人类美感心理特征是哪些,爱情到低是什么,为什么就像是星星,看似离我那么近,确总是抓不住囧

laoshi 心理科普 2024-01-15 13:50:07

导读:本文讨论了爱情的美感和如何让爱情更美好。爱情具有吸引人的属性、付出和欣赏等行为、衍生行为等特征。爱情还伴随着得到时的欣喜、失去后的痛心等生理基础。要让对方更爱自己,需要不断增加自己的美感,尤其是心灵美。爱情是人与人的强烈依恋和追求,是人类性的组成部分。爱情在不同文化和情况下有不同的特征和表现。如下为有关人类美感心理特征是哪些,爱情到低是什么,为什么就像是星星,看似离我那么近,确总是抓不住囧的文章内容,供大家参考。

1、爱情到低是什么,为什么就像是星星,看似离我那么近,确总是抓不住囧

所以它具有美的通性:

㈠属性:对人有诱惑性和吸引力。

㈡衍生行为:付出、欣赏、珍惜、感动、了解、保护、占有、让其更好的存在。

㈢副产品:得到时的欣喜,平常的牵肠挂肚,失去后的痛心、不能拥有的无奈。

特殊点:

①。由于这种美感的对象更多时候是人类,所以还会产生心理差异的猜疑、能力不足的嫉妒和被欺骗的仇恨。

②。这种美感的生理基础更多时候是性别的差异和繁衍后代的本能。

推理:

③如果要让对方更爱你,那么就不断的增加和持续自己的各种美感,特别是“心灵美”,整洁美也很重要。

④可以与对方一起完成一些具有美感氛围的事情,可以增进感情,这就是为什么“浪漫”讨人喜欢的原因。

⑤爱是一种简洁的,单纯的感情,可以是任何感情。

⑥不受时间,金钱,权利,地位,国界,人情世故等一切一切的束服,中国幸福学认为,爱来自于感情,没有感情就不会有爱,所以,爱的定义就是,爱是因感情而由衷的表达。比如爱心,关爱,爱护,热爱等等。什么是感情呢?中国幸福学研究认为:人的本性是不满足。感情也是人的不满足本性之一,是人们 渴求为某人或某事物无偿付出一些或全部自己所有的思想。中国幸福学研究认为,幸福就是人的渴求被满足后的愉悦感觉。所以,感情的付出也是会为人带来幸福的感觉的。同样,爱的付出也是会给人带来幸福学的,只要你是真爱。

⑦爱一个人,自己要懂得为她/他付出,她/他快乐,所以自己快乐!!!。。嗯嗯。 星星抓不住,可看得到。而爱情是看不到的,总会有属于你的爱情出现的,再加上你的努力争取一定可以抓住。别太悲观,看开些,现在的只是时机没到。加油吧! 爱情是人与人之间的强烈的依恋、亲近、向往,以及无私专一并且无所不尽其心的情感。在汉文化里,爱就是网住对方的心,具有亲密、情欲和承诺的属性,并且对这种关系的长久性持有信心,也能够与对方分享私生活。爱情是人性的组成部分,狭义上指情侣之间的爱,广义上还包括朋友之间的爱情和亲人之间的爱情。在爱的情感基础上,爱情在不同的文化也发展出不同的特征。

把握好爱情,他就是完美的,经营不善的话,那么就会倒闭!祝你幸福!

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2、何为美感?

当人感觉到能够满足人的主观需求的客观事物的存在时,客观事物的形态特征使人产生出的快乐感觉,称为“美感”。美感有广义和狭义之分

广义的美感:是指人类的什么意识系统,它使人们在长期的社会实践尤其是审美实践中形成并不断发展起来的审美心理结构、心理功能、心理活动和观念形式的的总和。具体包括审美能力、审美需要、审美趣味、审美理想、审美态度和审美感受等

狭义的美感:是指具体的审美感受,即美感的心理结构及其运动方式,它表现为主体在欣赏美的对象时综合的心理反应。 你问对人了。

美感有广义和狭义之分

广义的美感:是指人类的什么意识系统,它使人们在长期的社会实践尤其是审美实践中形成并不断发展起来的审美心理结构、心理功能、心理活动和观念形式的的总和。具体包括审美能力、审美需要、审美趣味、审美理想、审美态度和审美感受等

狭义的美感:是指具体的审美感受,即美感的心理结构及其运动方式,它表现为主体在欣赏美的对象时综合的心理反应。 “情人眼里出西施”,也许你觉得美的东西,别人不觉得美,同样,别人觉得美的的东西,你也许觉得不美!

何为美感?

3、一个人的美表现在哪?

心灵美才是真的美,外在是给人看的 心灵美为主外在美为辅 不同的人,看人的眼光是不一样的,就像有的人喜欢外表美丽的,有的人喜欢内心善良的,萝卜青菜,各有所爱。我们无权去批判别人的眼光,什么最美,我相信,在你眼中,有最为确切的答案吧。 心灵美 内在美

人的内在美是指人的内心世界的美,是人的思想、品德、情操、性格等内在素质的具体体现,所以内在美也叫心灵美。它包括人生观和人生理想、思想觉悟、道德情操、行为毅力、生活情绪、文化修养等。正确的人生观和人生理想,高尚的品德和情操,丰富的学识和修养,构成一个人的内在美。内在美反映人的本质,也体现社会美的本质。

正确的人生观和人生理想是人的内在美的核心。各个时代、各个阶级有着各种各样的人生观和人生理想。衡量其美与不美,是有客观的社会标准的,也就是看是否有利于人的创造能力的发挥和人的全面发展,是否有利于人类物质文明和精神文明的进步,是否符合大多数人民的利益和要求。古今中外都是赞美先人后

己、为天下谋幸福的人生理想,因为它超越了“趋利避害”的生物本性,而表现了人的自由、自觉的创造本质,虽然这种人生理想在各个时代、各个阶级有着各自的具体内容,但都起着推动人类社会进步的作用,因而都是美的。

高尚的品德和情操也是人的内在美的重要内容。品德是人的自觉的道德意识、道德行为;情操是由思想、感情、意志等构成的、相对稳定的心理状态。它们都受人生观的指导和制约,都通过人们的言、行表现出来。品德优秀、情操高尚,必定具有美的心灵。当前应提倡文明礼貌、爱护公物、遵纪守法等社会公德,提倡爱岗敬业、诚实守信,回报社会等职业道德,提倡尊老爱幼、男女平等、邻里团结和家庭美德。这些对于塑造人的内在美具有重大意义。

丰富的学识和修养,也是人的内在美所不可缺少的。特别是在科学技术迅猛发展的今天,博学多闻、聪慧能干、富有修养的人,为人们尊敬、仰慕。那些不畏崎岖、险途,勇攀科学高峰,用自己的知识为人类的文明建设作出贡献的专家、学者,其内心世界是美的。现代人要不断丰富自己的学识、修养,使内在美更加充实完善。

内在美对人的美具有重要的作用:一是内在美在人的美中起主要的决定的作用。因为人的本质力量,人的自由、自觉的创造能力、智慧、情感等,在内在精神美里得到最充分、最直接的体现。外在美是现象、形式,不起主要作用,内在美是本质,是内容,从根本上决定了一个人的美与丑。二是内在美比外在美所形成的美感更强烈、更持久、更深刻。外在美易于被人发现,也易于被人遗忘,所引起的美感是变动的、不确定的,易逝的,因而也是不深刻的;心灵美则能给人以长时间的、强烈的、深刻的感受。三是内在美具有宝贵的社会价值。人的美的价值存在于为社会、为人类所作的贡献之中。一个人的思想行为愈有利于社会、他人,就愈高尚、愈美,个人存在的社会价值就愈大。

现代人既要具有美的内在精神,又要重视美的外在表现,努力达到内在美与外在美的统一,才是我们所要追求的人的美。

一个人的美表现在哪?

