好的心理剧介绍，不要恐怖的，急求特需中学生心理剧剧本

导读：本文介绍了一些好的心理剧，其中包括美国往事、楚门的世界、铁皮鼓、飞越疯人院、撞车和一一。同时也提供了一些剧本急求的中学生心理剧剧本。心理剧是一种文学形式，以代言体方式为主，表现故事情节的文学样式。剧本的格式是play-script，是戏剧艺术创作的文本基础，编导与演员根据剧本进行演出。如下为有关好的心理剧介绍，不要恐怖的，急求特需中学生心理剧剧本的文章内容，供大家参考。

1、有什么好的心理剧介绍 但是不要恐怖的~~~

七宗罪（有那么一小段比较恐，不过相当好看，至少布拉德皮特很养眼哇），美国往事，楚门的世界，铁皮鼓，飞越疯人院，一一（杨德昌的），撞车，其实百度上会有推荐的。呵呵，刚好有段时间看的还蛮多所以就写了这几部，希望喜欢。

2、心理剧剧本急求 特需中学生心理剧剧本

什么是爱？也许每个人的感受是不同的，这里所述的爱，也许会让您产生不同的感悟。 我俩认识在二个月以前，我在内地一个小城市上班，你在沿海一个城市打工。你比我大，但我却比你成熟。两个人在一个偶然的时间在网络中相识、相知、相爱！一根电话线牵起了两个陌生人，一牵就是差不多一年！ ­（一） 二个月后，我们终于要见面了。在你生日后的10天你来找我了，我在你来之前准备好了生日蛋糕！我很紧张，因为这只是一个梦。 “你来了！” “恩！” “路上还好吧？累吗？” “你说呢？”你眨眨眼睛，“呵呵！还好啦！” “······” “怎么？见到我不开心吗？还是我根本不像你想象中的那样？” “不是的，能见到你我很高兴，真的！” “你说你很高兴，那怎么没像电话里那么喜欢说话呢？” “不是的！我是因为见到你我很紧张。走吧！我已经给你安排好住的地方，你先到那好好休息一下，一路上一定很累了！” “你真成熟，也真细心！” “呵呵···” “啊！你笑来也蛮好的，为什么老是板着脸呢？” 在这二个月时间里，电话和上qq成了我们生活的一部分。每天上下班都期待着在qq上见面或对方来的电话，上qq和等电话已经成了我们的一个习惯。我们相互诉说着自己的生活和工作。慢慢地，我们发现谁也离不开谁了！我们从来没见过面，通过网络、电话，我们相爱了！我们谁都阻止不了的爱情，同时也是我们两个人共同的梦——像爱的人在一起！每天的电话证明我们思念的感情，无数的留言寄托着无法诉说的情怀。 ­

3、剧本的格式是什么?

