩子们一下就全跑光了。对儿童提要求也要注意具体，最好说“眼睛看着老师！”而不要说“注意听讲！”因为儿童不容易接受这种一般性的抽象的要求。

四、幼儿中期的心理特点1．爱玩、会玩 幼儿都喜欢游戏。但小班儿童虽然爱玩却不大会玩。大班儿童虽然爱玩，也会玩，但由于学习兴趣日益浓厚，游戏的时间相对少了一些。中班处于典型的游戏年龄阶段，是角色游戏的高峰期。中班儿童已能计划游戏的内容和情节，会自己安排角色。怎么玩，有什么规则，不遵守规则应怎么处理，基本都能商量解决，但游戏过程中产生的矛盾还需要教师帮助解决。2．思维具体形象 中班幼儿的思维可以说是典型的幼儿思维，他们较少依靠行动来思维，但是思维过程还必须依靠实物的形象作支柱。譬如，他知道了3个苹果加2个苹果是5个苹果，也能算出6粒糖给了弟弟3粒还剩3粒，但还不理解“3加2等于几？6减3还剩多少？”的抽象含义。 中班幼儿常常根据自己的具体生活经验来理解成人的语言。例如，他们常常认为“儿子”一词的意思就是“小孩”。当他们听说某个大人是××的儿子时，常常感到不可思议：“这么大，还是儿子？”为了使教师说的话能让幼儿明白，必须注意了解幼儿的水平和经验，避免说过于抽象的语言。语言教学中，尽量用形象的解释来帮助儿童理解新词。教“笔直”一词，可以竖起一支铅笔，“笔直”就是像铅笔一样直，这样幼儿就能懂，而且能牢牢记住。

五、幼儿晚期的心理特点1．好学、好问 好奇是幼儿的共同特点，但大班儿童的好奇与小、中班有所不同。小、中班儿童的好奇心较多表现在对事物表面的兴趣上。他们经常向成人提问题，但问题多半停留在“这是什么”、“那是什么”上。大班儿童不同，他们不光问“是什么”，还要问“为什么”。问题的范围也很广，天文地理，无所不有，希望成人给予回答。 好学、好问是求知欲的表现。甚至一些淘气行为也反映儿童的求知欲。家长、教师都应该保护幼儿的求知欲。不应该因嫌麻烦而拒绝回答孩子的提问。对类似破坏玩具的行为也不要简单地训斥了事，而应该加以正面引导，一面耐心讲道理，一面向幼儿介绍一些简单的机械原理，满足他们渴求知识的愿望。2．抽象概括能力开始发展 大班儿童的思维仍然是具体形象的，但已有了抽象概括性的萌芽。例如，他们已开始掌握一些比较抽象的概念（如左、右概念），能对熟悉的物体进行简单的分类（白菜、西红柿、茄子都是蔬菜，苹果、梨、葡萄都是水果）；也能初步理解事物的因果关系（针是铁做的，所以沉到水底下了；火柴棒是木头做的，所以能浮上来）。由于大班幼儿已有了抽象概括能力的萌芽，所以可以，也应该进行一些简单的科学知识教育，引导他们去发现事物间的各种内在联系，促进智力发展。 3．个性初具雏形 大班儿童初步形成了比较稳定的心理特征。他们开始能够控制自己，做事也不再“随波逐流”，显得比较有“主见”。对人、对

己、对事开始有了相对稳定的态度和行为方式。有的热情大方，有的胆小害羞，有的活泼，有的文静，有的自尊心很强，有的有强烈的责任感，有的爱好唱歌跳舞，有的显示出绘画才能…… 对于幼儿最初的个性特征，成人应当给予充分的注意。幼儿园教师在面向全体幼儿进行教育的同时，还应该因材施教，针对各人的特点，长善救失，使儿童全面地健康地发展。

7、演出经纪人的综合素质要求有哪些

从事经纪人行业，不仅要具备法定的资质，办理相关的注册手续，还要具备应有的综合素质。

（一）经纪人要有基本的职业道德。遵纪守法，不弄虚作假、欺骗客户；要保证质量、信守合同、严格履约；要正确处理国家、委托方和个人之间的利益关系，不索贿受贿、损公肥私、惟利是图、恶性竞争等。