4、美与美感的联系和区别

美是现实的、客观存在的、带有一定共性的;美感是内心的、不一定能看见的、并带有各种各样个性色彩的。 美的本质

社会实践中主体与客体的关系是揭开美的根源和本质的唯一钥匙。

从本质上说,人是一切社会关系的总和,自由自觉的活动是人类的特性。人在一定的社会关系中从事实践活动,进行自由创造,这既体现了人的本质,也体现了生活的基本内容。

人们在自由创造活动中和看到体现人的自由创造特性的事物时就会产生引起喜悦的美感。所以,美的最终根源、美的本质是自由创造。

美的特征

1、美是在情感上具有感染力的形象

2、人的自由创造赋予形象以美的生命

3、美具有潜在的功利性,美是社会实践的产物

4、形式对于美具有特殊重要的意义,形式是构成美的形象的必不可少的条件

美感的本质 (2006-03-14 13:35:49)

凡是引起美感的一切客观事物,都是美的客观事物”与“美感是美的对象的反映”,是当前两种有代表性的美感理论。第一种观点认为:美感本身是主动的、自由的,它来自主体自身,对于被感知的客体,它没有任何附加的先决条件,美感是鉴定客观对象美与丑的标准。第二种观点认为:美感是被动的、不自由的,它来自客体;由于客观对象的制约,美感是美的客观事物的反映,只有美的客观事物才是美感的对象。

这两种观点似乎截然相反,但实际上,存在着一个“美感等于美”的共同原则。即美感被认为是由美的对象所决定,而美的对象又必须借助美感加以判定。然而事实表明:美感并不能决定哪些是美的客观事物,而且也绝不是对所谓美的客观事物的机械的模写、反映。美感是人类普遍存在的高级心理活动,它建立在主体与客体关系的谐和之上,没有客体的作用,美感无从产生,没有主体的活动,美感也不能存在。这个主体,就是具有意识活动的个人;而客体,就是在特定的时间和空间内,主体活动所遭遇的客观事物。所以,要认识美感的本质,首先必须分析美感的客体。

一、美感的客体

美感必然有一个导致它在个人意识中产生的客体。按照马克思主义所揭示的自然、社会和人类思维发展的规律,一切对于人类来说的客观事物,即“为我之物”,以其产生的方式和存在的实质可以分为:自然力自由显现的客观事物、人类社会力量显现的客观事物以及人类思维力量显现的客观事物。“自在之物”是自然力创造的客观事物,在它尚未被人类认识以前.与人类的意识毫无联系,因而不是美感的客体。

自然力自由显现的客观事物,是大自然创造力的产物。对它们所“显现”的特征的认识,正是人类认识世界的实践活动的结果。人类以科学的态度和方式,揭示着这类客观事物本身的自然属性,不断加深对于它们与人类自然属性关系的认识和理解。象太阳、月亮和星辰,大海、山川和森林,无不显现着大自然的创造力和它们对于人类生存的意义。对于这些单纯的自然存在物,科学技术不能帮助人类找到它们固有的“美”的物质性的元素。尽管这些客体经常使人产生几乎都曾体验过的美感,但作为主体意识活动中的美感,却无法证明客体具有某种固有的确能使人类产生美感的属性。

人类社会力量显现的客观事物,是人的本质力量对象化的产物。它是人类在认识世界的基础上,改造世界的实践活动的结果。人们以实用的态度和方式依据客观事物本身的规律进行改造世界的活动,使它们适合于人类的各种需要。人类的社会本质的力量,通过劳动过程“对象化”,创造了“人化的自然界”。丰收的田野,飞架的桥梁,雄伟的建筑,无不以自然力的被驾驭和征服而显现着人类社会本质的力量。

人类思维力量显现的客观事物,是人类精神思维活动“物化”的产物。它不涉及实用的目的,而是仅以物质的手段凝结了人类思维活动内容的事实。这类客观事物,显现着人类丰富的感受、想象和理想、希望,它以思维能力的驰骋,在精神领域内,创造了一个远离个体物质需要的崭新的艺术世界。艺术是人类思维力量显现的客观事物的典型代表。“艺术把人类最美好的愿望凝结下来,把他们‘对象化’,它以本身存在的事实来抵抗破坏的精神,肯定创造的原则。”○1自然界、人类社会的客观事物激起了艺术家们内心的美感,他们运用物质的艺术手段表达了自己的美感,使它“物化”为一个客观存在的事物。王维诗中的自然,石涛画中的山水,贝多芬《田园》交响曲,都不是客观世界中大自然景象的纯粹的再现,而是浸透着艺术家个人审美感受的大自然,它表达了艺术家的审美理想。这就是主观意识与客观事物发生关系时的特殊的、综合的感受的“对象化”,即美感的“物化”。因此,每件艺术作品都是“对象化”的美感——一个思维力量显现的客观事物。“对象化”的美感,在人类社会力量显现的客观事物中,虽然处于次要地位,但却普遍存在。当以实用和功利为目的的思维活动和客观物质的结合在具体的事物中实现后,人类的美感也便在这些事物中显现出来。建筑与实用工艺品正是这种结合的高度体现。

任何客观事物,必然分属于这三类客观事物。然而,在这三类客观事物中,却无法找到以某种单纯的物质形态存在着的“美”,并以它来确定和证明美的客观事物。唯一可以辨别的是:含有或不含有人类美感的客观事物。人类社会力量显现的客观事物以及人类思维力量显现的客观事物,是人类劳动创造的结果,是含有人类美感的客观事物。自然力自由显现的客观事物是大自然本身的创造物,是不含有人类美感的客观事物。这个区分对于正确地认识美感,是十分重要的。如果把含有美感的客观事物设定为“美的客观事物”,则无异于把美感等同于美,而美感也就成了所谓美的客观事物的反映。这样,美感实际上被看成是“对象化美感”的反映,也就是一个人的美感以物质手段为媒介到另一个人的传达,即从“对象化美感”到包含着一定变量的美感的自身发生过程。这就是“美是美感”说的理论基础和实质。按照这种观点,必然要否定自然力自由显现的客观事物是美的客观事物,并把它排斥在美感的对象之外,因为自然物本身是不含有美感的客观事物。反之,如果以不含美感的客观事物,即自然力自由显现的客观事物本身单纯的自然属性、规律和典型为美的本质,并用之作为判定美的客观事物的标准,那么又将部分或完全地否定人类社会力量显现的客观事物以及人类思维力量显现的客观事物是“美的客观事物”。因此,美感不可能是所谓“美的客观事物”的反映。含有人类美感的客观事物,不等于美的客观事物。物质世界本身,没有任何以单独孤立的物质或其他形式存在的“美的实体”,更无法用它来表明某样东西就是美的客观事物。

从美感对象的总体上,被区别为含有美感和不含有美感的一切客观事物,在一定的条件下,都可能是导致美感产生的对象。所不同的只是第一级美感与第二级美感的区别。第一级美感是主动性美感,它以不含美感的客观事物为对象,因不受他人美感的影响和制约而具有较大的自由性、创造性和表现性。第二级的美感是被动性美感,它以含有美感的客观事物为对象,这种受他人美感影响和制约的美感,则表现出局限性、传达性和再现性的特点。油画《松林之晨》是画家美感的对象化,它本身是第一级美感的凝结。以它作为美感的对象而导致的任何人的美感,都是第二级的美感。

任何客观事物作为美感的客体,既决定了自身在与主体发生关系时能否成为美感的对象,同时也制约着主体美感的内容和性质。毒蛇的本质属性就使它不能成为美感的对象,大海与高山峻岭给予人的美感也有性质的区别。黑夜茫茫的大海毕竟不象光明蔚蓝的大海给人以同样的想象和愉快,深山中的猛虎又由于进动物园后所发生的空间变化而成为美感的对象。因此,美感的客体必然是客观事物在特定的时间和空间中的存在。它之所以成为美感的对象,还在于它与在特定的时间和空间中存在的美感的主体之间发生的关系。由于美感是主观意识活动的产物,所以必须对美感的主体重点加以分析。

二、美感的主体

美感,必然是在人的主观精神意识活动中产生、存在。一个面对着客观事物,产生了愉快的情绪和想象的满足等体验,充满了与客体关系的谐和的人,就是美感的主体和载体,也即体验着美感的个体。离开主体,任何美感也不能产生和存在。然而,在特定的时间和空间内的各主体,对于同一客体并不会产生完全相同的美感,有时甚至还会引起丑恶感。这种差别是由审美主体意识活动的差别造成的。因此,要深入地认识美感,还必须分析美感主体的个别性、特殊性和普遍性。