剧本 play-script 剧本是一种文学形式，是戏剧艺术创作的文本基础，编导与演员根据剧本进行演出。与剧本类似的词汇还包括脚本、剧作等等。它以代言体方式为主，表现故事情节的文学样式．它是戏剧演出的文学依据，是导演和演员二次创作的出发点．在文学领域里，它是一种独特的文体；在艺术领域里，它又接近文学；在戏剧领域里，它是一切戏剧活动的根本出发点． 剧本主要由剧中人物的对话、独白、旁白和舞台指示组成。对话、独白、旁白都采用代言体，在戏曲、歌剧中则常用唱词来表现。剧本中的舞台指示是以剧作者的口气来写的叙述性的文字说明，包括对剧情发生的时间、地点的交代，对剧中人物的形象特征、形体动作及内心活动的描述,对场景、气氛的说明,以及对布景、灯光、音响效果等方面的要求。 在戏剧发展史上，剧本的出现，大致在戏剧正式形成并成熟之际。古希腊悲剧从原始的酒神祭礼发展为一种完整的表演艺术，就是以一批悲剧剧本的出现为根本标志的；中国的宋元戏文和杂剧剧本，是中国戏剧成熟的最确实的证据；印度和日本古典戏剧的成熟，也是以一批传世的剧本来标明的。但是，也有一些比较成熟的戏剧形态是没有剧本的，例如古代希腊、罗马的某些滑稽剧，意大利的初期即兴喜剧，日本歌舞伎中的一些口头剧目，中国唐代的歌舞小戏和滑稽短剧，以及现代的哑剧等等。 剧本的写作，最重要的是能够被舞台上搬演，戏剧文本不算是艺术的完成，只能说完成了一半，直到舞台演出之后（即“演出文本”）才是最终艺术的呈现。历代文人中，也有人创作过不适合舞台演出，甚至根本不能演出的剧本。这类的戏剧文本则称为案头戏（也叫书斋剧）。比较著名的如王尔德的《莎乐美》等。而好的剧本，能够具备适合阅读，也可能创造杰出舞台表演的双重价值。 一部可以在舞台上搬演的剧本原著，还是需要在每一次不同舞台、不同表演者的需求下，做适度的修改，以符合实际的需要，因此，舞台工作者会修改出一份不同于原著，有著详细注记、标出在剧本中某个段落应该如何演出的工作用的剧本，这样的剧本叫做“提词簿”或“演出本”、“台本” （promptbook）。此外，剧本是完整的演出脚本，有另外一种简单的舞台演出脚本只有简短的剧情大纲，实际的对白与演出，多靠演员在场上临场发挥，而这一种脚本则称为是“幕表”。 剧本的创作者 剧本的创作者叫做编剧，或尊称为剧作家。 剧本的内容 剧本主要由人物对话（或唱词）和舞台提示组成。舞台提示一般指出人物说话的语气、说话时的动作，或人物上下场、指出场景或其它效果变换等。 一个典型的剧本例子如下： 公馆一室内 王妈：（小心翼翼地）小姐，您还是得注意身子，就吃点东西吧。 赵小姐：（把碗砸在地上）不吃，我就是不吃。 （王妈下） 剧本的结构 一部较长的剧本，往往会由许多不同的段落所组成，而在不同种类的戏剧中，会使用不同的单位区分段落。在西方的戏剧中，普遍使用“幕”（Act）作为大的单位，在“幕”之下再区分成许多小的“景”（scene）。中国的元杂剧以“折”为单位，南戏则是以“出”为单位，代表的是演员的出入场顺序，而在明代文人的创造后，将“出”改为较为复杂的“出”。 剧本的结构一般可分为“开端、发展、转折、高潮、再高潮结局”。 当然根据编剧技巧的不同，结构还会变化。如“佳构剧”。 剧本的分类 按照应用范围，可分为： 话剧剧本，电影剧本，电视剧剧本等，小说剧本，相声小品。 按剧本题材，又可分为 喜剧、悲剧、历史剧、家庭伦理剧、惊悚剧等等。 还有一种剧本主要追求文学性，不以演出为目的，或者不适合演出，动作性不够．被成为”案头剧””书斋剧”．欧洲19世纪的许多浪漫主义诗人和作家创作过很多这种戏剧形式的诗歌，但只能提供阅读，不适合上演．所以在戏剧创作中，剧作家要懂得舞台和表演，应该在剧本的创作中处理好剧本的文学性和舞台性．因为戏剧演出才是最终目的．没有演出和观众的戏剧谈不上是戏剧

4、关于剧本的资料

剧本主要由台词和舞台指示组成。对话、独白、旁白都采用代言体，在戏曲、歌剧中则常用唱词来表现。剧本中的舞台指示是以剧作者的口气来写的叙述性的文字说明，包括对剧情发生的时间、地点的交代，对剧中人物的形象特征、形体动作及内心活动的描述,对场景、气氛的说明,以及对布景、灯光、音响效果等方面的要求。 在戏剧发展史上，剧本的出现，大致在戏剧正式形成并成熟之际。古希腊悲剧从原始的酒神

祭礼发展为一种完整的表演艺术，就是以一批悲剧剧本的出现为根本标志的；中国的宋元戏文和杂剧剧本，是中国戏剧成熟的最确实的证据；印度和日本古典戏剧的成熟，也是以一批传世的剧本来标明的。但是，也有一些比较成熟的戏剧形态是没有剧本的，例如古代希腊、罗马的某些滑稽剧，意大利的初期即兴喜剧，日本歌舞伎中的一些口头剧目，中国唐代的歌舞小戏和滑稽短剧，以及现代的哑剧等等。 剧本的写作，最重要的是能够被舞台上搬演，戏剧文本不算是艺术的完成，只能说完成了一半，直到舞台演出之后（即“演出文本”）才是最终艺术的呈现。历代文人中，也有人创作过不适合舞台演出，甚至根本不能演出的剧本。这类的戏剧文本则称为案头戏（也叫书斋剧）。比较著名的如王尔德的《莎乐美》等。而好的剧本，能够具备适合阅读，也可能创造杰出舞台表演的双重价值。 一部可以在舞台上搬演的剧本原著，还是需要在每一次不同舞台、不同表演者的需求下，做适度的修改，以符合实际的需要，因此，舞台工作者会修改出一份不同于原著，有著详细注记、标出在剧本中某个段落应该如何演出的工作用的剧本，这样的剧本叫做“提词簿”或“演出本”、“台本” （promptbook英音：['pr洂瀀琀,buk]美音：['prɑmpt,buk]）。此外，剧本是完整的演出脚本，有另外一种简单的舞台演出脚本只有简短的剧情大纲，实际的对白与演出，多靠演员在场上临场发挥，而这一种脚本则称为是“幕表”。