（二）经纪人要具有较强的技能素质。在市场经济条件下，经济运作的成败主要取决于经纪人能力的强弱。经纪人除了要具有表达能力、判断能力、应变能力、协调能力、社交能力、对机会的把握能力等一般能力外，还应具有市场调研分析能力、社交公关能力、商务谈判能力、营销管理能力和经营核算等专业能力，以实施有效的经纪业务运作。经纪人是中间商，是特殊的中间商，还理应具有包括牢固的信用、信誉意识，现代市场营销观念、鲜明的形象标准和过硬的服务素质等。

（三）经纪人要具有健康的心理素质。面对更加激烈的竞争，经纪人必须有良好的心理素质，有宽广的胸怀，能冷静的独立思考问题，遇到困难时，能坚韧不拔地去突破困境。喜欢迎接挑战，喜欢承担风险。经纪人要塑造开朗坦率的性格、热情友善的为人风格、良好稳定的情绪、宽松平静的心态和较强的自我控制力。要求经纪人在经纪活动中，要有清醒的头脑、敏锐的观察力、快速的反应力，始终以充沛的精力、饱满的热情和良好的风度投入繁重的经纪业务工作。

答：演出经纪人的行业具有涉及领域宽、范围广、产品特殊和经营难度大等特点，特别是演出行业的社会属性特点，使得演出经纪人的素质要求更具高度，在目前从事演出行业的人员中，有一些人认为，演出行业谁都可以做，谁都能做。但多数此行业的佼佼者都认为演出经纪人的业绩是与从业人员所具备的专业素质息息相关的。因此要求演出经纪人在一般经纪人所需要的素质基础上还要具有更突出的专业素质。它包括：

（一）具有相当的文化素质修养和艺术产品鉴赏水平。艺术产品具有明显的思想性、政治性和导向性等社会意识形态属性，要求演出经纪人要具有较高的思想政治水平、先进的文化理念、正确的道德观念。要通过演出经纪活动，继承传统文化遗产，吸收现代文化成果，宣传先进文化思想。演出经纪人对历史对文化的无知，会直接带来对经纪对象的伤害和经纪经营效益的损失。例如，某影星的经纪人，由于缺乏演出中的文化政治敏感性，没有对影星将要进行的时装演出内容全面了解，影星在演出中表演了伤害国人感情的节目内容，致使影星的演出受到社会舆论的谴责，舆论的焦点当然是影星本人，但其经纪人有不可推卸的职业责任。

演出经纪人除要具有较高的文化程度和学历外，还要具有较宽泛的文化知识结构、较高的文化品位、较强的文化艺术感悟力和较高的艺术欣赏、鉴别水平，如果具有某些艺术方面的专长，则更有助于演出经纪人的业务开展。目前多数演出经纪人都与文艺行业有着一定的联系，这是优势所在，但要具备较系统的文化修养。

（二）具有一定的演出经纪理论水平。演出经纪人应在理论的高度对自己从事的业务工作有所认识，不能局限于日常的事务性、实务性工作。不仅在理论方面要多学习、多交流，还要善于通过自己的实践后，总结出用于指导实践的理论。这样才能在更高的层次上，推进自己的事业发展。

（三）对国际演出经纪经营知识有所了解。随着国际演出文化交流的增多，中国“入世“后形势的变化，涉外演出经纪经营已是许多演出经纪人工作中的一个组成部分。要想成为国际演艺家庭的一员，就必须对国际演出经纪经营知识有所了解。尊重游戏规则，善于运用游戏规则，是涉外演出经纪经营的唯一选择。

（四）具有较高的专业法律素质。由于演出行业涉及的门类多、产品特殊，要求演出经纪人熟悉和掌握所涉及的专业法律知识，包括合同法、著作权等知识产权保护方面的法律以及文化市场管理法律、演出市场政策和演出经纪人管理法规等。

（五）具有较强的市场运作能力。由于演出行业本身所具有的特殊性，要求演出经纪人要根据艺术产品的特点和供求规律，掌握演出市场分析的技术和方法，寻找适合演出市场的卖点，有效实施艺术产品的组合与品牌开发，成功策划、组织演出活动，强化演出市场的开发与管理能力，不断提高演出经纪活动的社会效益和经济效益。

（六）对艺术生产和演出活动过程的深刻了解。演出经纪人要成功的进行自己的业务运作，就必须对自己选择的经纪经营对象有充分的认识，这就需要比较深刻的了解、把握艺术生产和演出工作的规律，这包括对艺术创作、艺术生产、艺术产品营销、演出市场过程的熟悉和了解。舞台艺术是一门综合性艺术，涉及演出经纪人要考虑的多方面问题。

