戏剧角色四大类，当演员要塑造性，塑造性是什么

导读：本文讲述了戏曲角色的行当划分和演员的表演特点。戏曲角色根据性别、年龄、性格、身份、职务、地位、道德情操、化妆特点、表演技艺的侧重划分为不同的行当，如京剧中的生、旦、净、丑等。演员的表演特点包括塑造性、可塑性和鲜明的个性。剧本的特性包括以视听语言讲述故事、空间和时间高度集中、反映现实生活的矛盾冲突尖锐突出等。如下为有关戏剧角色四大类，当演员要塑造性，塑造性是什么的文章内容，供大家参考。

1、戏剧角色四大类

戏曲四行当：生，旦，净，丑

物以类聚，人以群分。文弱书生与豪爽斗士，贾府的焦大与林黛玉，从心理到外形都有很大的差异，在舞台上就要有不同条件和类型的演员采用不同的表现方法，在戏曲中就要有不同的表演规范和程式。因此，在戏曲发展的过程中，区分人物类别的行当也就应运而生。

最早的行当大约是宋杂剧的末泥、引戏、副净、副末和装孤五种行当，当时称为脚色。到元杂剧分末、旦、净三大类，到清朝，昆剧分“江湖十二脚色”。不同的剧种也有不同的行当，广东粤剧分末、净、生、旦、丑、外、小生、贴、夫、杂十大行；秦腔分为四生、六旦、两净、一丑共十三行；京剧分为生、旦、净、丑、小生、文堂、武行七行，每一行当又分为很多细致的行当，如旦角又分为青衣、花旦、花衫、武旦、刀马旦、老旦、闺门旦、泼辣旦、旗旦、玩笑旦和丑角应工的彩旦。这些行当大都是以性别、年龄、性格、身份、职务、地位、道德情操、化妆特点、表演技艺的侧重来划分的。例如在京剧各行当表演的要求上就有“老生要弓，旦角要松，小生要冷，花脸要撑，武生取当中”的身段法则，在戏曲人才的培育上，行当的选择，归工归路的测定都是非常慎重的，由此可见行当的区别所在。不过，尽管划分很具体，但主要是从表演的程式和规范来要求，演员则是可以除演本工角色外兼工或应工甚至反串其他行当的角色。

2、当演员要塑造性，塑造性是什么？？？

塑造性就是指演员塑造角色的能力，演员的塑造性由演员自身的表演才华和导演的引导来体现。演员自身的表演才华体现得好，把角色塑造得栩栩如生，一般被称为创造性强；能充分吸收导演指导，使角色的表现更符合导演的需求，一般被称为可塑性强。在上述基础上，演员又必须具有鲜明的个性，让自己成为与众不同不可替代的这一个。

3、剧本有哪些特点，包括哪几个部分

系统把你这个提问推荐给我了，我曾回答过一个相关的问题。

解答——

1。剧本的特性：

首先，也是最重要的，剧本写作是以视听语言（着重描写语言和行动，省去不必要和无法展现的心理描写，呈现画面感）来讲述故事的一种写作方式。

然后是教材上对于剧本特点的解释（我懒得逐一打字，找了个差不多的回答贴上）

一，空间和时间要高度集中

剧本不像小说、散文那样可以不受时间和空间的限制，它要求时间、人物、情节、场景高度集中在舞台范围内。小小的舞台上，几个人的表演就可以代表千军万马，走几圈就可以表现出跨过了万水千山，变换一个场景和人物，就可以说明到了一个全新的地方或相隔多少年之后…… 相隔千万里，跨越若干年，都可通过幕、场变换集中在舞台上展现。

剧本中通常用“幕”和“场”来表示段落和情节。“幕”指情节发展的一个大段落。“一幕”可分为几场，“一场”指一幕中发生空间变换或时间隔开的情节。剧本一般要求篇幅不能太长，人物不能太多，场景也不能过多地转换。初学改编短小的课本剧，最好是写成精短的独幕剧。

