美术课堂的类型,管理艺术的常见种类

导读：本文介绍了美术课堂的类型以及管理艺术的特点。美术课堂类型包括绘画、雕塑、工艺、建筑、书法、篆刻、设计、新媒体和摄影等。每个门类又可以根据表现的题材和使用的题材，再分成若干小类。管理艺术具有灵活性、多样性、实践性、技巧性、创造性、经验性等特点，现代管理者应重点掌握三个方面的艺术，即对人、对事、对时间的管理艺术。美术学专业为美术史论、美术教育领域培养教学和科研，美术评论和编辑、艺术管理和博物馆等方面的高级专门人才。如下为有关美术课堂的类型有哪些，管理艺术有哪些常见种类的文章内容，供大家参考。

1、美术课堂的类型有哪些

主要包括绘画、雕塑、工艺、建筑、书法、篆刻、设计、新媒体和摄影等类型。每个门类又可以根据表现的题材和使用的题材，再分成若干小类。

绘画是造型艺术中最主要的一种艺术形式，它是指运用线条、色彩和形体等艺术语言，通过造型、色彩和构图等艺术手段，在二维空间（即平面）里塑造出静态的视觉形象，以表达作者审美感受的艺术形式。

绘画种类繁多，从不同的角度可将它划分为不同的类别。从地域看，绘画可分为东方绘画和西洋绘画；从工具材料看，绘画可分为水墨画、油画、壁画、版画、水彩画、水粉画等；从题材内容看，绘画可分为人物画、风景画、静物画、动物画等；从作品的形式看，绘画可分为壁画、年画、连环画、漫画、宣传画，油画，吹画、插图等。

2、管理艺术有哪些常见种类

管理艺术的特点，在于它的弹性，它受管理者、被管理者、管理环境三个因素制约，具体特点：

①灵活性（随机性）处理随机事件的应变能力和技巧。

② 多样性

③ 实践性

④ 技巧性

⑤ 创造性

⑥ 经验性

折叠编辑本段管理艺术

迪克·卡克森说：“管理技巧是所有技巧中最大的一种技巧。“

现代管理者应重点掌握三个方面的艺术。即对人、对事、对时间的管理艺术。

（1）对人的管理艺术

作为一个管理者，对人的管理艺术，关键是对下级， 主要在于调动他们的积极性和主动性；对同级主要争取得到他们对你工作的配合和默契； 对上级主要是取得他们的领导 和支持。

怎么处理好这“一线三点“的关系呢？

① 对下级要用人之长

② 对同级互相尊重

③ 对上级严于律已

④ 在企业中建立和谐的人际关系

（2）对事的管理艺术（理事艺术）

① 统筹兼顾，全面安排（学会“弹钢琴“）

② 扬长避短，发挥优势

③ 抓住中心，突出重点（抓住主要矛盾）

④ 层次分明，秩序井然（抓住两头带中间）

⑤ 注意分寸，掌握火候

（3）对时间的管理艺术

管理者对时间的运用的艺术在于如何分割、集中、巧于应付。

3、美术类的课程与平时有什么区别

摄影、电视、电影、造型艺术、建筑物、各类设计产品、城市建筑以及各种科学、文字，也包括舞台设计、音乐、纹章学、古钱币等都是用眼睛能看到的，它们都属于视觉符号。

美术学专业为美术史论、美术教育领域培养教学和科研，美术评论和编辑、艺术管理和博物馆等方面的高级专门人才，合肥立文毕业后能从事美术教育、美术研究、文博艺术管理、新闻出版等方面的工作。

4、哪些是艺术类选修课

艺术类选修课：即美术，音乐，影视鉴赏等类的自由选择的课程。

选修课程 是指一个教育系统或教育机构法定的，学生可以按照一定规则自由地选择学习的课程种类。选修课程是为了适应学生的兴趣、爱好及劳动就业的需要而开设的，可供学生在一定程度上自由选择的课程。大约在19世纪后半叶，美国开始尝试在中学中开设选修课。

特点：

首先，选修课程是致力于“个性发展”的课程，选修课程的设立突出基础性、新颖性、实用性和独创性的结合。

其次，选修课程与必修课程具有等价性，不存在主次的关系，选修课程不是必修课程的附庸或陪衬。

再次，选修课程也有标准的要求。选修课程不时随意的、散漫的、浅尝则止的学习，而是有共同标准的评估保证的学习。

5、什么是教师的教学艺术？通常有哪些形式用以表达！！！

教学艺术就是教师在课堂上遵照教学法则和美学尺度的要求，灵活运用语言、表情、动作、心理活动、图象组织、调控等手段，充分发挥教学情感的功能，为取得最佳教学效果而施行的一套独具风格的创造性教学活动。