8、剧本有哪些特点，包括哪几个部分

系统把你这个提问推荐给我了，我曾回答过一个相关的问题。

解答——

1。剧本的特性：

首先，也是最重要的，剧本写作是以视听语言（着重描写语言和行动，省去不必要和无法展现的心理描写，呈现画面感）来讲述故事的一种写作方式。

然后是教材上对于剧本特点的解释（我懒得逐一打字，找了个差不多的回答贴上）

一，空间和时间要高度集中

剧本不像小说、散文那样可以不受时间和空间的限制，它要求时间、人物、情节、场景高度集中在舞台范围内。小小的舞台上，几个人的表演就可以代表千军万马，走几圈就可以表现出跨过了万水千山，变换一个场景和人物，就可以说明到了一个全新的地方或相隔多少年之后…… 相隔千万里，跨越若干年，都可通过幕、场变换集中在舞台上展现。

剧本中通常用“幕”和“场”来表示段落和情节。“幕”指情节发展的一个大段落。“一幕”可分为几场，“一场”指一幕中发生空间变换或时间隔开的情节。剧本一般要求篇幅不能太长，人物不能太多，场景也不能过多地转换。初学改编短小的课本剧，最好是写成精短的独幕剧。

二，反映现实生活的矛盾要尖锐突出

各种文学作品都要表现社会的矛盾冲突，而戏剧则要求在有限的空间和时间里反映的矛盾冲突更加尖锐突出。因为戏剧这种文学形式是为了集中反映现实生活中的矛盾冲突而产生的，所以说，没有矛盾冲突就没有戏剧。又因为剧本受篇幅和演出时间的限制，所以对剧情中反映的现实生活必须凝缩在适合舞台演出的矛盾冲突中。

剧本中的矛盾冲突大体分为发生、发展、高潮和结尾四部分。演出时从矛盾发生时就应吸引观众，矛盾冲突发展到最激烈的时候称为高潮，这时的剧情也最吸引观众，最扣人心弦。高潮部分也是编写剧本和舞台演出的“重头戏”，是最“要劲”、最需要下工夫之处。

三，剧本的语言要表现人物性格

剧本的语言包括台词和舞台说明两个方面

剧本的语言主要是台词。台词，就是剧中人物所说的话，包括对话、独白、旁白。独白是剧中人物独自抒发个人情感和愿望时说的话；旁白是剧中某个角色背着台上其他剧中人从旁侧对观众说的话。剧本主要是通过台词推动情节发展，表现人物性格。因此，台词语言要求能充分地表现人物的性格、身份和思想感情，要通俗自然、简练明确，要口语化，要适合舞台表演。

舞台说明，又叫舞台提示，是剧本语言不可缺少的一部分，是剧本里的一些说明性文字。舞台说明包括剧中人物表，剧情发生的时间、地点、服装、道具、布景以及人物的表情、动作、上下场等。这些说明对刻画人物性格和推动、展开戏剧情节发展有一定的作用。这部分语言要求写得简练、扼要、明确。这部分内容一般出现在每一幕（场）的开端。结尾和对话中间，一般用括号（方招号或圆括号）括起来。

2。剧本的构成：（这里我要指出前面一位朋友的说法，无论是什么剧本的描写，最核心的、也就是最基本的要求都是一样的，区别只是选题和故事呈现方式上面的差异。）

这其中有两种解读方式：

一，在全剧的设置中，开端、发展、高潮、结局（呈现时可以打乱顺序，但四者必须包含）

二，落实到每一场的写作，都需包含时间、地点、人物、情节四个因素。

9、戏曲的角色分为哪四类

生旦净丑。

生：男性、小生、老百生、武生

旦：女性、花旦、刀马旦、老旦、青衣净、花脸

末：年纪较大男性

丑：丑角 文丑 武丑 中国戏曲与希腊悲喜剧和印度梵剧，一同称为世界三大古老的戏曲文化。

中国戏曲的各种角色依照不同类型人物的年龄、性别、身份与性格特征， 从脸谱、服装、唱腔等诸多度方面进行划分，分为：生、旦、净、丑。

扩展资料

京剧起源于四个地方的剧种：安徽的徽剧；湖北的汉剧；江苏的昆曲；陕西问的秦剧。京剧表演的四种艺术手法，也是京剧表演四项基本功：唱、念、做、打。

中国京剧四大名旦：梅兰芳、程砚秋、尚小云、荀慧生。“净”答俗称花脸，大多是扮演性格、品质或相貌上有些特异的男性人物，化妆用脸谱，音色洪亮，风格粗犷。“丑”内，扮演喜剧角色，因在鼻梁上抹一小块白粉，俗称小花脸。