美感主体的个别性,是以人类在社会历史发展中的“个体”存在方式为依据的。它表明,作为生物实体的个人所固有的感觉能力和思维能力,在与客体发生关系时,对美感的产生具有稳定的作用和影响。感觉能力是个体的各感受性系统的发展水平。它首先为生物实体的遗传可能型所奠定,加上社会和环境的不同影响,造成了个体感觉能力的差异。个体感受性阈限的高低,直接关系到这一个体美感的产生和强度。个体的思维能力,是在个体感觉能力的基础上,由长期积累的生活经验和知识构成。虽然它的形成和发展较多地依赖于后天的社会条件,但仍离不开个体神经系统的遗传可能型。思维能力同样是美感的重要环节。在第一级美感中,它表现为想象力、联想力的高下,在第二级的美感中,则表现为理解力、分析力的深浅。对于艺术,人们常常以这种方式进入较高的精神境界,获取强烈的美感的共鸣。

在特定时间和空间内,个体感觉能力和思维能力的不同,造成了主体美感的差异性,这就是美感主体个别性的表现。以个体对客体的反映能力的差别为根据的美感差异性,表现出主体对于客体的被动性,美感主体对客体的主动性,是通过主体的“个性”表现出来的。在特定的时间和空间内面对同一客体的各主体,不再是被动地对客体认知、观照,而是使之服从于自己个性活动的特点,由此产生的完全对立的美或丑的感觉,就是美感主体特殊性的表现。美感主体的特殊性,是以人类在社会历史发展中的“个性”活动方式为依据的。它表明,作为精神实体的个人意识活动,在与客体发生关系时,对美感的产生具有稳定的作用和影响。“个性”是个人精神意识活动的特征,而不是物质实体的派生物。非物质性的个性构成了不同于个体的个人精神实体的完整性。心理学家们指出:“个性是一个独特的完整性,并不和个体的完整性直接符合。”○2

个性所表明的美感主体对于客体的主动性,依赖个性积极的心理状态。“心理状态,应该理解为当前时刻已确定的心理活动相对稳定的水平,这种水平表理为提高或降低个性的积极性。”③直接作用于美感的个性积极性是主体的自然属性,思维属性和社会属性,是在社会历史过程中发展起来的需要、兴趣和世界观。

“需要是个性的一种状态,它表现出对具体的生活条件的依赖性。需要是个性积极性的源泉”。④人的需要可以分为物质的、精神的和社会的需要。主体在特定的时间、空间内的需要,决定了他对客体的肯定或否定的情绪和态度。“忧心忡忡的穷人甚至对最美的景色都无动于衷;贩卖矿物的商人只看到矿物的商业价值,而看不到矿物的美和特性,他没有矿物的感觉”。⑤可见,客体只有在与主体需要相适应的情况下,才是美感的对象,才能导致美感的产生。因此,从美感的广义上说,任何一种需要的满足,都可能是美感的前提。

兴趣是个人对客体的选择性态度,兴趣引起活动,使个性积极化。兴趣也可以划分出物质的、社会的和精神的兴趣。主体在特定时间、空间内占主导地位的个性兴趣状态,决定了主体对客体的整体或部分、内容或形式的选择性态度,从而选定自己的美感对象。“当狩猎的胜利品开始以它的样子引起愉快的感觉,而与有意识地想到它所装饰的那个猎人的力量或灵巧完全无关的时候,它就成为审美快感的对象,于是它的颜色和形式也就具有巨大的独立的意义。”⑥个性的兴趣对客体的选择性态度并不是唯一的。精神兴趣固然可以使猎物的颜色和形式成为美感的对象,但社会兴趣占主导地位的个性状态却仍以“猎人的力量或灵巧”为自己美感的对象。猎物的肉体,也会成为此刻物质兴趣浓厚的个性状态的美感的对象。同时,因为生灵的杀戳、生命的死亡,也会有人对冰冷的猎物尸体充满了死亡的丑恶感、痛感。这就产生了对同一客体的美感的对立性。这种对立性可能在主体的自身,表现为矛盾的心理,也可能属于不同的主体。世界观具有鲜明的阶级性。阶级意识决定了美感的阶级性,支配着主体对客观事物的审美态度。在美感对象化的艺术作品中,美感的阶级性则表现得更为鲜明。被路旁凿打和搬运石块的工人而感动的库尔贝,创作了不朽的绘画《石工》;为里昂织工的“不是工作以生,就是战斗而死”的罢工斗争所激动的李斯特,写下了著名的钢琴曲《里昂》。而那些鄙视工人,以剥削压迫工人为快事的资产阶级,是决不会被工人的辛勤劳作和革命斗争激起任何美感的。

由主体的个性所造成的美感的差异性,使客体失去了作为美感的客观标准的可能性。由于主体各自的需要、兴趣和世界观的不同,进而造成美感的对立性。然而,“个人的活动尽管有它自己的一切特点,但总是一个包括在社会关系系统中的系统。在这些关系之外,人的活动是根本不存在的。”⑦正是人的这种社会本质,又决定了美感主体的普遍性。

美感主体的普遍性,是以人在社会历史发展中的成长过程为依据的。它表明个人精神活动中的社会意识的内容,对美感的作用和影响。主体是个体和个性的统一体。个体和个性在社会关系中的发展,是形成主体普遍性的两个方面。主体的普遍性指同一民族在同一时代的社会本质的共同性。“个体是在一定外界条件下种族发展和个体发展的产物。”○8个体发展的社会因素比种族遗传和进化的生物因素具有更重要的意义。感觉能力和思维能力的发展,更主要的是人类在社会环境中,与自己的劳动产品相互作用的结果。一定社会历史条件下的社会存在,相应地决定了处在这个时期的个体发展的普遍水平。“不言而喻,人的眼睛跟原始的、非人的眼睛有不同的感受,人的耳朵跟原始的耳朵有不同的感受。”⑨思维能力也离不开社会历史的性质。“作为人脑机能的思维是一种自然过程,但离开社会,离开人类所积累的知识与他们所形成的思维活动方式,思维就不存在。”⑩所以,个体思维的发展,是在掌握人类历史发展中所积累的知识的过程中实现的。个体在社会关系中的活动形成了个性。社会存在决定着个性的需要、兴趣和世界观,使个性成为主体精神活动的特点和对外部世界活动的积极性的源泉。社会对个性的决定作用表明:“个性是有一定的社会地位和起一定社会作用的有意识的个体。”○11个体意识包括个人意识和社会意识二方面。他既有个人特殊的思想意识特点,又有从社会意识中吸收的某种准则、观点和理论。而社会意识就是个性中的普遍内容。个体、个性在社会关系中的形成和发展,形成了以社会存在和社会意识为基础的美感主体的普遍性。美感主体的普遍性,揭示了人与人之间存在着共同的美感以及美感传达的可能性。

美感的主体是个别性、特殊性和普遍性的统一体。在不同的主体之中,不存在任何可以用来确定“美”的客体的共同的东西,而只是对同一客体引起丰富多样的主体美感。对同一客体的美感的差异性、对立性、阶级性,证明了“凡是引起美感的一切客观事物都是美的客观事物”的观点不能成立。美感是主体的意识活动,尽管主体具有普遍性,但这只能揭示美感的本质而不能决定客体的本质。即使在美感对象化的客观事物中,显现着的也只是美感的本质。

三、美感的本质

美感是在特定时间、空间内,以客体为对象的主体意识活动中产生的。由主体的普遍性所决定的美感的普遍性揭示了美感的本质。一个民族、一个时代的经济基础,决定了这个民族的上层建筑中的社会意识的内容,决定了主体的普遍性的内容,也决定了美感的本质。因此我认为,“民族的时代精神”才是美感的本质。狭义地说,“民族时代的精神”指先进的社会意识;广义地说,它就是一般的社会意识。社会意识是个人意识形成的重要条件,因而也是主体意识中的普遍内容。除了社会意识的参与和作用,美感还必须有一个导致它在个人意识中产生的客观对象。以三类不同的客观事物作为美感的对象,便可区别出自然美、社会美,艺术美三种美感现象。然而,无论哪种美感,也无论在哪个主体意识中产生,“民族时代的精神”这一美感的本质都必然深刻,稳定地存在于美感之中。