常见的教学艺术有：

1。教学幽默

教学幽默：是教师在教学中表现出的一种幽默感，使学生在笑声中进行认知活动，在师生关系融洽、课堂气氛活跃、学生情绪饱满的情况下学习和掌握文化知识。

2。 教学机智

教学机智：指在教学过程中面对千变万化的教学情境，迅速、敏捷、灵活、准确地作出判断、处理，保持课堂教学动态平衡的一种心理能力。

3。教师的语言艺术

教师语言是整个教育教学工作中最主要、最直接、最常用的一种手段，是教师“传道、授业、解惑”的主要媒介。因此，教师语言的运用就显现得特别重要。往往不同的表达方式，教育效果也会有很大的差异。主要表现在：

4、教师的板书艺术

板书是课堂教学不可缺少的部分，板书艺术直接关系到课堂教学质量的优劣。

合理的总体布局，提纲挈领的内容，规范的例题解答板书与优美的图形设计，适当的色彩搭配，必要的线条勾划，知识结构的列表归纳，图文的合理结合，板块的恰当拼接以及或端正秀丽，或苍劲有力的字体等等，都可以构成一件独特的艺术品，从而倍增教学效果。

5、教师的仪容仪表艺术

教师好的仪容仪表同样会给学生以美的享受。教师的许多方面都会引起学生的无意注意而分散学生的注意力，如教师在仪容仪表方面的导常变换。

对于其他影响学生意力的因素，比较难以控制，但来自教师仪容仪表方面的影响，只要采取适当措施，则比较容易消除。 。

6、教师的批评表扬艺术

学生更多的是希望受到老师的表扬而不是批评。因此，教师对学生的表扬在很大程度上能促进学生的进步和发展。一般情况下，我们会对做错事的学生进行批评，但在适当的时候，对做错事的学生进行表扬，更会起到意想不到的效果。

7、教师的培优补差艺术

6、学画画有什么用

一般来说，小孩到了一岁多就喜欢拿笔涂涂画画，表达他对周围事物的认识，儿童心理学家把这段时期叫做幼儿绘画的涂鸦期。孩子如果可以从小学习画画，那么，好处将不仅仅是绘画！

1、学画画锻炼孩子的感知能力。

绘画课每天都有新的内容，绘画应该是孩子距离客观世界最近、最直接的一种活动。

画画的孩子每天都会在老师的带领下，专门研究不同的观察方法，并切实对不同的事物进行有目的的观察与描述。如此日积月累，孩子就越来越完整越来越细致地观察身边的事物，孩子的感觉就会越来越敏感。换句话说，就是孩子的感知能力越来越强，也就是越来越聪明。

2、学画画增长孩子各方面的知识。

每画一张画，每涉及到一个新的绘画内容，孩子不仅仅要准确观察对象的形状与颜色，更要认真了解每一事物的构造与特征，分析其外在特征的形成原因，并大胆设想其可能出现的变化，只有这样才能画出成功的作品来。美术课堂的讲解范围广泛涉及艺术、文学、自然科学、哲学、伦理学以及生活中的各种常识。所以，美术课堂真的可以当作一本趣味性极强的百科全书。

3、学画画锻炼孩子的动手能力。

实践证明，用双手制作一件东西对于发掘孩子潜在的天资与无限的智慧具有不可替代的作用。而在绘画、手工的教学中，孩子会用自己的双手接触到不同的笔、颜色、纸……等各种各样的工具材料，并在绘画与制作练习中熟练掌握这些材料各自的特点与不同的用法，也许只有在美术客堂中，孩子才能真的利用他们的双手独立创造出完全属于自己的艺术作品。

4、学画画培养孩子的想象力与创造力。

也许是唯一一个永远都没有枯燥的重复、永远都不会出现固定法则的学科。美术永远有新的课题、新的内容、新的方法、永远需要不断去尝试、不断去感受、不断寻求自己的观念与与众不同的表现方法—这种创造性的思维习惯，应该从小养成。让一种优秀思维在不知不觉中变成自己意识，才算真的具有创造性。

5、学画画培养孩子独立思考与独立工作的能力。

孩子绘画时需要自己准备绘画工具、寻找绘画素材，绘画过程中的构思、构图、造型、涂色、修整……从始至终所有的全过程，（无论是动手还是动脑）都是完完全全独立完成而且永远不能和其他人一样。从某种意义上来讲，在孩子的童年时代，在独立思考与独立工作的训练上，没有任何一种活动能与画画相比。