在人的脸上涂上某种颜色以象征这个人的性格和特质：红脸含有褒义，代表忠勇；黑脸为中性，代表猛智；蓝脸和绿脸也为中性，代表草莽英雄；黄脸和白脸含贬义，代表凶诈凶恶；金脸和银脸是神秘，容代表神妖。

参考资料来源：搜狗百科-生旦净丑

10、晚会主持人注意事项

能记台词 能够当场发挥吧 要幽默点 能带动气氛 能够玩得起互动节目游戏 生活在一个信息时代，人们的生活节奏日益加快，电视屏幕作为传播现代信息和文化知识的有效载体，通过电视播音员、主持人直观而生动的形象表达，使观众在短时间内包容更多更新的内容，更会看到一个五彩缤纷的世界。主持人作为电视连接观众最直接、最能沟通情感的中介，作为电视节目最积极、最能传情达意的主导人物，怎样能够在不同的栏目中表现自我的才华、气质和语言特色，使之产生的艺术魅力更能吸引观众、赢得观众呢？电视节目主持人的现场意识就显得尤为重要。

这种现场意识我认为应表现为主持人主持不同栏目的形象设计定位和主持风格定位。

主持人的形象设计定位，从宏观角度看，应明确主持人在社会中的公众形象，从微观角度看，是指主持人在节目中的具体形象。所谓形象，并不是指主持人的相貌特征，而是指综合意义的整体形象，是一个主持人在具体节目中的思想感情、言谈举止给观众的整体印象，主持人这种大众传媒角色，既要代表特定的政治、经济利益，又要满足观众的需要。电视台是党和政府的新闻宣传机构，它的性质决定了节目主持人的公众形象就是党的宣传工作者，新闻工作者。电视是大众传媒，对于观众不能以专家学者的形象出现，更不能以演艺明星的身分出现，而是以能与观众真诚交流的朋友形象出现。只不过这个朋友，除了平等亲切之外，更应是在思想修养等各方面更胜一筹的朋友。

生活中谁不喜欢健康向上、热情真诚、平易友好而又总能给人以启迪的朋友呢？所以我们节目主持人的公众形象应当是平易近人的党的宣传工作者，是观众喜闻乐见的朋友。

电视节目主持人是沟通节目与观众的中介，它缩短了观众与传播者的心理距离，主持人只有了解节目，正确的分析自己才会与节目相融合。一个优秀的节目主持人其到位的主持中透露出来的人格魅力、学识修养，可以给节目增光添彩，成为节目的标志，使许多观众因为喜欢这位主持人而更喜欢他主持的节目。所以有一个为观众接受认可并欢迎的节目形象，是主持人形象定位的另一种含义。

主持人如果要成为节目的标志，就必须与节目的形象风格相统一。在具体节目中的形象定位，首先要准确把握节目的定位，即了解节目的宗旨、内容范围，形式风格特点，尤其要注意到这一节目与同类节目的区别；其次要清楚节目的服务对象，了解他们的心理和需求，然后进一步分析这个节目需要主持人具有哪些特点；最后在这个基础上，完整地理解自我，知道自己相对于这个节目有什么优势，有什么不足，再结合前面的认识，强化自己适合于这个节目的优势，避免不适合节目的一些东西。这样，有了这些紧密联系节目和观众的分析，就初步形成了主持人的形象定位。如我们主持经济类节目时，就应该根据节目性质，以敏锐、深思、干练的气质，揭示和剖析各种经济现象和问题。

主持人的现场意识还表现为主持风格的定位，这又如何设定呢？一般来说，主持风格是指主持人在主持节目时所形成的艺术特色和个性特征。

主持风格的形成，有着多方面的原因，既关系到主持人的自身条件，又关系到他所处的外界环境，由于主持人思想感情、生活阅历、审美情趣及知识层次的不同，在理解和表达上也必然各不相同，再加上时代的需要，民族的习惯及生活的特点，必然对主持人产生直接的影响。也决定了主持人独具个性的主持风格。