自然力自由显现的客观事物是自然美美感的对象。在自然美美感中,“民族时代的精神”表现为在一定的生产力发展水平上,人类对自然界的普遍认识,这种认识支配着人们的美感。在生产力低下的原始氏族社会,人类对自然物能维持自身生命,对自然力不易被征服的普遍认识,使动物、植物等一切自然物成为氏族崇拜的对象。这就是几乎每个民族在童年时代都曾经历过的“图腾崇拜”的由来。“图腾”本身大都并非崇拜的直接对象,而只是不同氏族所崇拜的物种的表现,费尔巴哈说过:“动物是人不可缺少的、必要的东西;人之所以为人要依靠动物;而人的生命和存在所依靠的东西,对于人来说就是神。”.○12自然力自由显现的自然物,以人类对它的需求和对神秘的自然力的崇拜而成为美感的对象。生产力水平的提高,增强了奴隶社会时期人类征服自然的能力,人的力量开始进入他们所崇拜的神灵,兽面人身和人身兽面的神体变化,表明了人的社会本质力量开始支配对自然物的美感。这种不再与人的单纯的自然需要相联系的自然美的美感形式,发展到封建社会的宗教时期,已完全被人类普遍意识加在自然物上的社会内容所支配,自然力被认为是与人同形的神;与人在现实世界里掌握自然物一样,他们在另一个世界里操纵着自然物,并掌管着人类的部分社会生活。神的尽善尽美和对神的信仰长期制约着人们对自然物的美感。在自然科学高度发展的今天,自然物的自然属性不断为人类认识和掌握,它们以其单纯的本质属性、内容和形式成为人类美感的对象。在生产力发展的不同阶段,人们对自然物的普遍认识,必然是某一民族在这个时代的社会意识的组成部分。在同一时代,各民族科学发展水平虽然不同,但建立于其上的本民族的时代精神,仍然是一切自然美美感的本质内容。

人类社会力量显现的客观事物,是社会美美感的对象,它包括人化的自然界、人类的社会事物和人的道德品质。在社会美美感中,“民族时代的精神”表现为在生产力发展的水平上,人们普遍产生的需要,需要的满足以及需要的对象化。一切社会力量显现的客观事物始终是以满足人类的各种需要为根本目的的产物。首先是人的自然需要。为了满足这种需要,人们在生产劳动中结成了一定的生产关系,创造了有益于人类的劳动产品,从中还产生了以满足他人需要为社会崇高理想的“善”的精神。这一切就都成为社会美美感的对象。社会生产力的发展,促使了人类需要的不断发展。同一民族的不同时代、同一时代的不同民族的社会生产力发展水平,生产了这一时代或这一民族的普遍的需要,这种普遍的需要支配着主体社会美美感。历史是劳动人民创造的。任何一个民族,一个时代占绝大多数的劳动人民的普遍的需要,才是“民族时代的精神”的真正的基础和核心。

人类思维力量显现的客观事物是人们丰富的精神活动的产物。当人类的思维、想象以超越现实存在的巨大能力、单纯地显现在客观事物中时,这便是艺术。艺术是“对象化”的美感,也是艺术美美感的对象。在艺术美美感中,美感本质的存在形式表现为两个方面。一方面,艺术是“对象化”的美感,是美感的客观存在形式。其本身凝结了艺术家所处的社会的“民族时代的精神”。另一方面,艺术作为美感的对象,其本质又为美感的主体所处的“民族时代的精神”所决定。鲁迅先生说过:“我们现在所见的希腊之美,其实并不准是当时希腊人之所谓美,我们应该悬想它是一件新东西。”○13艺术美美感具有美感本质的二重性,它因主体被动性或主动性的活动意向而在美感中占居不同的主导地位。尽管如此,主体的美感也仍为其所处的“民族时代的精神”所决定。艺术家与欣赏者都是美感的主体,仅有“对象化”与“非对象化”活动的区别。所以,作为美感“对象化”的艺术作品,正是“民族时代精神”的感性显现。

“民族时代的精神”是美感的本质;是自然美,社会美、艺术美美感的本质,也是一切主观或客观存在形式的美感的本质。“民族时代的精神”的不断发展,表明了美感本质的变化和发展。正如意大利历史哲学派美学家维柯所说:“凡是事物的本质不过是它们在某种时代以某种方式发生出来的过程。”○14这句话,深刻地揭示了美感的本质特征。然而,美学并不会在美感的本质上终止,对美感的本质的揭示只是为认识美的本质所走出的重要一步。从形形色色的美感现象出发,以期到达美的本质,这才是美学研究的最终目的。

注释:

①参见《马克思主义美学原理》,苏联高等院校教材。

②⑦⑧⑩《活动、意识、个性》阿?尼?列昂捷夫著第13

2、5

2、1

27、16页。

③○11《普通心理学》 b?b?波果洛夫斯基主编,第10

4、63页。

④《普通心理学》彼得洛夫斯基主编,第112页。

⑤⑨《经济学一哲学手稿》第80、78页。

⑥《论艺术》 普列汉诺夫著,第118页。

○12《费尔巴哈哲学著作选集》下卷第48页。

○13《鲁迅全集》第6卷,第343页。

○14《西方美学史》上册朱光潜著,第332页。

5、美感产生的逻辑因素有哪怕

(1)美感的存在,须以人的审美能力为前提。审美能力一方面包括先天的感官和气质上的颖悟能力。这说明审美是需要先天的感受基础的。耳聋不能欣赏音乐,瞎不能感受色彩。另一方面,审美能力还是在先天条件的基础上由后天的学习和实践造就起来的。这尤其体现在艺术的创造和鉴赏中。

(2)美感的存在,须以审美心理的存在为基础。民族文化心理具有传承性。一个时代共同的社会文化氛围造就了具有普遍性的文化心理。每个人的审美心理,既体现了社会文化的共同性,又体现了由个人气质、生活经历和情感体验所造就起来的个性。

(3)美感的存在方式,与人的审美态度密切相关。人对这个世界,可以有多重角度,多种态度。其中有纯客观的认知态度,有纯主观的实用态度。以松树为例,植物学家对它进行分类,研究它的生物特征,这就是一种认知态度,木材商人评估它的经济价值,便是一种实用态度。审美关系则超越了一般态度的认知关系和实用关系,英国的布洛则主张与对象保持一种适度的、非功利的、非实用的心理距离。这就是一种审美态度。

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(4)美感的存在,需要一定的审美环境。动物也有基本的感觉能力,有些动物在视觉或听觉上还超过了人类。如老鹰的视觉、猴子和兔子的听觉等,均超过了人类。不少动物还有初步的情绪反应,如牛会流泪等,但那只是动物的本能反应。人则由于具有本质力量对象化的环境,人化了自然,也人化了自己,形成了特定的社会环境,并且在此基础上培养了自己的审美能力。

6、谁有美学的复习题呀

一。 填空题 1.被后人称为“美学之父”的美学家是 。 2.《诗学》一书的作者是 ,刘勰的文学理论专著名为 。 3.提出了“美与善相统一”论断的人是 。 4.提出“夫美也者,上下,内外,大小,远近皆无害焉,故曰美”的人是 。 5。艺术社会学的代表人物是 。 6。“美本身”这一概念是柏拉图在 中提出来的。 7。提出蛇形线是最美的线条的人是 。 8。德国古典美学最著名的两个代表人物是 、 。

9。。心理学美学发展起来以后,出现了一些著名的学说,如立普斯(Lipps)的 ,克罗齐(B·Croce)的 ,谷鲁斯(K。Groos)的 等等。 10。自然美的形态大致可以分为 、 、 、 等形态。 11。提出艺术是“有意味的形式”的理论家是 ,他的代表作是 。 12。“艺术符号”说的代表理论家是 。 二、多项选择题 1。马克思主义美学的主要内容有( )。

A。美的本质的理论 B。艺术本质理论 C。美的规律理论 D。美和美感起源的理论 E。异化劳动与审美活动相互关系的理论 2.“美是一个开放的系统”这一观念,包括( ) A美由多方面的原因与契机所形成 B。美在主客体交互作用中 C。美处于永恒的变化和创造中 D。美是诸多规定的综合 E。美是多样性的统一 3。在审美关系中,人之所以为人,主要在于他有( )。

A。社会性 B。精神性 C。自然性 D。物质性 E。历史性 4。美感的深层心理特征包括( )。

A。 生理与心理的矛盾统一 B。 个性与社会性的矛盾统一 C。 具象性与抽象性的矛盾统一 D。 自觉性与非自觉性的矛盾统一 E。 想象与情感的矛盾统一 5。人生天地之间的美的形态主要有( ) A。科学美 B。艺术美 C。自然美 D。社会美 E。技术美 三、名词解释 1.心理距离说 2.丑 3.崇高 四、简答题 1.怎样理解美是人的本质力量的对象化? 2.审美人生观有何基本内容?