注意：让孩子自由画画，也是使孩子的心理获得自我保护的重要手段。

孩子内心的抑郁，心理上的负担，不会像大人那样通过和几个知心朋友谈谈心求得散发，他们没有这个能力。而绘画，特别是自由画，是孩子心理的自诉。孩子平时无法表露的内心矛盾可以从中得到发泄，使心理负担减轻，有利于保持心理健康。

7、三、课堂教学幽默艺术有哪些类型？对教学幽默艺术的鉴赏应把握的问题是什么

1、艺术类型：

1、漂亮的板书、标准的语音语调、优雅的手势仪表，无疑可以给人以美的享受。但也须明确，一堂课的好与坏，关键在于教学内容是否丰厚、新颖和生动，能否给人有益的启迪。而讲课内容又取决于讲课者自身素质的高低。

倘若讲课者孤陋寡闻、学问浅薄、知识贫乏，无论怎么绞尽脑汁地研究方法、艺术和技巧，也难以把课讲好，甚至可能弄巧成拙，给人以矫揉造作之感。

2、随着信息技术的飞速发展以及电脑的普及，多媒体辅助教学已得到广泛运用。我们的教学手段如果仍停留在一块黑板、一支粉笔、一份讲稿、一张嘴的水平上，就很难适应。然而，它毕竟只是一种教学的辅助手段，是一种形式，而教学内容才是教学的核心。

3、在运用多媒体教学中，要以提高教学质量为出发点，充分考虑到教学的内容和实际需要，切不可使其与教学内容相脱节。如果整个教学过程从头到尾充斥着大量复杂的信息、不停转动的画面，往往会喧宾夺主，淡化主题。

4、运用多媒体教学，首先要明确它究竟要解决什么问题，达到什么目的，制作中要有的放矢，把握教学重点，选取与重点内容有关的素材；其次运用多媒体要特别注意把握适时、适量这个“火候”，过少起不到应有的作用，过多则有画蛇添足之弊。应尽可能地简约、适用，避免花俏，尽量少用节奏快、强度大的音响。只有充实的内容与完善的外在形式的有机结合，才能真正达到手段与效果高度统一的最佳境界。

把握的问题是课堂教学艺术首先属于实践范畴，不仅仅是教学形式和技巧问题，教学艺术应是形神兼备的整体。形是教学的技能技巧，神是内在的先进的教学思想观念。其次，课堂教学艺术应成为教学艺术研究的核心。

扩展资料

课堂教学幽默艺术中口头语言是教学过程中的主导语言，它能使听者在绘声绘色中获取知识，受到教育和启迪，同时也能得到美的享受。

口头语言的使用要注意：

1、以发音和发音技巧为表达语言的基础，形成发音准确、吐字清晰的授课语言，使教师在教学过程中能以优美动听的语言，让学生如沐春风，乐于接受。要达到这样的目的，教师的语音不但要正确、清晰，并且还要鲜明、生动，富于感染力和表现力。这就要在掌握普通话发音基础上，把握不同的发音技巧，使声音具有艺术魅力。

就像唱歌学练声一样，吐字归音，高低、快慢、升降、拟声、强弱等都必须正确掌握，方可行之有效。

2、以激励的语言传达和沟通思想感情，从而使学生轻松、愉快地听课。心理学表明：对人的良好思想行为做出肯定和赞许，能使其产生愉快的情感体验；得到表扬和鼓舞，会焕发出很高的积极性和主动性。

在课堂上，教师对学生的有益评价，无不是用激励赞美之辞引起学生良好的心理反应，产生一种积极向上的情感体验，从中受到教师语言的感染和启发的。故此，学生就会以百倍的信心和饱满的热情去努力学习知识。

3、以幽默的语言活跃和渲染教学气氛，使其在课堂教学中，既能融洽师生关系，又能加深学生记忆，同时也能让幽默来陶冶学生成为具有高尚情操的人。

参考资料来源：百度百科-课堂教学艺术

8、美术教育课程有哪些

理论性有心理学 教育学 教学方法论

然后专业性的几乎什么都要学 美教的学生学的就是多而不精的，设计方面的知识也会涉及，但是每个学校的安排会不一样。 像我们今年这个学期的课程就有人体写生，素描创作，立体构成，版画，油画，所以说，学的真的很复杂

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