不同的时代，有着不同的主持特色，不同的主持风格，也需要运用不同的语气和基调。语气是在具体思想感情支配下语句的声音形式，又都来源于对节目内容的精心分析和具体感受，不同的内容应有不同的语气。用不同的语气表达不同的思想感情。基调表现为要根据具体的内容，将文字转化为语言的艺术再创造。主持人在主持节目之前，应该对节目的内容，有全面深刻的了解，掌握一些最鲜活、最有价值的新闻素材，针对交流对象地位、身份、职务、阅历的不同，准确地把握，或对名人的敬重，对老者的真诚，对患难者的同情又或对伤病者的关心体贴……。这种朴实，善解人意的心态，就很容易与观众沟通，以至于观众在这种和谐亲近的屏幕上有所感悟。

电视台的节目林林总总不计其数，根据节目的内容性质，可分为新闻、综艺、社教、体育、少儿、经济等类型，不同类型的节目要求主持人除了思想素质、敬业精神、语言能力等方面的共性之外，在知识结构、专业能力、性格特征方面还要有各不相同的要求，更要具有不同的主持风格。如新闻评论类的主持人需要敏锐的新闻素质和深刻的思辨能力；综艺节目的主持人要具备一定的艺术素质和较为亮丽的外表及优雅的体态；体育节目的主持人要有扎实的体育知识和灵活机敏的反应；少儿类的节目主持人首先要有一颗童心，以及丰富的想象力和活泼可爱的性格；经济类节目内容包容量大，要求主持人更要博学多才和反应机敏。

另外节目主持人的主持风格还与临场应对技巧的发挥有着一定的联系。临场发挥对于主持人来说，是一项很高的主持技巧，它要求与主持人的主持风格和节目的最终效果必须实现合理的契合。一般来说，没有交流对象的信息节目或节目片断，最容易达成临场效果与最终效果之间的一致，这是因为主持人在这样的节目中，完全是根据事先设定好的文字来主持，其间没有信息的遗漏或扭曲。当主持人在节目中与人进行交流时，就容易造成信息传播的阻断，如主持人事先准备不足，对采访主题不够了解，对采访对象的风格把握不准，机械地按事先设定好的计划来交流，不做临时处理，这样就达不到理想的效果。主持人若想在节目中尽善尽美，既需要注重主持风格的完善更需要注重提高自身的综合素质与修养。

我认为，主持人在主持现场节目时首先要注意的是如何实现一种非常和谐自然的交流气氛。在这方面，应该根据节目的基本内容进行明确的风格定位，主持人更要对特定的内容进行明确的风格定位，做到心中有数；对节目的基本氛围要进行精心的设计，多设想几种方式；在主持节目中，主持人对现场气氛的变化应保持一种敏感，以便用适当的方法进行调整，并在主持过程中时刻把握分寸，从而保证节目的最终成功。

其次我认为主持人在现场主持过程中不要追求特定的节目效果，如现在流行的综艺节目的热烈气氛不一定非要通过主持人的夸张表演来实现；一些主题严肃的访谈，也并不一定要通过主持人低沉的语调或呆板的表情来体现。在这方面，主持人在主持过程中，要时刻对节目的最佳效果有一种想象，以便做适时地调整。

最后，我认为主持人在临场录制节目中，经常会出现因受到各种因素的干扰而被打断的现象。这种现象的产生，很容易使主持人失去对节目节奏的基本把握。在这方面，应做到事先对整个节目的段落有一个明确的把握。在主持过程中，主持人忽然意识到已经失去对整个节目的节奏感的把握时，要及时停止，调整自己的表达方式，以语言、表情或其他姿势来强化自己的节奏感，做到自然得体。

总之，主持人是连接节目与观众之间的桥梁。主持人在主持节目时，一方面要演绎节目的创意，另一方面又要调动观众的兴趣。只有这样，才会使电视节目成为一个既具个性又相互补充完善的统一体。

电视主持首先就要注意自己的着装要符合节目的内容，这样能使自己和观众都很自然地深入节目，提高节目质量。平时要多注意积累如何处理突发事件，录制节目并不一定会像事先安排的那样，发生任何问题都要冷静对待不要冷场，主持人最忌讳的就是这个了。时刻改变自己的风格，使得节目不至于太死板。另外就是要注意与观众的互动交流了。如果是广播主持建议事先设计录音棚，使氛围适合该场节目内容，自己能很好地进入状态才能使听众听起来很轻松，保证收听率~