为什么说在美的问题上要以人生为本? 3.美育如何改变人的心理气质与精神面貌?。 五、论述题 1。试举例说明一般理解与审美活动中的理解的区别。 2。请以李白的《月下独酌》为例分析艺术意象的审美特征 附:《月下独酌》原文 花间一壶酒,独酌无相亲。举杯邀明月,对影成三人。 月既不解饮,影徒随我身。暂伴月将影,行乐须及春。 我歌月徘徊,我舞月凌乱。醒时同交欢,醉后各分散。 永结无情游,相期邈云汉。

一填空题

1、 鲍姆加登 2。亚里士多德 文心雕龙 3。苏格拉底 4。伍举 5。丹纳 6。《大希庇阿斯篇》 7。威廉荷加斯 8。康德 黑格尔 9。移情说 直觉说 距离说 10。奇险美 壮丽美 幽静美 秀丽美 11。克来夫贝尔 《艺术》 12。恩斯特卡西尔 苏珊朗格 二、多项选择题

1、ABCDE

2、ABCDE

3、ABE

4、ABCD

5、BCD 三、名词解释

1、 心理距离说是由英国的爱德华布洛上世纪提出的,认为人在审美时应在心理上与对象保持一种适度的、非功利的、非实用的距离

2、 否定性的价值,使人厌恶、鄙弃、反感;违背自身发展规律,有碍人生;形式凌乱,不能怡人。

3、崇高的对象通过感性形态体现出粗犷博大的形式,或劲健的物质力量和精神力量,或雄伟的气势等;让人的心灵受到强烈的震撼,引起敬仰和赞叹的情怀;提升和扩大人的精神境界。

四、简答题

1、人的本质力量包括自然的本质力量和精神的本质力量;“对象化”是人“化”到对象中去,然后再从对象中表现出来,使对象成为自己的作品;人在审美活动和审美关系中把自己的本质力量全面地在对象世界中展现出来;美离不开活的形象,美只能是充满了生命力的活的本质力量的对象化,而不可能是本质概念的对象化;美是人的本质力量的对象化,即:人按照美的规律,按照对象的性质和特征,在对象中进行自我创造,从而把对象塑造成为美的形象。

2、(1)审美人生观的基本内容: A。 人生的意识。人的生存和生活应当是一种有意识的自由的类的生活。 B。 人生的反思和反悔。以艺术家的精神气度对人生有所反思和反悔,创造出更为理想的、带有普遍性的生活。 C。 人生的价值。美是人生的最高价值之一,最理想的人生,应当是最美的人生。

(2)在美的问题上以人生为本,这是因为: A。 美学研究的根本使命在于提高整个人生的境界; B。 人的本质力量在审美关系中全面展开的程度,在很大的意义上受制于人的生存状况和生活方式等诸多因素。 C。 以人生为本、并融入创造论的做法,有其巨大的理论合理性。

3、(1)从生理的兴奋和快感,转移到心理的恬适和愉悦; (2)从个别性的感受和形象,转移到普遍性的观照和沉思; (3)从功利性的占有和享受,转移到超功利性的旷达和赏玩。 五、论述题

1、(1)审美中的理解,有助于领悟作品中的深层文化意蕴; (2)审美中的理解,与情感交融在一起; (3)审美中的理解,对对象进行抽象地处理,又作具体地呈现,是抽象与具象的统一(每点4分)。

2、(1)虚拟性:艺术意象的虚拟性即非现实性,指采取非现实形态表现现实事物,可以虚构、编造,甚至违背常情常理; (2)感性:指意象可为感官直接感知,体验的直观性和具体性,而无需借助自觉理性的反思; (3)想象性:指借助想象把一般表象拓展、上升为审美意象的特征,这是艺术意象最重要的特征; (4)情感性:指艺术意象总是包含、渗透着某种情感因素而使意象具有强烈的感染力。

不知道可以帮助你吗 2。审美分类内容及意义

世界各个主要文化地区都依照自己的文化模式对审美进行了类型上的分类。如中国美学,印度美学,西方美学等都有自己的审美类型理论。

以二元对立为基本方式,运用西方主流美学概念,审美对象可以分为三大类,下面再分出次级类型:美(主体与对象同一),下含优美、壮美、典雅;悲(主体低于对象),下含悲情、悲剧、崇高、荒诞;喜(主体高于对象),下含怪、丑、滑稽。

同归对美的类型的分析,我们可以理解“美等于美的本质”的意义了。美就在于人与对象的同一。因此,美等于区别于悲和喜的审美对象,即成为美的审美对象,其意义就是两点一是人有了用审美态度观照一切的能力;二是更加突出了审美对象的核心与人同一。美的大圆——美等于美的本质,美等于美感,美等于审美对象,美等于审美对象三大类中的美——当到了最后一个“等于”的时候,其实又回到了起点美等于美的本质!与人同一。当解释完美的四个等于的圆等于的圆之后,审美分类的意义也就向我们敞开了。

3。中国“有美无学”

所有文化都知道美的存在,都谈论着美的内容,但只有西方文化产生了美学,在西方文化扩张到世界其他地区之前,各非西方文化是没有美学的。美学是西方的,是从西方文化中产生出来的。西方美学,源于三个基础:对事物的本质追求;对心理知,情,意的明细划分;对各艺术门类的统一定义。西方文化的三种基础,构成了三种不同范式的美学。各非西方文化没有这三种基础,从而不可能使美成学。

美学的第一个基础是古希腊哲学家对美的哲学追问。中国古人虽然常常谈到美,但这些绝不是关于美的本质的定义。中国古人从来不去追问美的本质是什么。

美学的第二个基础是主体心里分类。中国古人对主体心里的划分,不像两人的几何式划分,知,情,意分的清清楚楚,而是把心理看做一个整体进行整体功能把握。

美学的第三个基础是各门艺术的统一性。中国的各门艺术从来未被统一地论述过,因为各门艺术的地位是不平等的。诗文最高。

使美成学的三个基础中国都没有,中国文化有美无学就是必然的了。

6.心理距离

心理距离,一般被认为是一个纯心理的内容,但实际上包含了主客体两方面的内容。

心理距离,就是人把自己心理中的其他属性暂时“悬搁”起来,把心理中的其他属性用括号括起来,只剩下审美属性。使人在这一时刻成为审美之人,客体的所有非审美属性也被括起来,使物成为审美客体。使现实事物与人只剩下审美关系。

(川美的加油哈~)

楼上的要审美疲劳是吗?!一并附上:

“审美疲劳”是美学术语。

用心理学的原理来解释,表现为当刺激反复以同样的方式,强度和频率呈现的时候,反应就开始变弱。通俗点说,就是对于一种事物的反复欣赏所产生的一种厌倦心理。

“审美疲劳”具体表现为对审美对象的兴奋减弱,不再产生较强的美感,甚至产生厌烦,厌倦或麻木不仁的感觉,精神作用疲劳,社会关注疲劳。在具体审美活动中可分为对具体对象的疲劳,美学风格的疲劳,审美趣味的疲劳。

7、什么是心理学美学?其特征是什么

我也很感兴趣,倒不是说我有多懂,只是我觉得兴趣是最好的老师,我前些时候也去图书馆找过这方面的书,如果你是打算弄个大概,那我个人觉得,心理学美学其实就是研究人(美感到底是不是只有人才有,这点在学术上还有争论)接触外物时,产生美感这种心理机制的原因,以及规律。特征的话,你问的是不是人处于美感这种心理状态时的特征?美感是因人而异的,而且是由感而发的,等等。