二，反映现实生活的矛盾要尖锐突出

各种文学作品都要表现社会的矛盾冲突，而戏剧则要求在有限的空间和时间里反映的矛盾冲突更加尖锐突出。因为戏剧这种文学形式是为了集中反映现实生活中的矛盾冲突而产生的，所以说，没有矛盾冲突就没有戏剧。又因为剧本受篇幅和演出时间的限制，所以对剧情中反映的现实生活必须凝缩在适合舞台演出的矛盾冲突中。

剧本中的矛盾冲突大体分为发生、发展、高潮和结尾四部分。演出时从矛盾发生时就应吸引观众，矛盾冲突发展到最激烈的时候称为高潮，这时的剧情也最吸引观众，最扣人心弦。高潮部分也是编写剧本和舞台演出的“重头戏”，是最“要劲”、最需要下工夫之处。

三，剧本的语言要表现人物性格

剧本的语言包括台词和舞台说明两个方面

剧本的语言主要是台词。台词，就是剧中人物所说的话，包括对话、独白、旁白。独白是剧中人物独自抒发个人情感和愿望时说的话；旁白是剧中某个角色背着台上其他剧中人从旁侧对观众说的话。剧本主要是通过台词推动情节发展，表现人物性格。因此，台词语言要求能充分地表现人物的性格、身份和思想感情，要通俗自然、简练明确，要口语化，要适合舞台表演。

舞台说明，又叫舞台提示，是剧本语言不可缺少的一部分，是剧本里的一些说明性文字。舞台说明包括剧中人物表，剧情发生的时间、地点、服装、道具、布景以及人物的表情、动作、上下场等。这些说明对刻画人物性格和推动、展开戏剧情节发展有一定的作用。这部分语言要求写得简练、扼要、明确。这部分内容一般出现在每一幕（场）的开端。结尾和对话中间，一般用括号（方招号或圆括号）括起来。

2。剧本的构成：（这里我要指出前面一位朋友的说法，无论是什么剧本的描写，最核心的、也就是最基本的要求都是一样的，区别只是选题和故事呈现方式上面的差异。）

这其中有两种解读方式：

一，在全剧的设置中，开端、发展、高潮、结局（呈现时可以打乱顺序，但四者必须包含）

二，落实到每一场的写作，都需包含时间、地点、人物、情节四个因素。

4、张生这一人物形象的主要性格特点是什么？

1、崔莺莺的形象特征 崔莺莺是相国小姐，她深沉、含蓄，既有外在的凝重，又有内在的激情。封建家庭的教养，无法完全窒息她内心的青春情感。她不由自主的对张生一见倾心，月下隔墙吟诗，大胆地对张生吐露心声，陷入情网之中而不能自拔，饱尝着相思的痛苦。同时她也越来越不满于老夫人的约束，并迁怒于红娘的跟随。老夫人当众许婚，后来又出尔反尔，既赋于崔、张的婚事以外在的合理性，又赋于崔、张爱情以内在的合理性。正是这种内在和外在的合理性，成为莺莺敢于冲破老夫人的约束，决心对张君瑞以身相许的潜在动力。但是，冲破内在心理的樊笼毕竟比冲破外在人为的约束还在艰难，于是就有了莺莺的“闹简”和“赖简”，其中莺莺所表现的“假意儿”，不仅是为了试探红娘是否可靠，张生是否真心，更重要的是披露出崔莺莺战胜传统的教养、女性的禁忌所应有的反复和艰难。长亭送别时，莺莺既忧虑张生考试落第，婚事终成泡影，更担心张生考取后变心，另就高门，自己被弃置，承担着如此沉重的精神重压。 《西厢记》深刻地揭示了崔莺莺的恋爱心理，即想爱而不敢爱，不敢爱却不由得不爱；并且细致地展现了她内心的强烈要求逐步压倒、战胜外部的压抑、传统的禁锢和心理的樊笼的全过程。

2、张生 张生是一个善良、聪慧、痴情的书生。是《西厢记》中又一个封建礼教的叛逆者。它把爱情看的比功名重要，轻贱名利、忠于爱情。他还有一股“风魔”的傻气，比如第一次见到红娘就自报家门，傻的可爱被红娘称为“傻角”。但他也有软弱的一面，当老夫人赖婚时他无计可施，竟一气之下“便索告辞”，还要在红娘面前“寻个自尽”，所以红娘又叫他“银样蜡枪头”。

3、红娘 从这个故事的大概中，可以看出红娘并不是莺莺和张生初次会面的“介绍人”，莺莺和张生相识相知是源于普救寺里的偶然相遇。红娘当初不仅没有“搭桥”，且在一段时间里，曾经奉崔母之命监视他们的行动，管制着莺莺，防范她有越轨之举。所以莺莺曾经埋怨红娘“但出闺门，影儿般不离身。”红娘回答说：“不干红娘事，老夫人着我跟着姐姐来。”（《西厢记》第二本第一折）红娘是崔家的奴婢，其主要职责就是服侍和管制着小姐莺莺。促使红娘改变自己的态度，背叛自己的“职责”是源于一场兵变的灾难。

5、如何能塑造好一个人物

塑造一个立体的人物不仅需要形似，更要神似。在塑造一个人物之前，首先要了解她所处的生存背景、她的家庭、她的谋生方式、她的成长过程、她的生活圈子等。并结合性格特征，推测出这个人物在种种不同的场合下，对人、对物的反映。身份性格不同的人，在面对相同的问题时，会有相差巨大的反映，这种反映要符合人物本身的设定，要与她的身份性格相符合。对于重要的人物，可以给他们每人做一张人物卡，将他们的性格身份和各种重要事件标注其上。

为了让人物更加鲜明，更加容易被人记住，可以给人物加一些癖好，或者口头禅，习惯性的动作等。

心理描写也是刻画人物性格必不可少的法宝，描写人物的心理活动，首先要了解这个人物的目的和欲望。人都有欲望，欲望是前进的动力。作为一个作者，必须具备洞察力和分析事物的能力，还应该去体会笔下人物的思想感情。投入了真实的感情，塑造出来的人物才会丰满生动，才会立体。

人物性格始于下笔，人物留给读者第一印象非常非常重要，这决定人物以后所作所为基本走势，这也就是“蝴蝶效应”的原理。尽量在下笔之前，就规划好每个将要出场人物的性格命运。对于比较重要的人物，尽量安排一个让人印象深刻的出场。

开场塑造好人物之后，并不是万事大吉，文中人物形象的逐渐丰满取决于写作中期，这个时期往往是人物定型的关键时刻。人物的言行要符合逻辑，符合读者的看法，对此，要多和读者交流，平时多阅读，多观察生活，用自己的经历，用身边人的性格来塑造笔下的人，往往更容易生动真实。

比如，不喜欢多说话的行动派，那么就算是在重要关头，人物的语言也应该尽量简洁明了，不能为了交代剧情，就让本来言寡的人说很多的话，这样就不符合人物的性格形象了。

最后说结束，这里不是单指小说的结束，而是指人物的结局，一个立体深刻的人物，不仅仅要有出场，也要有一个结局，每个人的路都是由他的性格和环境共同造就的，一个人物的结局要符合他的个性和他所生活的环境。

一部小说中个性鲜明的人物会有很多，作为作者，需要规划好各个人物的性格，安排好每个人物和主角，每个人物之间的关系，这一点可以在大纲中记录，并且在写作的过程中丰富，以免遗忘而写出性格相悖的人物。小说中可以各种方法搭配使用，来塑造一个立体的人物形象，最终让这个人物在读者心目中鲜明起来。

一部成功的小说，情节人物都是不可缺少的，往往读者看到了最后，也许已经忘记一些情节，但是却会记住那些个性鲜明的人物。