如果你想深入了解,朱光潜《文艺心理学》一书介绍给你看,虽说作者是美学大师,但是语言却很通俗,而且作者兼有一种小孩的心性,故文章也写得妙趣横生。

内容大致就是关于美感的产生,以及美感与想象,美感与其他各个方面的一些关系,再就是关于自然美与美感的区别等等,因为后来要考试,我就没看完,也只了解到这么多内容,希望这本书对你能有所帮助。

小龙女同学- -!我思,故我在

8、浅析美感经验在艺术中的具体表现 800字

美感有广、狭两种含义,狭义的美感是指审美主体在审美活动中由具体的审美对象的美所激起的兴奋、愉悦等情感状态,即审美感受。广义的美感是指审美意识,它指的是审美中意识活动的各个方面和各种表现形态,包括审美感受、审美体验、审美情趣、审美判断、审美观点、审美态度、审美能力、审美理想等共同构成的审美意识系统。美感问题属于心理科学范围,是审美心理学专门研究的课题,审美心理学虽然以审美意识的整个系统及各种表现形式为研究对象,但研究的核心和基础,是审美感受,即狭义的美感。美感是人类独有的精神活动,就主客体的关系来说,它和科学意识、道德意识一样,都是实践主体对外部世界的一种反映方式,但是与人类的其他精神活动相比较,它又有自己的特殊性,它是对对象世界的一种特殊反映方式,这又决定了它具有与科学意识、道德意识相区别的一系列特征。美感的特征概而言之有以下三点:

一、潜藏着理性的个体直觉性

人们要领略对象的美,就必须以直接感知的方式去感受、去品味才能实现,不能以间接经验来取代。这一点不同于科学意识和道德意识。所以个人知觉形式是美感显著的特征,它普遍存在于人们的审美活动中。这里的直觉性,主要指审美感受的直接性、直观性。审美感受的过程始终是在对对象的具体的、直接的感受中进行。一切审美活动,都是以个人的方式进行的,都以个人的感受、体验为基础。美的事物都具有一定的感性形象,都具有独特的外部形象特征,美感的产生只有在生动、具体、直观的方式下才得以实现。而且审美对象的社会内容大多积淀在外在形式中,在审美中,正是美的外在形式因素直接作用与人的审美感观,唤起了审美主体头脑中原已潜藏的审美经验,从而很快产生精神愉悦和情感体验,形成美感。其次,美感的个人直觉性与审美主体的生理心理基础也是密不可分的,审美者把审美经验储存于大脑中,形成记忆表象,同时主体通过接受文化熏陶和传统影响,又把人类审美的历史成果转化为个人的审美能力,这样人们在审美活动当中,对审美对象的感知过程便有着充分发挥个人审美能力以及想象、联想的广阔天地,直觉中鲜明的表现为个人的色彩。

美感的这种个人之觉醒,又包含着理性的内容。首先,美感的主观能动性本身就决定了理性潜藏的可能性,在审美主体对客观的审美对象作出能动的反应 时,它要通过现象反映本质,这种反应并不满足于对事物的表面感受,而是通过外在形象去把握内在的丰富内涵和深刻底蕴,客观存在的审美对象本身就是现象与本质、个别与一般高度统一的具体形象,它以个别的感性形式表现着普遍的理性内容,所以,美感的的个人直观中,必然有理性因素,但是这种理性因素是与感性印象、具体形象融合、交织在一起的,而不是以抽象的概念、判断、推理的形式出现。其次,审美心理的复杂性也决定了美感理性成分的渗入。人的意识对于现实事物的反映不同于动物,其中渗入了以往的印象、知识、概念、思想等因素。当审美主体感知审美对象时,面对富有感染力的感性形象,主体不但会马上产生相应的表象,而且容易诱发想象、联想活动,把表象改造为饱和着主体的主观情绪色彩的朦胧多义的审美意象。意象虽不是概念,却包含着一定的意义,渗透着某种理性成分。所以,尽管审美的直觉活动是在瞬间发生的,对欣赏者来说也许是不自觉地,但其中确实渗透着理性因素。另外,人在反映现实的时候,它的意识中还包含着丰富的社会经验,这些经验是人类在长期的实践活动中积累起来的一种成果。审美活动也不例外,人类积累的大量审美知识、经验、观念、理论,通过各种形式转化为个人的审美观点、审美趣味、审美经验、审美能力。当审美主体感知审美对象时,虽然表面上是不假思索的,但其中人类审美成果却暗中参与了这一活动。所以,审美活动才能够通过现象把握一定的本质,通过感性形象把握一定的理想内容。

二、以认识为基础的情感性

美感的另一特征是情感性。情感变化,被认为是审美心理要素中最活跃、最具有推动力的因素之一。人们的审美活动总是充满情感色彩的。情感性是审美感受的一个突出特点。审美感受是带有强烈的个性特征的反映形式,其本身就包含着审美主体在审美过程中与审美对象上面追求的需要和满足。在美感过程中,不仅有情感的参与,而且要求情感贯穿它的全过程,成为它的主导的心理因素。情感,既是美感活动的推动力,又为美感活动导向。所以,在审美过程中,审美主体绝不掩饰自己的感情,而是放纵它、推动它,是它更真诚、更深刻,这样,才能更好的获得美感的效果。美感之所以具有情感性,根本上说是审美客体的情感特征所导致的必然结果。美的对象是反映人的自由创造和生命活力的生动形象,当人们关照美的事物的形象时,就会有情感的激动。

然而,审美情感的产生又是以对客观美的认识为基础的,美感的产生总是伴随着一定的认识活动。人的认识活动是情感产生的基础,情感是认识活动的结果。美感是具有丰富的社会内容的情感,渗透着理性的内容。人们对审美客体愈是具有深刻地认识和理解,愈会产生真挚而深刻的情感。认识作用在审美中是潜在的,隐蔽的。

三、隐伏着功利的愉悦性

美感的愉悦性,是审美者精神上的享受和满足。美感的愉悦性是美感个人直觉性的深化和扩展。既是精神上的满足和愉悦,一般认为是非功利的,因为审美是主体不带有任何的实用目的,人们去欣赏美的客体,就是为了获得精神的愉悦。

但是美感的愉悦性也不是与社会功利绝缘的,而是个人无功利和社会功利性的统一。所谓社会功利性,是指美感中所包含的人类社会生活有益有用的内容,能满足人类社会生活中有益有用的要求。是一种宽泛的、概括的社会功利内容。经过历史的长期积累和演变,这种社会功利内容已经融合于人的审美意识中,常常不为审美者个人所觉察。所以,从表面看来,美感是个人无功利的,而就社会而言,在个人的无功利之中潜藏着社会功利性。 行为艺术,也称行动艺术、身体艺术、表演艺术等,国外目前通用的用法是performance art,它是在以艺术家自己的身体为基本材料的行为表演过程中,通过艺术家的自身身体的体验来达到一种人与物、与环境的交流,同时经由这种交流传达出一些非视觉审美性的内涵。不是暴力行为。

9、美感产生的条件有哪些

美感是在人的自然的禀赋的基础上经由社会历史实践的产物。是形象思想性和社会性的统一。是人们审美需要是否得到满足时而产生的主观体验,是对事物美的体验。

人类的美感来源于动物的本能,却超越了动物的本能。美感的历史起源是与人类的社会实践紧密相联的。首先,美感是适应人类社会实践的需要;其次,审美的实践活动不同于一般的实践活动,体现为精神上的满足;再次,人类的美感活动不断扩大发展,不断增加新的内容和意义;第四,美感有起点,但没有终点。

当人感觉到能够满足自己主观需求的客观事物的存在时,客观事物的形态特征使人产生的快乐感觉才是美感。客观事物给人的美感,通常使人在主观上感觉到“迷人”“诱人”“动人”“牵魂摄魄”“令人神往”等等。 额

10、为什么人们会有美与丑的看法感觉

其实是心里问题,人人都有爱美之心,各花入各眼,外表是一个臭皮囊而已,但它却永远都要展现在世人面前,内在美却藏于内心,不懂得欣赏的人永远不会了解的! 第一章 美学,从何而谈 (一)美学与美感的概述 什么是美学? 简单地说,美学是研究人与现实审美关系的学问。它既不同于一般的艺术,也不单纯日常的美化活动。 美学这门科学的渊源,可以追溯到古代奴隶制社会。

古代思想家对于美与艺术问题的哲学上的探讨,对于艺术实践经验的研究、总结,可以看作是美学理论的萌芽和起点。 美学作为一门独立的科学,则是近代的产物。在十八世纪资产阶级哲学和科学蓬勃发展的时期,美学在德国古典哲学中作为一个特殊部问开始确立起来。鲍姆加登【1】在1750年第一次用“美学”(asthetik)这个术语(其含义是研究感觉和感情的理论),并把美学看作哲学体系的一个组成部分。

随后,康德、黑格尔等赋予美学以更进一步的系统的理论形态,使之在他们的哲学体系中占有重要地位。十九世纪一些资产阶级美学家在实证主义精神的支配下,力图使美学摆脱哲学而成为所谓“经验的科学”。当然,以所谓“经验的科学”自命的实证美学,并没有、也不可能脱离哲学的支配,但美学在这一时期是更加广泛地和独立地发展了。 马克思主义哲学的产生,给美学研究提供了真正科学的世界观和方法论,改变了美学研究的面貌。

马克思主义的经典作家们也提出了许多重要的原则性的美学观点,然而他们没有来得及使之系统化。因此,建立科学的马克思主义美学体系仍是一个有待努力完成的任务。应该说,运用马克思主义观点来研究美学,至今还处于探索阶段。 美学作为一门社会科学,是在社会的物质生活与精神生活的基础上产生和发展起来的,是研究美、美感、美的创造及美育规律的一门科学。 而美感人对客观事物的外在美或内在美的特征的一种情感体验。

它是由具有一定审美观点的人对外在客观存在事物的美的特征进行评价时产生的一种肯定、满意、愉悦、爱慕的情感。美感体验有两个鲜明的特点:

1、对审美对象感性面貌特点、如线条、颜色、音韵、谐调、鲜艳、匀称等的感知,是产生美感的基础。

2、对美的对象的感知和力量。美感是人对审美对象的一种主观态度,是审美对象是否满足主体需要的关系的反映。审美就是对美与丑进行鉴赏,只有通过认识、评价、鉴赏活动,才可能产生美感。

由于每个人的审美需要、观点、标准、能力和文化背景的不同,因而对同一对象的美感体验也不相同,不仅对美与丑的评价鉴赏能引起人的美感,而且对善恶的评估也会影响人的审美感受与体验。 (二)美与美感 什么是美?尼采的理解,除“外观的幻觉”【2】说和“生命力的丰盈在对象上的投射”说之外,还有以下几点什得注意的提法:

第一、美是强烈欲求之所系。

尼采认为,自康德以来,一切美学理论都被“无利害关系”这个概念败坏了。他厌恶所谓“无欲的静观”,而主张:“美在哪里?在我须以全意志意欲的地方;在我愿意爱和死,使 意象不只保持为意象的地方。爱和死:永远一致。求爱的意志:这也就是甘愿赴死。”

第二、美是强力的形象显现。“当强力变得仁慈并下降为可见之时,我称这样的下降为美。” 尼采对美感心理主要有以下几种分析: 第一,联想说。

美的判断“赋予那个少许发它的对象以一种魔力,这种魔力是以各个美的判断之间的联想为条件的,却与那个对象的本质完全无关。”把一个对象感受为美的,是因为这个对象激活了主体无意识中对以往种种美好体验的回忆,所有这些体验相互少激励,集结在这个对象周围了。所以,美感是以无意识联想为基础的一种错觉。 第二,动物性快感混合说。

我们身上存在着性部动、醉、残酷等动物性快感状态,当一个对象少许起这些快感状态所寓区域的兴奋之时,“动物性的快感和欲望的这些极其精妙的细微差别的混合就是审美状态。” 第三,同感说。在远古时代,人受恐惧的训练,在一切陌生者身上看到危险,于是学会了在心中迅速领司和模仿对主感情的本领,即学会了同感 。人甚至把这种看法从人、动物推广到了自然事物,以为一切运动和线条都蕴含着意图。

由恐惧而练习同感 ,由同感而产生了各种类型的美感,包括对自然的美感。此说相当于移情说,不过尼采指出了移情起源于原始人的恐惧。 第四,距离说。美感有赖于一定的空间或时间距离。 (三)由美感而产生的美学构想 由费希纳开始的“自下而上”【3】的美学所提供的所有启发就在于此。

我们既然已经有了人类真实的审美体验作为美学理论框架的逻辑起点,作为讨论一切美学问题的最本原的基础,那么关于美的客观存在的假说,立即就成为一种奢侈,而且绝对是一种碍手碍脚的奢侈。从美感出发的美学所面临的最重要的课题,也不复是美的所谓本质,不复是关于美是否是一种客观存在的本体论证明,而是美感的本质,美感过程的本质,是人类主体审美地感知和把握对象的过程本身。

这就意味着美学已经从一门关于“美”的科学转化成了一门关于“美感”和“审美”的科学,美学的立足点也就从本体论层面上迅速地转移到了认识论层面,从对本体的形而上的研究转化为对认识的形而下研究。 有位哲人说过,当人们异口同声地称赞某个对象很“美”时,他们说的可能完全不是一回事。每个人的心理感受都有其独特的个人特征,而且同一个人的心理感受,也总是处于不间断的变化过程之中。

更何况人们在审美活动中所用以判断对象的价值标准不同,面对同一对象时会产生不同的感受,并不值得大惊小怪。但是,如果我们将这个问题放到更广阔的背景下加以考察,将它放到整个审美发展史中加以考察,我们就会发现,不同个体的审美体验的差异,甚至还不仅仅是因为他们所持的价值标准的不同。

我们在观照一片清淡平和的风景时产生的怡然自如的愉悦固然总是被美学家们称之为“美感”,然而我们在剧院里观赏莎士比亚的悲剧《哈姆雷特》时心灵有可能经受到的巨大震撼也可以称之为“美感”吗?还有,我们在阅读南美作家马尔克斯的《百年孤独》时经历的怪诞无比的复杂心情,应该不应该也称之为“美感”呢?

这样的问题,我们从历代美学家们汗牛充栋的文献中,根本就找不到令人满意的答案,人们总在喋喋不休地谈论美感,却似乎很少来谈论那些被称之为“美感”的人类的具体感受本身。 第二章 由美学而发的审美感受 (一)审美感受 审美是一种人类精神活动,是一种给活动主体以丰富而复杂的心理感受的精神活动,并且还是一种通过这些主体的心理感受而获得其意义的活动。

因而研究审美,首当其冲应该研究的,就是人类在这种特殊的精神活动中获得的各种各样的心理感受,人们将这种感受称之为“美感”。 研究“美感”,我们却很难直捷地用一两句话给出“美感”的定义。这不仅是因为在漫长的美学发展史上,就此曾经有过许多的争论与异议,而且还因为美感的定义其实也与美的定义一样,涉及到美学领域里几乎所有重要方面的重要问题。

对“美感”的理论界定,与此前美学家们致力于对美的界定一样,实际上正是美学中有限的几个最核心的问题中的一个。 美学中所有不同理论、不同观点的争辨,只要是具有理论意义的争辨,大致只能出于两种最基本的分歧。其一是缘于各人欣赏趣味的不同,其二,则是缘于理论出发点的差异甚至对立。 不同风格与流派的代表人物经常互相攻讦。

古典主义者看不起罗可可风格,现实主义诋毁流漫主义,托尔斯泰极不喜欢莎士比亚,其间的是是非非,更不能一言而尽。纵然我们能够找出许许多多理论上的根据,来证明某一种艺术风格比起另一种风格来更有生命力,或者说某种风格在某个特定的场合显得更加适合时宜,我们亲身的审美感受却好象并不受这些理性的证明的左右,它似乎超越于理性的思考之外,而直接在心灵中与对象产生碰撞。

面对这样一些不受理性控制的审美感受,如果我们不想变成为感性领域里的暴君就只能这样说,因趣味不同而产生和出现的感受的不同之间,恐怕并没有正确与错误之分,只要是真实的而非虚伪的审美体验,就是正确的。在真正的审美感受领域里,没有错误可言。

正因为此,休谟才说“趣味无争辨”,因为在审美的领域里真正值得争辨的不是感受的真伪,而是某种感受是否属于审美的范畴,应该将哪些心理感受归之于审美的范畴之内,而又应该将一些怎样的心理感受剔除出审美的领域。然而这样的讨论,早就已经超出了趣味的差异。 这样的分歧与趣味不同而产生的美学分歧之间,存在着根本性的区别。

用一个也许不那么恰当的比喻,出于趣味不同而产生的美学争辨,就象是地理大发现时代的欧洲人为了打破回教徒对东西方贸易的封锁,四处寻找通向东方的海路,沿着不同的道路前行的他们始终都未能真正到达传说中那个神秘而诱人的黄金之都,然而在这个探险过程中,从每个方向前进的人们却都或多或少地得到了他们梦寐以求的财富;而因为理论基点的不同出现的争论,则象是那个古老的盲人摸象的传说所描述的那样,那位摸到腿的盲人说大象是柱子形的,那位摸到耳朵的盲人说大象就象一把蒲扇,那位摸到大象腹部的人说它就象是一块平板……不同的摸索者都会根据他们各自的立场出发推导出他们不同的理论,于是难免会从中产生出关于大象形状的“柱子学说”、“蒲扇学说”,甚至可能更振振有辞的“平板主义”。

11、什么事美?美有哪些特征?

外表的美,如昙花一现,心灵的美,才经久不衰。一个人只有在生活和工作中,不断提升个人的价值和品位,以人之长补己之短,保持幽默风趣的谈吐,优雅高贵的气质,朴实文明的语言,才能赢得人们长久的赞赏和钦佩。

端正的五官,恰当的装扮,高雅的举止,潇洒的风度,豁达的胸怀,聪慧的头脑,文明的语言,得当的举止,善良的心灵,丰富的内涵,再加上健康的心态,才是真正的美。 嗯,这个要问你自己是不是有一双发现美的眼睛。其实世间万物都有它的美与丑。只不过是我们缺少了一双善与发现它美的眼睛而已。谢谢 只要其存在,都有其美美能引起人们的共鸣,比如感动感,震撼感 美的定义:人对自己的需求被满足时所产生的愉悦反应的反应,即对美感的反应。

2008年,大陆学者在《存在与华夏文明》一书中提出了美的这个定义。

美的定义是美学中最难的问题。在人类历史上第一篇系统研究美学的文章《大希庇阿斯篇》中,作者借苏格拉底的口总结到:“美是难的。”

十八世纪欧洲兴起了“实验美学”热,意图从具体的美的事物中找到美的本质,从而给出美的定义。然而实验美学的研究对象主要是图形和声音,所得结论不具普遍性。至于 “美是生活”,“美是人的对象化”等定义,则犯了把具有交叉关系概念的交集概念等同于了具有交叉关系概念中的某个概念的错误。

美不是孤立的对象,而是与人的需求被满足时的精神状态相联系的人与刺激的互动过程,这种动态的过程包括三个要素:

(1)信号——引起人愉悦反应的一切刺激,包括第一和第二信号;它是产生美的原因。

(2)主体 ——人;它是美产生的场所。

(3)美感——人的需要被满足时人对自身状况产生的愉悦反映。它可以是现实需要被直接满足时的感受,也可以是以往需求被满足的经验和记忆。

美的这个定义,抓住了“人的需求被满足”这个美的本质,克服了以前许多美学家把美的属性当作美,把美感当作美而引起的诸多问题。它可以合理解释移情现象;可以解释同一刺激在不同情况下对同一个人,在相同情况下对不同的人,在不同情况下对不同的人何以有千差万别的效果,而且还可以很好地解决美学中的三大难题:变态美(以恶心为美)自然美和音乐美。

由美的这定义出发进行演绎,可以对美进行合理分类,把自然美,社会美、相对美、形象美、朦胧美等都归入“美”这个种概念的属下。

由于人的需要随时间地点在变化,所以美的概念是动态的,美的外延也是不确定的。

如果以人感知客观世界的方式(嗅,触,尝,听,看,想)为标准,美可分为实用美,形式美,音乐美、精神美和创造美。

以人的需要层次为标准,美可分为生理美、先验美和精神美。

按人活动的场所分,可把美分为自然美和社会美。

按美产生时实物刺激的有无,美又可分为直接美和间接美。

按引起美的刺激是第一信号系统还是第二信号系统,美可以分为实际美和信号美……

【编辑本段】【美的本质和规律】

唐震在其新著《接受与选择》中指出:美的本质就是自由自在地劳动。美是表达劳动的自由自在性的事物,理解美的本质的关键在于理解创造美的劳动的二重性即具体劳动与抽象劳动。

1.所有创造美的劳动都是具体的劳动

个体在其与对象的对立与僵持中,需要劳动来解脱。只有劳动能把个体从对象关系中解放出来。由于个体所面临的对象是多种多样的,个体的劳动形式也就是多种多样的。

从表面上看,个体的劳动过程是满足吃、穿、住、用的过程。它是那样地实在,那样地俗不可耐,不少人甚至诅咒是劳动使他变得辛苦起来。然而,劳动对于人,就象生命对于人一样是不可或缺的。恩格斯说的好:“劳动改变了人本身”。如果没有劳动,也许世界上至今没有人类;如果没有劳动,人们不可能有今天这样丰富的生活。人们可以改变劳动的形式,但却不能取缔劳动本身。

2.所有创造美的劳动的共性是自由自在性

虽然每一种创造美的劳动都是具体劳动,比如种植活动、建筑活动、舞蹈活动、歌唱活动、绘画活动等等,但是,这些具体形式的劳动活动都有一个共同特征:每一种具体形式的创造美的活动都是体现劳动的自由自在性的活动,那种凡是体现了人类劳动的自由自在性的劳动成果则被看成是美的东西。

3.美是自由自在地劳动

美的事物正因为是由劳动的自由自在性构成,美表现在任何事物之上时,这种事物都是劳动的结果的表现者或者直接是劳动的自由自在性的表现者。作为劳动的结果,作为这种劳动的自由自在性质的反映,自由自在性被镶嵌在劳动过程以及劳动结果之中。比如生产劳动中的美,生产者按照自己的设想成功地制造出一件精确的产品,或者完成了一个成功的动作,这是他按照事物的必然性或者按照他自己高于必然性的设计使得劳动有了结果。这个时候,美是劳动产品的一个附属物,它镶嵌在这产品之中,是劳动的自由自在性的证明。作为直接的自由自在性的表现者,美直接就是这种劳动的主题,这种劳动直接地为了美而产生,比如艺术劳动,这种劳动的形式本身就是美,即美是自由自在的形式。

12、快感与美感有何不同,试举例说明。拜托各

快感,是一个汉语词汇,拼音是kuaì gǎn,是指愉快或舒服的感觉。引申为对性生活的愉快的感觉。 当心情愉快或者做某些事情的时候感觉很愉快,或者很久都比较郁闷,而获得解脱,也可以称之为快感。

1、指愉快或痛快的感觉。 胡也频 《光明在我们的前面》十二:“ 刘希坚 一路怀着快感的想:革命的火线已经燃上了。” 徐迟 《财神和观音》:“此刻坐在那紫檀椅子上,他有一种精神肉体都说不出的快感。”

2、生物学名词。快感,作为引申义,多为性快感(亦称性愉悦)是一种经由动物间交配过程、人类性行为或刺激性器官而产生的感觉,这种感觉能带来心理与身体上愉快的经验,并获得放松。

美感是审美主体对客观现实美的主观感受。是人的一种心理现象,即人类的审美意识。 审美活动中,对于美的主观反映、感受、欣赏和评价。人都有不同程度的美感能力,有些是先天因素,取决于个人的感知能力。有些则是在社会实践中产生和发展起来的。不同时代、阶级、民族和地域的人,固然有不同的美感;就是个人与个人之间也会因文化修养、个性特征等的不同,而形成美感的差异性。

1、那份温柔、那份美感、那份妩媚,使我久久难以忘怀。

2、 他说,选民希望他们选的人给人一种“真实美感“,而且还要“表里如一“。 当一只饥饿的动物费劲周折捕到了垂涎的猎物,在它狼吞虎咽时——那是一种快感!!

当一个人买了件称心如意的衣服对着镜子欣悦不已时——那是一种美感!!

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